《综合配色宝典》内容为：新一辑《配色宝典》共分三册：对比色调配色宝典，冷暖色调配色宝典，综合配色宝典。三《综合配色宝典》集色彩理论、配色原理、配色技巧与配色实例为一体，精巧、丰富、实用，是一套不可多得的便携式工具书。

《未来产品的设计》是Donald A. Norman继《日常物品设计》和《情感化设计》之后的又一力作，讲述的是未来产品的设计，重点在于在人机交互方面的设计。书中对未来产品设计中可能面临的问题进行了多角度的分析，并探讨了解决方法和指导原则。在未来，你家里的电器、你驾驶的汽车可能会忽然提出一些你不喜欢的建议，或者干脆不经过你同意而直接采取了违背你意愿的行动。你会感到被骚扰了吗？感到失去自由了吗？你是不是想收回一些控制权，可是你控制得多了，付出的劳动也就多了，那要自动化还有什么用？我们的未来是这样的吗？对未来我们有很多期望、想像和疑问。为了美好的未来，我们需要现在就考虑未来产品该怎么设计。《未来产品的设计》中，诺曼用幽默的语言和我们一起从多个角度来分析和探讨未来产品的交互设计。如果您的学习和工作中涉及自动化、机器人、智能设备、智能环境的研究和设计等，或者您需要了解未来设计的方向和趋势，这《未来产品的设计》都会对您有所帮助和启迪。

现代设计艺术学科具有极强的理论性、实践性与实用性特征，作为这个学科的21世纪教育，构建创新教学体系与培养实践应用能力无疑是其改革的大趋势。作者邀请了国内具有丰富的教学及设计经验的一线教师，从设计行业的视角出发，通过对构架、内容、编写方式等诸多方面的深入探讨，最终期望实现“优秀教材+优秀教学=优先就业”的目标，为高职学生量身定制出贴近行业、注重实践的设计教材。本套丛书特点如下：1．贴近市场与企业的需求本套丛书从设计实践的角度，突出高职学生需要的知识结构、知识要点和知识深度，并在所选案例中融入作者丰富的设计经验，深入浅出，与理论内容相互呼应，最大程度地贴近市场需求，使学生既掌握本专业较前沿的知识与创新能力，又能将所学知识在实践中灵活应用。2．突出内容的新颖性本套丛书内容上的新颖性主要体现在以下方面：新的专业理念，如面向市场，结合企业，结合地方经济发展需求的教育理念；新的案例，如近期的参赛作品、设计项目、热门话题等；新的专业技能技巧等。每一章末的思考题，也作了精心的编排，以期更符合目前的教学特点，更有利于学生的能力培养，体现高职特点。3．引用企业成功案例设计案例教学法是应用学科教育的一个实用方法，案例教学法充实了课堂的教学内容和丰富的教学信息，并以生动、贴近生活的案例调动了学生的设计思维积极性与求知欲，使教学达到一个更完善、更合理、更科学的结构与体系，促进设计教学的改革。本套丛书有一个突出的特色就是引用了许多业内已成功实施的实际案例，这些案例多数选自本套教材的主编、参编者或设计企业在实践中参与设计的探索与应用，缩小了社会实践与课堂学习的距离。4．强调可读性与应用性本套教材突出高职教材的应用性、通俗性和趣味性，可读性强，易于掌握和入门，结合课堂讲授学生收获更大，体会更深刻，有效地提高了设计教学的质量与效率，使传统的教学模式从教学内容、教材与教学方法上都有不断的更新与改革。本教材集中了许多院校教材与教学改革的经验与成果，体现了设计教学的发展方向。

