现代设计史在当代设计教育中的地位毋庸置疑，日益受到设计界和教育界的重视。然而，无论是国内，还是国际上，对于设计史的研究，尤其是关于设计史教育教学的研究，不仅整体水平偏低，而且疑窦丛生。这种情况所带来的是我国设计行业和设计教育长期处于规模增长型和低水平徘徊的状态。在中外现代设计史的研究和教学中，本书的编者针对设计教育存在的问题展开了研究，试图找出解决问题的出踏与方法。第一，对世界现代设计史教育课程的认识尚不明确。第二，对现代设计发展的线索和脉络把握不准。第三，在研究内容上，以欧美为中心，较少涉及亚洲非拉国家的设计，甚至付之阙如。第四，在设计史内容的取舍和表述方法上，注重历史的再现与阐述，缺少对设计内在和外在规律的总结、提炼和对现实的借鉴、指导意义的梳理，导致教学内容枯燥、学生厌学的不良情况。第五，在教学方法上，设计史论课程“满堂灌” 的传统一直没有得到根本性的改变。

包装设计是当今各种消费产品进行市场销售的主要宣传载体，与现代文明一样，现代包装适应着现代生活的需要，它已被纳入到可持续发展的浪潮中。因此，要学习包装设计这门课程，首先必须对包装理论有“概括”的介绍；对容器设计、结构设计、包装平面设计，市场信息等各门类做“适用”的掌握；对包装设计的不同应用形式做“全面”的了解，以期使学生通过学习，为日后的岗位需求奠定坚实的基础。由于包装设计是平面设计专业的一门重要的专业课，掌握必须的容器、纸盒结构、包装平面设计基本的理论知识和方法，包括市场调查与分析、定位是非常有必要的，它可以指导我们进行有目的且有成效地设计，因此《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：包装设计实训》在编写过程中着重强调理论与实际相结合。对于包装设计各部分的学习方法上，利用大量实际案例进行分析，并有针对性地结合理论分步进行课题训练，力求使学生完整地了解包装设计工作的全过程。而在第三章的应用篇中则进一步地通过分项学习，力求使学生掌握各包装的特点，提高实际应用能力。本教材最重要的特点是，在以案例教学的驱动下，使学生能更直接地感受到来自真实项目和一线市场的专业信息，这一编写宗旨意在突出高职教育所倡导的“工学结合”的教学理念。这本教材是沈卓娅教授24年包装设计教学经验积累的结晶；也是曾沁岚老师十多年从事《包装与设计》杂志编辑工作和近些年包装设计教学的体会；更是广州轻工职业技术学院“以案例带动教学”指导思想与各兄弟院校交流的平台。只有在大家的共同努力下，才能更好地深化高职高专教学方法、课程体系的进一步改革。

《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：效果图表现技法》是建立在理论和实践的基础上，艺术性与应用性相结合的教材，它在内容方面进行了扩展，从以前单一课题的效果图表现技法增加了几个方面的内容。它的教学理论系统较为全面，符合相关专业的教学要求，能够指导、训练学生效果图的表现与应用能力。《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：效果图表现技法》的文字内容均由张跃华老师主笔完成，《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：效果图表现技法》基于编者多年的教学以及实践经验，以培养技术型、技能型、应用型人才的目标为出发点，遵循了循序渐进、由浅入深的教学规律，在内容上做到了材料与工具的有机结合，突出了技术、技能的培养。书中难免会有所纰漏，希望大家多提宝贵意见。特别感谢中国出版集团东方出版中心编辑对《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：效果图表现技法》编写与出版工作给予的热情指导和诸多帮助，感谢山西建筑职业技术学院建筑装饰系冯美宇主任对《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：效果图表现技法》编写工作的支持，感谢山西建筑职业技术学院建筑装饰系陈晟、邓慧霞对《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：效果图表现技法》的文字编写和作品整理工作的大力帮助，感谢薛欢、雷雨、王艳文、王晓华、王秀静、常光宇、孙婷等老师为《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：效果图表现技法》提供了大量的个人作品和学生作业，感谢辽宁装备制造职业技术学院环艺系的符学丽老师提供了大量自己的原创手绘作品，

