本书从设计的基础、版式、配色、照片和插图、字体排印、制作的基础知识六个部分讲解，分为版面设计、配色技巧、图像配置、字型运用的“技术性知识”，以及印刷、装订、提案技巧等“实务性知识”，再搭配实际商业范例图解，一次性告诉你在设计职场上会用到的所有知识和技能。想成为一位成功的设计师，怎么学都在本书里。此外，本书所使用的范例都是作者亲授设计，因此更能清楚说明作品的目的及特点所在，让你迅速掌握设计时的所有重难点知识！

作者通过对民族民间美术的梳理和分析，强化各类民族民间色彩的认识和差异，探索当前在民族民间美术传承和利用过程中低质化利用，同质化严重等问题的应对方式。

《锦灰拾遗：如懿传美术设计方略（套装共2册）》详细介绍了著名影视剧《如懿传》的美术设计的方方面面。《如懿传》的视觉设计起点是因为有一个磅礴的时代背景，承载在人物故事变化中的文化跨度，对于美术设计是一次非常大格局开合的创作过程。设计整合所有经历的思维和绘制的文件，如同再次审视和修订在设计实现过程中的方法和有效的经验。因为有人们熟悉的历史和建筑体系，不了解的是乾隆真正的生活和审美，我们通过解析清代和以前的文化，构建一个乾隆盛事的人文景观，不局限于史实的呈现，更增加了我们用真诚的目光通过如懿的历程，展现那个时代的人文审美的锦堆。整《锦灰拾遗：如懿传美术设计方略（套装共2册）》的内容围绕历史内容对应设计呈现的关系，清晰设计的方法，并附加详实的设计施工图纸，以美术设计之力，捡拾出那个时代曾经的美好。

《旅行社产品设计（旅游类）/21世纪高职高专精品教材》以职业教育项目化、任务式教学为理念，选取典型的旅行社产品设计工作任务，对学生由浅入深地进行旅行社产品设计的训练，培养学生产品设计的理念、设计的方法和设计的能力，在内容中有机渗透品质旅游的思想。《旅行社产品设计（旅游类）/21世纪高职高专精品教材》内容分为理论和实训两部分：理论部分包括认识旅行社产品、旅行社产品设计概述、旅行社产品设计方法、旅行社产品定价方法；实训部分包括观光游产品设计、度假产品设计、商务游产品设计、亲子游产品设计、老年游产品设计和其他专题旅游产品设计。

本书由9章组成，每章介绍一个色系，分别是粉色、红色、橙色、黄色、棕色和米色、绿色、蓝色、紫色和无彩色。读者可以在喜欢和想要使用的颜色章节中看到“单独的颜色”“配色”“颜色名称”“意象词”“与其他色系中色彩搭配的可能性”等，此外，本书附赠可以剪下随身携带的分色系精选色彩目录和配色色卡！在实际配色时产生的重要印象和效果，方便进行对比。

本书主要学术创新是从艺术设计的社会性与视觉性两个重要因素来进行汇集及论述，内容涉及艺术设计的视觉传达、数字媒体艺术设计、环境艺术设计和艺术设计教学等方面。视觉性是艺术设计课题研究的重要概念，其在现代艺术设计的表意实践中所具有的建构功能体现了艺术设计背后深层次的复杂社会性。本书的出版有助于读者理解消费社会背景下艺术设计的视觉文化地位及其所呈现出的各种范式之内在本质，从而揭示出社会转型过程中艺术设计的就视觉规则和设计方法。

本书包括以下内容：文创的起源与发展，文创文创的功能与分类，文创设计的构成要素，文创设计的创意表达，文创设计的创作程序，文创设计的优秀案例。本书是关于文创设计以及应用分析的图书。讲述文创设计的基本要点，并且通过广泛的国内外优秀文创设计范例以及作者本人的大量设计案例来分析思考，从而掌握文创设计的基本方法和基本流程。 本书有作者大量实践案例创作过程及成果思考，还有动态文创视频和文创未来发展趋势的总结，以及配套课程PPT都可以即刻关注二维码查阅下载，可作为艺术设计专业的培训教材使用，也适合有一定基础的文创产业研究方向的设计师和策划从业人员参考阅读。

《京津冀织染类非物质文化遗产暨研修培训结业作品》精选了京津冀地区土纺土织类和印染类非物质文化遗产项目，从起源与发展、风俗趣事、制作材料与工具、制作工艺与技法、工艺特征与纹样、作品赏析、传承人专访、传承现状与对策方面进行了简要介绍，力求做到内容全面资料翔实、并对天津工业大学承担的非物质文化遗产传承人群研修培训的结业作品做简要介绍。

海峡两岸民间工艺口述史丛书（第二辑）被纳入国家十三五重点规划项目。《海峡两岸剪瓷雕艺术口述史》是该丛书中的一本。本书通过对海峡两岸剪瓷雕艺术传承人口述资料的搜集与整理，一方面填补了该领域的史料空白，另一方面较为全面地展现了海峡两岸民间剪瓷雕艺术的整体风貌与发展现状。

本书是由北京联合大学主办的2018年北京工艺美术年会的论文集，共收录专家学者的论文20篇，内容涉及文化创意产业发展与应用、工艺美术的传承与保护、工艺美术政策法规、工艺美术的人才培养、国外工艺美术发展经验、传统工艺美术的创新研究等多个方面。