平面构成是艺术设计专业（学科）主要的必修课程之一，是建筑、雕塑、绘画等专业的选修课程。它是知识与技法相结合而且具有人文性质的课程，是艺术设计理论与实践学习、启发和培养创新能力的起步。《西南交通大学“323实验室工程”系列教材：设计基础之平面构成》的编写意图是使设计和构成的关系得到更为明确地表达。因为现代设计教育存在一个非常重要的问题，即构成同其他设计课程脱节，以至于学生在学习时很难领悟到构成在设计中的作用和地位，只是机械盲目地重复包豪斯以来几十年不变的程式化练习。而这些单调的理论学习、枯燥的课堂练习与千变万化、推陈出新的设计实践之间的关系何在？在学校里学到的理论知识怎样才能灵活自如地应用到设计实践之中？这正是《西南交通大学“323实验室工程”系列教材：设计基础之平面构成》所希望解决的问题。《西南交通大学“323实验室工程”系列教材：设计基础之平面构成》应用大量当代的设计资料，针对教学实践中的具体问题，用最直观的方式证明了构成对于设计的核心和基础作用，希望能起到抛砖引玉的作用。如有不妥之处，欢迎各界同仁和前辈给予指正。

《经典童装结构与设计》是介绍童装样板与工艺制作兼顾款式设计的实用经典技术书籍，主要内容是通过分析童装结构样板与工艺制作方法，研究童装款式设计规律，提高服装专业学生及童装爱好者的童装设计与结构工艺制作能力。《经典童装结构与设计》的童装照片与样板由上海雅多服饰有限公司（中国名牌，近年来连续荣获童装销售量上海第一、全国第三）提供，并且精心挑选实际销售中的经典之作。作为一本童装结构与设计的专业书籍，其实用性、准确性及与市场销售结合的特点值得读者仔细研究，并且对于参赛类型的童装结构与工艺制作也有极大的帮助与参考价值。

《设计素描基础教程》突出艺术素描与设计素描的交接转换。完成这个过程绝不仅仅是理论性和概念性的，还应该是技术性和实践性的，必须辅以实质性的教学练习，因此，在教学的内容和要求上，切入了一定成分的专业属性和特点。结合艺术素描与设计素描各自的特点，兼收并蓄，融会贯通，旨在针对规定性的教学大纲和学生的具体情况进行施教，交叉侧重点，让学生的头脑、眼睛、双手都得到切实而全面的训练，既讲究过程，也重视结果，目的是避免基础训练流于一般和空泛，真正为学生步入专业学习打下造型基础——这是本书的重要指导思想。

《基本色配色设计》展示上百种基本色的特性和配色方法。在对基本色的讲解同时。配合以色彩的意象解释。了解和感受色彩的基本信息后。读者可以通过800种三色配色、200种版式配色、500种图案和600种服装配色来深入学习基本色的配色技巧。

本书从设计实践需求出发，全面阐述了设计素描的基本概念、训练要点、透视应用、画法过程以及通过作品点评的形式指出训练中应注意的事项，按照由简到繁、从易到难的原则安排训练内容，循序渐进、讲究实效，在画法介绍中，注重分析对象的功能构造、材料、工艺等特征的前提下进行表现，强调画面形态的严谨性、推导性、传达性和艺术性的统一。本书在指导思想上突出知识的系统性和技法的实用性，适合具有一定素描造型基础的学生，该书条理清楚、图文并茂、易于理解，除相应典型范例和步骤图外，还收集数余幅中央美术学院的设计素描作品，但内容以考前必须掌握的物品为主，新颖广泛，涉及的物品丰富，看了本书之后你一定会在设计素描方面有长足的进步。

《多色配色设计》讲解多色配色的十大配色技巧后。分析12种主题配色的特性和配色方案。了解和感受色彩的基本信息后，读者可以通过168种意象配色、420种三色配色、168种图案配色来深入学习多色的配色技巧。此外本书还介绍了12种主题配色经常运用到的生活领域，并通过近两百个实例来解析配色的原理。

本书从设计实践需求出发。全面阐述了设计素描的基本概念、训练要点、透视应用、画法过程以及通过作品点评的形式指出训练中应注意的事项，按照由简到繁，从易到难的原则安排训练内容，循序渐进、讲究实效，在画法介绍中，注重分析对象的功能构造、材料、工艺等特征的前提下进行表现，强调画面形态的严谨性、推导性、传达性和艺术性的统一。本书在指导思想上突出知识的系统性和技法的实用性，除相应典型范例和步骤图外，还收集数余幅中央美术学院的设计素描作品，但内容以考前必须掌握的物品为主，新颖广泛，涉及的物品丰富，看了本书之后你一定会在设计素描方面有长足的进步。