本书为第五批浙江省非物质文化遗产代表作丛书的一种，全面介绍了永康铸铁技艺。全书共分为永康的地理人文和五金工艺、永康铸铁追本溯源、永康铸铁组织形式、工艺流程、产品分类、使用与保养、技艺的与发展、传承与保护等九个部分，对永康铸铁产生的渊源与背景及其发展过行了全面的梳理。书中采取图文并茂的方式，归纳了永康铸铁技艺的核心特征，通过丰富实的案例结出永康铸铁的历史贡献，分析了这门非遗代表的未来发展方向。

本书以“色彩搭配”这一新颖的角度对版式设计案例进行分析，让读者掌握简洁凝练的版式设计法则。35个主题中，有128个精彩案例可供挑选，设计师可以从中学习到如何给客户多样化的选择。本书包含9大不同领域案例，涵盖流行、淡雅朦胧、男性化、女性化等多个方面。每个案例的设计讲解简单易懂，设计师还根据客户提出的要求进行4个额外设计，给予读者多个设计要点指导。设计并没有唯一的正确答案。重要的是要能够随机应变，提供符合客户要求的方案，并且要让客户理解到你的设计意图。版式设计是视觉的艺术，是研究图形、文字与色彩关系的视觉要素，是组合与表达的艺术。本书通过对文字、图片、色彩、网格在版式设计中的应用等进行分析，使读者能够充分掌握配色设计的基础知识和在版式中的运用方法，并将其应用到设计实践中。本书强调掌握色彩的相关知识，可以创作出令人一目了然且极具说服力的设计。选择色彩首先必须了解相关的知识，其次要有审美能力。只要掌握了具有深意的配色审美，配色时心中就有底了！本书是一本范例集锦，介绍了各种不同配色的设计效果。

本书是第五批浙江省非物质文化遗产代表作丛书的一种。本书作者是第五批非物质文化遗产温州发绣传承人，温州发绣是以人的头发为材料，在布帛上施针度线创造艺术形象的民间传统手工艺。系统阐述温州发绣的历史流变、能、传统技法、工艺流程、地方、代表作品、传承人群体、保护状况、发展前景等，细致说明发绣手工艺在工具、材料、技艺、流程、构思等方面的专业要求，深入探索温州发绣与地域环境、民众生活、历史传统、社会文化的紧密关联，挖掘和展示发绣手艺背后的优秀传统文化

本书详细讲解了游戏动漫人体结构、动态，以及角色造型设计的相关知识。从零基础动漫绘画读者感兴趣的部分入手，文字讲解风趣，将内容总结成简单易懂的知识点，以更直白的方式展现给读者，让读者能加高效的学习相关知识。旨在为读者提供一套全面且系统的绘画教程，无论是初学者还是有一定基础的画手，都能在书中找到适合自己的学习方法和创作灵感。另外还特别准备了43集与本书内容紧密配套的视频教程，以实际操作的形式，展示绘画技法的每一个细节，两者搭配学习效果更佳。本书适合游戏、动漫、二次元相关行业的从业者，以及所有喜欢绘画的读者阅读。

本书是第五批浙江省非物质文化遗产代表作丛书的一彩带工艺品是畲族手工艺品中的瑰宝，制作过程蕴涵着深刻、的文化内涵，体现了重要的畲民族，有着广泛的用途，制作的工具虽然并不繁杂，但织造的畲族彩带却品种繁多、样式精美而令人惊叹。该书从畲族彩带的历史沿革和发展渊源入手，详尽的介绍了畲族彩带编织的材料、工具和核心编织技艺，罗列了畲族彩带的种类，剖析了畲族彩带的图文寓意和文化价值，对畲族彩带编织技艺的传承与保护体行了分析，并提出多方位协同保护的观点。

