本书主要包括色彩基础理论、色彩基本原理、视觉世界的色彩表现、设计色彩的应用、设计色彩创意流程等方面的内容。《设计色彩》的教改实践教案及作品，在国内外众多设计师及专家的色彩运用和研究成果的基础上，作了更进一步的拓展与探索，梳理多年创作研究和总结教学实践，从不同角度和视角分析了设计色彩的相关特征和风格，使色彩研究更加全面和具有较强的艺术性和学术性。包括色彩基础理论、色彩基本原理、视觉世界的色彩表现、设计色彩的应用、设计色彩创意流程等方面的内容。

本书鼓励大家离开喧嚣、走近自然，用全新的眼光看待身边的世界，发现自然之美！在这本绚烂的小书中，11位风格迥异的艺术家将通过32堂创意手作课，分享用自然材料和传统媒介进行艺术创作的诀窍，内容包括压花艺术、木片艺术、彩绘羽毛、彩绘景观石等。本书将开启一场新鲜有趣的混合媒介之旅，无论是艺术家、手作达人，还是零基础的新手，只需用随手可得的自然材料、普通的画笔和工具，再加上一点点灵感，即可创作出极具魅力的艺术品！

端砚作为非物质文化遗产项目，在内涵上应该包括两部分：端砚石材和端砚制作技艺，可以说石材决定了端砚的原始价值，制作技艺则决定了端砚作品的艺术价值。《端砚/岭南特色工艺非遗传承经典》主要介绍了端砚石材的开采历史、产地、坑口以及各类石品和基本的制作技艺。《端砚/岭南特色工艺非遗传承经典》应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，兼顾了辨石、制作和欣赏的介绍。

本书是一本面向女性群体的配色书，内容上涉及到平面设计、室内设计配色、时尚穿搭、插画以及手工等多个方面。书中首先从常用的单一色彩入手，展现同色系的配色效果，并配以丰富精美的摄影图片和详细的配色方案。再通过意象关键词划分出7种女性色彩风格，从摄影、平面设计、文创、家居、时尚穿搭五个角度展示其应用，让配色更加打动人心。最后从生活角度出发，展示节日庆祝、季节场景和旅行活动三个主题的配色意象，可以引导读者从不同的配色主题发散思维，将本书带来的配色灵感在生活中进行实际运用。

PRAXIS系列出版物是BLOOM’s出版专门为花店经营者打造的，是目前欧洲公认的最为实用的花店必备参考书。内容涵盖花店零售业产品设计、四季节日的花店店面布置等内容，具体包括花束和花礼设计，婚礼等活动和庆典的花艺设计，室内绿植、盆栽、微景观设计，人造花、干花等不凋花的作品设计，以及非常实用的家居和办公场所的空间花艺设计。 PRAXIS的案例全部全部由BLOOM’s的花艺设计师团队打造，都是当下最受客户欢迎的样式，并对未来的流行趋势做出指导和预测，为花店从业者作出最前沿的指导与建议。其实用性还体现于为大部分作品的制作难点提供了步骤解析，让每个阅读者都能得到切实可操作的实践指导。 本书对PRAXIS一年的内容进行合集出版，相信能给中国的花艺行业提供设计的灵感。 另外本书也可以直接作为花店的产品手册，放在店顾客翻阅参考。

本书作为视觉传达的专业读物，内容涉及哲学、社会学、中西方绘画史、传播学等学科，学科间交叉融合，共同组织起视觉传达庞大的知识体系。通过将学科发展历史与设计结合，使读者对视觉传达有一个系统、全面的了解，熟悉在设计时应当注意的事项，并以此指导设计。 本书采用图表的形式对内容进行梳理总结，既是人类艺术设计史发展的通俗读物，又可供各类大专院校设计类专业学生学习参考。

人类的视觉与色彩密不可分。《色彩的历程：18世纪以来的探索与应用》介绍了从18世纪牛顿对光和色彩研究的经典巨著《光学》发表之后，人们对色彩的认知与应用的历程。伴随着人类对色彩科学与理论的探索，颜料、印刷、摄影、工业等技术的突破，人类发展的历程中出现了印象派、野兽派等画家们绚丽的艺术作品，留下越来越精美的彩色书籍，服装和生活用品也更多彩…… 从色彩科学和理论发展为切入点，呈现其对绘画艺术、书籍、服饰、家居、建筑等领域的影响。《色彩的历程：18世纪以来的探索与应用》记录了人类与科学、艺术的迷人互动，是任何从事设计师、艺术工作者的色彩指南，同样会吸引所有对多彩的自然和生活、装饰和环境充满激情的人。

《二维设计基础》包含原“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”等的相关知识和内容。通过学习本书帮助读者培养对图形的抽象理解、创造的能力。本书内容包括二维设计基础工具介绍、二维平面设计、二维元素组合与创造、二维色彩设计等。本书还有个特点就是针对不同设计专业的二维设计教学提出了具体建议和实施方法。《二维设计基础》是对当下艺术设计基础课的新思考。在三大构成的基础上推陈出新，不仅体现在教材本身的内容与形式，而且在设计思维、教学方法的更新上。“理实合一”是本书的编写宗旨。

《视觉策略助推服务设计：VI高手之路》提出了“从服务设计的视角提升视觉传达的效果，以VI设计为载体传达服务设计意识”这一基本思路，以服务创新、视觉策略和实践论证为基础框架，以视觉策略为主线，整合视觉传达设计、交互设计、设计心理学、服务设计等多学科内容，并实现不同内容的融会贯通，为VI助推服务设计的融合提供了思路与解决方案。全书分为3篇，共9章，介绍了将意蕴视觉化、将信息视觉化、将视觉识别进行开发——VI设计、服务设计理念传达、服务设计的视觉化思考、有思维的Logo、小型国际会议形象服务设计、小环境中的丰富视觉、校园内的设计展览等内容。 《视觉策略助推服务设计：VI高手之路》图文并茂，秉承了基础知识与实例相结合的特点，其内容简单易懂、结构清晰、实用性强、案例经典，适合于服务视觉化设计人员、大中院校师生及服务视觉化培训人员使用，同时也是设计爱好者的必备参考书。

《我们的时代——广东时代美术馆的诞生》记录的是广东时代美术馆的前身“广东美术馆时代分馆”从无到有的历程。书中的访谈大多在2012年前后完成，此次整理出版，意在对时代美术馆的修建过程及其中间所经历的主要事件进行回顾。 美术馆作为公共文化机构的使命，每年除了筹备展览之外，还要策划每周发生的公共项目，将上百位来自不同国家和地区的艺术家及其作品带到广州，更通过委任创作见证城市的变迁。时代美术馆在与艺术家合作的同时，努力促成对话，以评估公众对当代艺术的接受程度。时代美术馆重视文化机构在公共领域中的活力，用艺术的方式记录重要的文化时刻和社会转变。