设计速写是一种艺术表现语言，同时又是艺术设计专业的基础训练课程。《设计速写》一书针对高职高专艺术设计教育，以就业为导向，以服务为根本，以培养高素质、技能型人才为目标，从基础理论、方法训练和专业应用三方面阐明了设计速写在专业学习中的重要性、必要性，及学习的目的和要求，是21世纪高职高专艺术设计规划教材。《高等学校高职高专艺术设计类专业「十一五」规划教材：设计速写》内容充实，观点明确，课时安排科学、适宜，采用大量学生、教师作品及设计公司的实际案例，并辅以国内外设计大师的优秀作品，以引导学生在实际的训练中掌握学习的重点和表现技能。

《环艺设计》针对环艺设计专业学生的学习特点编写，整个结构体系分为“概述、教学方法、教学程序、教学分析、优秀案例赏析”五个部分。其中第三章 毕业设计的教学程序是《环艺设计》的重点内容。在这一章作者试图提供比较系统和全面的教学思路和教学过程，如毕业选题、设计调研、设计概念、设计方案、设计表达等，反映我院环艺设计专业近年来的教学实践和探索；同时提供大量的优秀示范作业供学生作参考，尽可能满足学习需要。

《服饰图案》是普通高等教育“十一五”国家级规划教材（高职高专教育）。《服饰图案》共分5章，包括服饰图案概述、服饰图案创作、服饰图案纹样、服饰图案的运用、服饰图案鉴赏等。《服饰图案》图文结合、内容丰富，是一本理论和实用相结合的服饰图案教材。《服饰图案》可作为高等职业院校、高等专科学校、成人高校、民办高校、本科院校高职教育服装设计、服装工艺、艺术设计等专业的教学用书，也可供五年制高职院校、中职学校学生使用，并可作为社会从业人士的业务参考书及培训教材。

《服装设计表现（第2版）》主要内容包括服装人物造型，服饰品设计表现、服装效果技法表现、服装创意表现、服装CI与品牌等内容。《服装设计表现（第2版）》内容全面、系统，吸收了国内外最新研究成果，力求反映最新研究动态，突出案例教学的特点，增强了教材的生动性，以提高学生的学习兴趣。 《服装设计表现（第2版）》可作为高等职业院校、高等专科院校、成人高等院校、本科院校高职教育服装类专业学生学习用书，也可供五年制高职学校、中等职业学校学生及其他有关人员使用。

本书介绍了设计造型基础的基本原理及设计造型基础的造型原则。以案例的形式，分步骤地、深入浅出地讲解，图文结合，生动有趣。该书为设计专业素描教学的参考教材，此书可以帮助设计专业师生更好的贯彻教学大纲的要求。 本书可供广大绘画爱好者阅读学习。

《服装设计》较为全面地概括了高等院校服装设计专业毕业设计专题课程中的教学内容，对学生应该掌握的知识与方法作了既有理论高度又深入浅出的论述；加之有典型的图例及说明，教学中的知识及方法的传授都有图像的解释，便于理解和操作。《服装设计》虽然是针对服装设计专业，但是因教材的内容对开放型思维能力、发散性设计方法的训练是设计专业学生应该具备的结构性方法，因此就设计方法而言，《服装设计》则不限于服装设计专业。

《配色宝典》共分三册：基本色配色宝典，协调色配色宝典，多色配色宝典。三本书集色彩理论、配色原理、配色方案、配色技巧与配色实例为一体，精巧、丰富、实用，是一套不可多得的便携式工具书。三本书的精妙讲述着眼于不同角度：《基本色配色宝典》展示上百种基本色的特性和配色应用方法；《协调色配色宝典》讲解七大色系中微妙、丰富的邻近色配色技巧；《多色配色宝典》详述四大色彩区域中24种基本色调的特性和配色方案。