《曹全碑》全称《汉郃阳令曹全碑》，因曹全字景完，所以又名《曹景完碑》。《曹全碑》系东汉王敞等人为郃阳令曹全纪功颂德而立。此碑立于东汉灵帝中平二年（185年）十月。碑阳20行，每行45字；碑阴题名33行，分5横列。书体为隶书，篆额久佚不存。全碑共1165字。碑高253厘米，横宽123厘米。此碑于明万历初在郃阳（今陕西合阳）莘里村出土，传碑石在明代末年断裂，人们通常所见到的多是断裂后的拓本。现保存于西安碑林博物馆，北京故宫博物院、上海博物馆藏有明拓本。

《九成宫醴泉铭》是唐贞观六年（632）由魏征撰文、书法家欧阳询书丹而成的楷书书法作品（碑刻者不可考）。现存于陕西麟游县碑亭景区。《九成宫醴泉铭》叙述了“九成宫”的来历和其建筑的雄伟壮观，歌颂了唐太宗的武功文治和节俭精神，介绍了宫城内发现醴泉的经过，并刊引典籍说明醴泉的出现是由于“天子令德”所致，最后提出“居高思坠，持满戒盈”的谏诤之言。《九成宫醴泉铭》结体修长，中宫收紧，四边开张，左敛右纵，化险为夷。字形随势赋形，左右结构作相背之势，上下结构上窄下宽，间架开阔稳定，气象庄严。其布白匀整，字距、行距疏朗，为九宫最准者，全碑血脉畅通。

对书写这一概念的语域化界定，至少涉及两个可用以平行对照并具相对化差异的概念。首先，书写的概念是相对于“口述”（口传、口说）而成立的，通俗些说，即它是一种写下来的而非说出来的语言。在印刷术尚未发明之前，所有的书写又都是以手工的方式一次性完成的，因此我们现在也习惯于将借此而完成的文本统称为“写本”（以区别于印刷时代通行的“刻本”）。书写与口述的对比性关系，既可从缘起论上来加以考认，也可据早期发生的不同“身体技术”间的转换这一进程得以一窥，以是之故，也会如实地存在于早期语言实践的辩证化场景中。有关于此，如德里达所做的论述，即给我们留下了很深的印象，无论在讨论一般书写还是原型书写时，都是将之放在与口述相对照的概念化场景中来予以确证的。此外，他也将汉字视作非常具有典型化的书写文字，并以之与拼音化的印欧语体系加以对比。当然，对早期中国书写的具体研究则无须诉诸如此繁复的思辨，也无必要将自己的研究时时与口述现象结合在一起考察，但一如我们所见，在书写的条件与意识尚十分薄弱，而口头言述在所有社会活动中均占据强大优势的早期生活世界（如秦汉之前）中，口述对书写的影响仍会常态性地隐含在后一类活动的背景之中。特别是，如果不是限于具体事例的考订，而是将书写视为一个综述性的论题，那么对两者对比性关系的阐明显然是不可回避的。

《曹全碑》全称《汉？阳令曹全碑》，因曹全字景完，所以又名《曹景完碑》。碑阳20行，每行45字；碑阴题名33行，分5横列。书体为隶书，篆额久佚不存。全碑共1165字。碑高253厘米，横宽123厘米。此碑于明万历初在？阳（今陕西合阳）莘里村出土，传碑石在明代末年断裂。现保存于西安碑林博物馆，北京故宫博物院、上海博物馆藏有明拓本。《曹全碑》属东汉末隶书完全成熟期的代表作品之一，是现存中国汉代石碑中保存比较完整、字体比较清晰的少数作品之一。其结字匀整，用笔方圆兼备，而以圆笔为主，风致翩翩，美妙多姿，是汉隶中秀美风格的代表。本书以曹全碑集联，对联为广大书法爱好者喜欢的意境优美，积极向上，雅俗共赏的内容，与曹全碑的书法完美的融合在一起。是喜欢隶书爱好者的首选临摹范本。

