全书由两章构成，分别是从心理学的角度考虑用户界面和从心理学的角度考虑市场营销。全书共61个设计法则，每个法则包括关键词（作为心理现象和心理偏见熟知的关键词，及其基本解说）、心理解说（对心理现象的具体案例及在网站上的应用进行解说）、概要（作为“关键词”“心理解说”的内容复习，列举了3个要点）、面向网站设计的应用（在考虑了心理现象的网站上，介绍设计、网站营销的应用案例）、设计上活用的三条原则（作为“网站应用”的总结，记述在进行网站、网站服务设计时的要点）。

“你所用的一切，从家到智能手机，从高速公路到超市，都是由人设计的。他们做对了什么？他们哪里出错了？我们能从这些专家认为可以帮助我们改善自己的生活中学到什么？在《把世界交给懂设计的人》一书中，畅销书作者兼设计师斯科特·伯克恩揭示了从软件工程师到城市规划师，设计师们是如何成功和失败的。从飞机扶手到Facebook的“like”按钮，以及介于两者之间的一切，伯克恩展示了设计如何帮助或阻碍每个人，并提供了一种新的方式来思考你周围的世界。无论你是在工作室、董事会会议室、办公室还是正在进行户外活动，《把世界交给懂设计的人》让你能够提出更好的问题，并理解所有重要的设计。

本书详细介绍了从古埃及时代至现代的名作椅子，以及在各个时代扮演重要角色的椅子，配以350幅插图，盘点每款椅子的特征、诞生背景、设计师及对后世的影响等。书后附有按照主要类别划分的椅子一览表、相互影响的椅子系统图、根据原使用场所分类的椅子一览表及椅子演变与对应年代的历史事件年表，多角度呈现几千年来椅子的演变过程。

本书是一部系统阐述我国书籍装帧设计艺术的学术著作。全书图文并茂，分为七章，从起源流变、思想底蕴、美学理念、设计语言、科技应用、历代名家、未来展望等七个方面，展现了我国书籍装帧设计这门艺术的独特风采，揭示了这门独特艺术的发展规律及其与中华民族人文、艺术、地域、科技、时代、政策等的密切关系和精彩互动。该书作为一部具有通论性质的学术著作，通过书籍装帧设计这一窗口，向世人展现了中华文明的传承与创新、中华民族人文与科技的欣欣向荣，是对中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的强有力诠释，对增强中华民族文化自信具有积极的意义。

《宋代冠服图志》呈现了一个精致的宋代冠服世界。全书系统梳理了帝后、群臣、女官、士庶、军卫等各类服饰，展现了宋代社会的多彩风貌。书中收录了百余幅高清手绘插图，并辅以详细标注，直观呈现冠服的精美细节，让读者仿佛置身于千年之前，感受宋朝的魅力。从冠服基础到详细解说，再通过冠服展示，解析冠服的样式、结构和制度变迁，揭示其背后的审美观念。精美的装帧工艺和高品质纸张，每一页都致敬了宋代美学。无论是传统服饰学者、设计师，还是热爱传统文化的普通读者，这本书都是实用且值得珍藏的资料。

带读者领略百年来世界产品设计在色彩上的潮流变迁，了解那些具有重大影响力的设计师和他们标志性的作品如何引领设计界中的色彩时尚。本书从包豪斯运动开始，追溯了色彩在产品设计中的发展趋势，以新颖的方式，为所有对设计、文化、历史和色彩感兴趣的读者提供了一部关于当代产品设计中日益创新的色彩应用的简史。

本书详细讲解了游戏动漫人体结构、动态，以及角色造型设计的相关知识。从零基础动漫绘画读者感兴趣的部分入手，文字讲解风趣，将内容总结成简单易懂的知识点，以更直白的方式展现给读者，让读者能加高效的学习相关知识。旨在为读者提供一套全面且系统的绘画教程，无论是初学者还是有一定基础的画手，都能在书中找到适合自己的学习方法和创作灵感。另外还特别准备了43集与本书内容紧密配套的视频教程，以实际操作的形式，展示绘画技法的每一个细节，两者搭配学习效果更佳。本书适合游戏、动漫、二次元相关行业的从业者，以及所有喜欢绘画的读者阅读。

如今，3A游戏成为很多游戏从业者和玩家所喜欢并向往的游戏类型，在此背景下，笔者编写了本书，旨在让更多的游戏设计新人和相关从业者了解3A游戏并掌握3A游戏角色概念的设计技巧。本书共10章，包括“3A游戏角色设计 前期准备”“3A游戏角色设计 图形语言的表现技巧”“3A游戏角色设计 剪影的表现技巧”“3A游戏角色设计 五官的解构与表现技巧”“3A游戏角色设计 手臂的解构与表现技巧” “3A游戏角色设计 躯干的解构与表现技巧” “3A游戏角色设计 腿部和脚部的解构与表现技巧” “3A游戏角色设计 服饰与人文的表现技巧” “3A游戏角色设计 武器的表现技巧”“3A游戏角色设计 项目实战演练”。 本书结构清晰、内容翔实，所选择的案例都是当下十分流行且深受大众喜爱的游戏项目。通过案例分析和具体的设计过程讲解，笔者将十年来的工作经验浓缩于本书中，希望能为国内的3A游戏设计贡献力量。 本书适合有一定绘画基础的游戏设计新人、从事3A游戏概念美术设计的工作者，以及对游戏设计感兴趣的读者阅读。

在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事，如“红”，明代以火德王天下，红色具有崇高地位；又如“黄”，黄色自唐高祖以来就被皇室专用，明代也不例外。除此之外，本书还通过各种颜色，深入挖掘了明朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物，再到画作，每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解，还对明朝的用色规制、特点和崇尚的颜色等知识进行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度，给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深入了解明朝文化的书。本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。

设计师总是不断遇到这样的问题，如何为不同内容赋予合适的外观；如可调动视觉元素、外在形式传达思维信息，与受众沟通。这是设计的关键所在，也是设计师应当具有的基本功。本书将向读者介绍设计师必需具备的关于版式设计的相关理论知识。希望通过本书能够引导读者了解、体验设计中视觉要素、构成要素的表现特点，提高对设计版面的把握能力，加深读者对设计的理解，启发读者通过版式的构成来创造性的表现内容。本书全面解析了不同细分设计领域的版式设计相关知识，完全抛开了有关设计软件的内容，而是运用可以激发创意、扩展设计思路的方法对版式设计进行讲解。