本书是第五批浙江省非物质文化遗产代表作丛书的一种。萧山花边又称“万缕丝”，属民间刺绣基础上形成的抽纱刺绣工艺，因盛产于浙江萧山而得名。萧山花边图案形式丰富、构图严谨饱满、针法复杂多样、色泽素雅纯净，一般有设计、刷配、挑绣、整烫四道工序，二十余个生产环节，数十种针法。以群体性传承为实践方式，挑花用一双双巧手，编织出美好幸福生活。因其的产品质量和丰富的图案品种，被誉为世界工艺品中的“东方奇葩”，全球五十余个国家和地区，具有的历史研究、文化交流、工艺审美、济实用等价值。目前，萧山花边呈良好活态存续态势，拥有各级代表性传承人和传承骨干千余人。

本书是日本ingectar-e设计事务所出版的三色配色技巧手册。本书配色中使用的颜色只有三种，即使只用三种颜色，也可以将设计做得很有美感。因为是只用三种颜色，所以很简单，一看就懂，马上就能实践，只要记住三大色配色的要领，谁都能很有感觉地进行设计。全书从设计的主题或风格进行分类，包括八个部分，分别是：松弛色系，活力色系，奢华色系，甜美色系，复古色系、季节色系、自然色系，炫酷色系。每个大分类下又分别根据风格或使用场合分成小类，有不同的主题，全书近百种主题风格，上千种配色方案。

这是一本讲解使用人工智能工具辅助进行设计的专业教程，旨在帮助设计师掌握并运用Midjourney 提高设计效率和创新能力。书中详细介绍了Midjourney 在品牌设计、平面设计、包装设计、电商设计和界面设计等领域的应用方法，并通过丰富的案例展示了运用Midjourney 出图辅助进行设计的全流程。本书附赠实战案例的素材图、设计源文件和样机文件，以便读者能够边学边练、加深理解。本书适合品牌设计师、平面设计师、包装设计师、UI设计师和电商设计师阅读，也可以作为设计专业学生的参考书。

20世纪50—60年代的上海糖标设计，保持了中华人民共和国成立前糖果业激烈竞争之下达到的高艺术水准，又融入了中华人民共和国成立后月份牌和广告画师转入实用设计领域释放出的建设热情，同时承载了当时上海儿童间风靡一时的集糖纸的珍贵回忆，具有独特的艺术魅力和文化价值。 本书通过样本分析、专家访谈、问卷调查、实地考察、文献综述、实验研究等方法，系统总结了20世纪50—60年代老上海糖标设计独特的艺术价值和文化特征。分别从糖标的图形表现、字体设计、辅助图形、用色特征、版式设计等视觉性语言角度分析其艺术价值；从童年记忆的载体、传统文化的继承、西方文化的融入、时代精神的发扬等方面探讨其文化特征。在此基础上探索将其视觉元素科学提炼，并活化应用于当代设计的路径。

民居作为百姓生活最基础的空间载体，以多姿多彩的建筑样式和富有“烟火味”的生活气息，构成了一个街区的肌理，也体现了一座城市的精神面貌。这些有着百年历史、曾经或现在依然用于居住的老房子，不仅是为居民遮风挡雨的物理空间，也是不同时期社会综合状态的写照，更是目睹这些居民与家庭投身上海近现代发展的见证者。枕流公寓建于1930年，是第二批上海市优秀历史建筑，时因设施高档齐备、名人汇聚，有“海上名楼”之称。本书围绕“枕流漱石”的精神内核，收集了近30位居民和管理人员的口述史，受访者包括艺术家和高级知识分子本人、二代及三代，年龄跨度达66岁。他们的职业涵盖画家、作家、导演、舞者、工人、公司职员、医务人员、西餐厅老板、教育工作者、物业管理人员等。多维度展现了这些群体在枕流公寓的生活印记和为社会发展作出的贡献，以及他们作为一个有血有肉之人在不同历史横截面的抉择与坚持。书中穿插不同时期的档案和影像资料作为补充印证。此外，通过分析居民口述和旧时平面图，采用建筑建模的手段还原了30年代枕流公寓建筑特征，为百年公寓在空间上的历史变迁提供参考。本书从社会、人文、历史、艺术等角度探究城市文化与人文历史，结合新时代人民对于美好精神文化的高度需求，深度挖掘现代城市文化蕴含的人文精神传承。本项目入选由中国传媒大学崔永元口述历史研究中心主办的第七届中国口述历史国际周2021年度项目。