东晋永和九年，暮春三月，书圣王羲之与谢安等众多名人齐聚会稽山阴之兰亭。其时，他写下千古不朽、并被后人誉为天下第一行书的名作《兰亭序》。及至唐代，酷爱书法艺术的唐太宗李世民得到《兰亭序》真迹。他爱不释手，常于深夜秉烛临摹。他还命朝中大臣冯承素等人钧摹《兰亭序》，赏赐给亲贵近臣，令褚遂良、虞世南等著名书家临写《兰亭序》。据传，唐太宗驾鹤西归，《兰亭序》真迹随之葬于昭陵。沧海桑田，当年冯承素摹本《兰亭序》和虞世南、褚遂良临本《兰亭序》，竟然流传有绪，完美地保存下来。这三件国之瑰宝，现收藏于故宫博物院。

即为赵氏行书代表作。行中兼楷的结体、点画，深得二王遗意，尤其是王献之《洛神赋》的神韵，即妍美洒脱之风致。如端正匀称的结构、优美潇洒的字姿、圆润灵秀的运笔、密中有疏的布局等；同时，又呈现自身的追求，象比较丰腴的点画，轻捷的连笔，飘逸中见内敛的运锋，端美中具俯仰起伏的气势，都显示出他博取众长而自成一体的艺术特色。故后纸诸家题跋如是评述此卷，李倜曰：“大令好写洛神赋，人间合有数本，惜乎未见其全。此松雪书无一笔不合法，盖以兰亭肥本运腕而出之者，可云买王得羊矣。”

柳公权《大唐迴元观钟楼铭》，1986年11月出土于西安市和平门外。令狐楚撰文，柳公权中楷正书。石横置，长124厘米、宽60厘米、厚18厘米，青石质。碑题为“大唐迴元观钟楼铭并序”。铭文共41行，满行20字，共761字。由当时名工邵建和镌刻，刀口清晰，颇近真迹。本系列图书属于高端产品，资料好，市场创意新，大开本，内文用纸为特种纸，采用高质量的印刷技术，引领此类图书的市场潮流，是书法爱好者临摹，收藏的绝佳珍品。

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《醉美古文集楷书集字帖·颜真卿多宝塔碑》是《醉美古文书法集字丛帖》中的一本，丛帖包括楷书、隶书、行书和草书。依托历代经典碑帖，以墨迹或反转墨迹的书法形式呈现中国历代脍炙人口、临创实用的经典古文10篇。丛帖是一碑一帖的纯一集字，而非市面上常见的大杂烩式集字，贴近读者个性化、专业化的学书诉求。在集字过程中，根据原碑帖法度，对漫漶残损字做精准修复，力求还原其原生态面貌；对原碑帖没有的字，则优选原碑帖的笔画或部件，进行严谨的组拼，并很好地解决了同画异法、同旁异样、同字异形的问题，追求更高的临创价值；力求“血脉”纯正，使整册集字风格统一，神韵一致，整体品质达到一个较高的水准。每篇内容有两个功能区 ： 一是文本阅读区，编排有“原文”“译文”和“主题”，旨在提升读者的文化素质；二是临创区，编排有“集字临范”“创作常识”“作品图例”和“临创提示”。“创作常识”介绍作品幅式的尺幅、特点、题款、钤印等知识内容；“作品图例”提供颇具参用价值的作品模拟幅式图；“临创提示”针对作品图例进行讲解，提供作品规格，注重创作指导，关顾临写提醒，三者有机融合，为读者提供有益的临创参照和借鉴。全册文本内容多样、长短结合，译读通俗易懂；创作常识简明扼要，朴实明白；作品图例涵盖所有常用幅式，一文一款，因文制宜；临创提示精心营造，内涵丰富，实操性强；在版面上，书法范字与简繁（异）释文同步编排，为读者的认知和临写提供了极大的方便。

启功先生的《论书绝句百首》是一部集大成之作，在诗歌、书法、书法理论方面都堪称不朽。一首诗阐明一个问题，涉及数以百计的碑帖、书作、书家、书法理论家。其诗信手拈来、深入浅出而见解深刻，可谓是厚积博发、博观约取。霍文才以篆书创作了此100首诗，100幅作品都是四尺整张形式，每一幅作品都有自己的特点，不仅有用甲骨文、商周金文、战国中山王铜器铭文、古文、秦篆、汉篆创作的作品，还有用后世篆书大家如邓石如、赵之谦、吴让之、杨沂孙、徐三庚、吴大澂等人的艺术特色创作的作品。此书体现了作者高超的艺术创作能力，也体现了他扎实的文字学功底，更从作品中看到了他对启功先生的崇敬，是一本内容可读，可赏，兼具学术性和艺术性的作品集。