在国家乡村振兴战略背景下，艺术设计作为一种生产力，在赋能乡村建设，助力乡村产业振兴、文化振兴、生态振兴等方面发挥着越来越大的作用，产生了众多优秀设计成果。本书是国家艺术基金传播交流推广资助项目“艺术设计助力民族地区乡村振兴主题展”的优秀案例作品汇编，全书共收集了60余个项目、近200件作品，按内容划分为特色民族村寨建设、非遗再造活化设计、数字化传承与传播、乡村品牌设计开发、艺术公益乡村实践五个部分，较为全面地展示近年来艺术设计助力我国乡村振兴事业的阶段性优秀成果。

本书系统、全面地介绍了女装造型技法、立体构成方法、平面构成方法，包括比例法、原型法和纸样法等，以及女装结构构成、样板设计方法的原理和结构变化规律及应用。书中以大量的适时款式应用实例来阐述女装结构设计原理和方法，并通过结构的剖析和变化来设计，加深对服装结构造型变化规律的认识，同时熟悉规范的样板制作技法。本书内容介绍由浅入深，通俗易懂，实用性、准确性和可操作性强，在女装结构设计与样板制作方面启发性强，灵活性好，拓展面宽。本书既可供各类服装专业院校的师生学习，也可作为从事服装设计和服装产品开发的人士学习和培训的参考用书。

本书通过首饰设计的思考与行动，探讨了首饰设计的创意与创新，同时展现了首饰创作中的乐趣。第一部分详细阐述了首饰设计的核心要素和丰富的表现技巧。第二部分和第三部分深入探究了诗意首饰和功能性首饰的创意设计，以昆虫饰品作为主要的表现载体，演绎独特的审美视角和创新思维。第四部分通过具体的案例，展示了如何在特定的主题下进行创作，使设计更具针对性和深度。最后，本书还探讨了当代首饰设计与传统技艺的关系，如何将现代视角与古老工艺相结合，以及如何运用综合材料和钛金属贴金工艺等进行创新设计。本书适合工业设计、产品设计，特别是服装与服饰领域的首饰设计工作者阅读参考，也可供首饰创意设计与制作等兴趣爱好者参考学习，还可作为高等院校相关专业师生的教学参考书。

杨先让先生是新中国成立后由中央美术学院培养的第一批美术家之一，他的艺术人生和社会主义新中国的发展紧密相连，几十年来，他紧紧围绕艺术为人民的艺术理念在版画、年画、彩墨以及民间美术领域辛勤耕耘、无私奉献，创作了大量时代佳作。他是中央美术学院民间美术系的创建者，也是抢救民间艺术的先行者，为中国当代艺术的发展、中华文化的国际传播及国际人文艺术交流做出了很好贡献。本书整理出版了杨先让在各个阶段创作的版画、彩墨、油画、宣传画、素描、速写等类型作品。他的版画坚持为人民、为社会主义创作的方向，其中既有表现革命主题的创作，也有表现新中国建设成就主题的创作，还有表现新时代人民大众美好生活主题的创作，作品中人物造型准确而鲜明，情节描绘生动而典型。他的彩墨在题材上以风景为主，钟楼古墙、胡同小巷，阳光明媚的北方乡镇、细雨朦胧的南方水乡，充满了他对于故土家园的热爱。这些作品成为了时代的永恒记忆，映照着杨先等

书业海报与其他门类的海报一样，都是视觉传达的表现形式之一。通过版面的构成，在第一时间将人们的目光吸引，使之获得瞬间的刺激。书海报以一个书店的理念、一本书籍的精髓、一场活动的内核为创意核心，触发受众内心的共情点，让受众产生深入了解的冲动。由上海市书刊发行行业协会主办，上海联合书业会展有限公司、上海教育出版社协办的“最美书海报——上海优秀书业海报评选”活动，于2018年创办，2023年为第六届。本书汇集了"最美书海报——2023上海优秀书业海报评选活动"最终评选出来的多幅优秀获奖作品，能为书业海报的设计提供很好的范例，极具参考价值。

《创意实践基础》本书以美术初学者为主体，旨在满足学生在劳技、课外美术、以及美术基础学习需求的全面发展。通过点、线、面、色彩、构图等基础技巧的系统训练，课程强调实践性，培养学生的手工能力与艺术感知。项目设计如拼贴创作、热塑片制作、独立杂志设计，不仅锻炼学生审美观、观察力、想象力和团队协作能力，还促进了实用美术技能的培养。此外，结合美术基础学习需求，融入艺术家作品的赏析，激发学生对艺术的热爱与创造力的追求。使学生能够在劳技和创意实践中全面提升综合美术素养，为美术基础教育打下坚实基础。

本书主要包括六方面内容：装饰图案基础、装饰图案形式美构成法则、装饰图案的色彩表现、装饰图案造型设计与技法、装饰图案在设计中的应用、装饰图案在新媒体与流行文化中的应用。本书全方位地介绍了平面构成的规律与方法，在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新。同时选取海量的经典案例和优秀案例，以独特的视角进行分析、讲解。此外，本书每个章节后设有相关的专题拓展与思考练习，并呈现大量与设计实践相结合的优秀案例，为艺术设计专业的学习奠定基础。本书详细解读装饰图案设计的原理方法，强调实践运用与思维创新，着力提高读者在图案装饰造型上的设计能力，既可作为艺术设计专业基础教学课程教材，也可供相关专业爱好者自学参考。

本书由广告行业经验丰富的傲驰影效科技集团编著而成，目的是向读者分享广告制作行业的工作流程、方法和技巧。全书语言轻松易读，讲解了广告制作背后的故事，并配有大量的平面广告作品。读者在欣赏作品的同时可以了解广告制作的过程，包括与客户沟通、构思创意、美术设计、摄影制作、后期处理等环节。通过这本书，读者不仅可以领略传统平面广告的魅力，还可以了解当代广告制作行业的工作流程和实践经验。本书适合准备进入和刚进入商业广告制作行业的初学者阅读，也可作为广告专业学生的参考书。

本书有8章内容，第1章为服装设计效果图入门，主要介绍了服装设计效果图的概念、艺术价值和常用工具；第2章为服装设计考研手绘要点，主要介绍了服装设计考研手绘的内容、评分标准、版式设计、真题解析等内容；第3章为服装设计效果图人体表现，主要介绍了人体骨骼、结构、五官、头发、四肢等的手绘表现方法；第4章为服装设计效果图的服装表现，主要介绍了服装与人体之间的关系，以及服装的廓形表达；第5章为服饰单品绘制表现，主要介绍了帽子、首饰、眼镜、围巾、包袋等服饰单品的手绘表现方法；第6章为常见的服装面料表现，主要介绍了牛仔、西装、皮草等12种面料的手绘表现方法；第7章为功能性服装表现技法，主要介绍了职业装、运动装、休闲装等5种服装的手绘表现技法；第8章为常见风格服装表现技法，介绍了迷彩服装、格纹服装、国内外民族风服装等28种风格服装的手绘表现方法。

本书是一本以新国风为主题的插画元素图案集。全书分为9章，涵盖了吉祥寓意、植物、动物、建筑、美食、器物、戏曲、民俗及国风小场景等方面的元素，以案例的形式进行讲解。每个案例先对具体元素进行介绍，然后以图的形式展示创作步骤，并对案例的创意和配色进行说明，便于读者理解与学习。 随书附赠31个绘制演示视频和30个源文件，帮助读者进行练习。 本书适合插画师、插画初学者及新国风爱好者学习和参考。