暂缺简介...

中国传统纹样是一个巨大的宝库，从各个角度都能挖掘出丰富的、有设计参考价值的内容。《纹样之美：中国传统经典纹样速查手册》作者团队经过多年的研究和储备，翻阅近300部文献资料，从字书、史籍、绘画、歌赋、诗词、佛典、笔记、建筑书籍、医书、小说中查证，历时3年，整理筛选出360多张很有价值的纹样图，重新绘制后出版。《纹样之美：中国传统经典纹样速查手册》共7章内容，包括了纹样简史、几何纹样、植物纹样、瑞兽纹样、飞鸟纹样、动物纹样、人物纹样等内容，共计6个主题，48个主体纹样，360多幅精美的纹样图案及边饰。主体纹样有云纹、回纹、盘肠纹、锁子纹、万字纹、方胜纹、龟背纹、如意纹、八达晕纹、宝相花纹、团花纹、柿蒂纹、牡丹纹、莲纹、缠枝纹、忍冬纹、卷草纹、石榴纹、蕉叶纹、折枝纹、梅花纹、葫芦纹、龙纹、夔龙纹、螭纹、麒麟纹、四神纹、兽面纹、凤纹、鸟纹、蝠纹、鸳鸯纹、鹤纹、蝶纹、鹦鹉纹、雁纹、鸡纹、狮纹、鹿纹、鱼纹、羊纹、马纹、飞天纹、人物纹、狩猎纹、八仙纹、婴戏纹、舞乐纹。《纹样之美：中国传统经典纹样速查手册》内容丰富，纹样经典，对每一款纹样都进行了较详细的介绍，涵盖发展脉络、文化内涵、吉祥寓意、组织结构、图案演变、典型应用、色彩搭配等，查询使用方便，非常适合传统文化爱好者、插画师、设计师、工艺师等阅读和收藏。

这是一本讲述插画大师诺曼 · 洛克威尔（Norman Rockwell 1894—1978）如何运用丰富详细的照片创作写实绘画的书籍。洛克威尔担任导演，和熟练的摄影师一起探讨创作，精心编排模特，选择道具和拍摄地点。读者们会惊奇地发现，洛克威尔的许多最令人难忘的角色，如在镜子里的女孩，舞会上的年轻夫妇，亲戚朋友和邻居都是出于画家所拍摄的形象。在这本开创性的书中，作家和档案学家罗恩·锡克深入探究了洛克威尔博物馆中近20000张存档照片，详尽地揭示了这位大师的创作历程。

民居作为百姓生活最基础的空间载体，以多姿多彩的建筑样式和富有“烟火味”的生活气息，构成了一个街区的肌理，也体现了一座城市的精神面貌。这些有着百年历史、曾经或现在依然用于居住的老房子，不仅是为居民遮风挡雨的物理空间，也是不同时期社会综合状态的写照，更是目睹这些居民与家庭投身上海近现代发展的见证者。枕流公寓建于1930年，是第二批上海市优秀历史建筑，时因设施高档齐备、名人汇聚，有“海上名楼”之称。本书围绕“枕流漱石”的精神内核，收集了近30位居民和管理人员的口述史，受访者包括艺术家和高级知识分子本人、二代及三代，年龄跨度达66岁。他们的职业涵盖画家、作家、导演、舞者、工人、公司职员、医务人员、西餐厅老板、教育工作者、物业管理人员等。多维度展现了这些群体在枕流公寓的生活印记和为社会发展作出的贡献，以及他们作为一个有血有肉之人在不同历史横截面的抉择与坚持。书中穿插不同时期的档案和影像资料作为补充印证。此外，通过分析居民口述和旧时平面图，采用建筑建模的手段还原了30年代枕流公寓建筑特征，为百年公寓在空间上的历史变迁提供参考。本书从社会、人文、历史、艺术等角度探究城市文化与人文历史，结合新时代人民对于美好精神文化的高度需求，深度挖掘现代城市文化蕴含的人文精神传承。本项目入选由中国传媒大学崔永元口述历史研究中心主办的第七届中国口述历史国际周2021年度项目。

《装饰的艺术》主要集中在工艺美术创作与设计史论研究及其方法的探索方面。本书分为四部分：“装饰艺术运动片论”“传统工艺研究探骊”“现代设计批评掠影”“设计与人类学视角”。在传统工艺方面涉及到的典例主要是涉及到笔者早年有关传统漆工艺为线索的思考，而在近现代设计方面则以装饰艺术运动为对象并扩展至现代主义设计领域的探讨，对于人类学的关注也与作者就设计与工艺文化遗产研究的方法及思路相关。

本书所研究的抗战时期大后方版画运动的历史，以1938年6月中华全国木刻界抗敌协会在武汉建立作为起始，1946年6月中国木刻研究会由重庆迁到上海并更名为中华全国木刻协会作为终点，沿着一条长达八年的历史线索来梳理和研究。全书内容共分七章，第一章“抗战大后方版画运动溯源”讲述了此次版画运动的发生，第二章“大后方版画运动兴起？中华全国木刻界抗敌协会”则是对版画运动的发展进行了讲解，第三章“大后方版画运动高潮？中国木刻研究会”是版画运动发展到顶峰，第四章“抗战时期大后方其他地区的版画运动”向读者展示了四川、贵州、云南的抗战版画运动，第五章“蓬勃发展的版画教育”、第六章“活跃的中外版画艺术交流”和第七章“战时首都报纸与版画运动”则阐述了有关版画运动的宣传和影响的历史。本书透过抗战时期的版画运动发展史，将版画作品之后的时代背景和历史事件，以及中国先辈浴血抗战的革命精神展现在读者面前，使得读者对抗战历史有了更直观的认识和了解。

本书研究的对象是20世纪初到中国实施“改革开放”政策之前的上海现代美术设计机构。作者通过文献、访谈，发现当时较为成功的美术设计机构具有以下几个特点：（1）有成就比较突出或擅长管理的领导者；（2）已有比较完善的公司章程和生产经营程序；（3）能够组织开展以现代媒介技术为基础的美术设计活动；（4）绘画技能的人在创作团队中占有一定比例；（5）遵守现代公司发展所需的法律意识与契约制度。作者通过对几家美术设计机构兴衰史的研究，较为全面地勾勒出上海美术设计机构的历史面貌，并寻找它在上海设计历史中的价值。“上海设计”又是中国现代设计的缩影，观察、研究上海美术设计机构也是从一个侧面了解中国现代设计的发展进程。

本书全面介绍了窗帘设计行业的从业知识，从前期准备阶段的设计素材库建立、窗帘陈列，到窗帘款式、配件等设计基础知识，再到如何接待客户、上门测量、设计窗帘方案，最后是客户签单与安装售后等。全书旨在全面展现窗帘设计师工作的具体内容及流程，对于面辅料知识、窗型与款型、生产工艺及安装技术要点等均有介绍，囊括了窗帘设计人员需要掌握的方方面面。本书可作为窗帘设计从业人员的基础工作指导手册，对于刚刚入门的窗帘设计师也同样适用。

本书聚焦民族民间工艺传承特色村寨建设与发展，选取云南各具特色的三个村寨的历史传承、发展现状展开研究，深入分析民间工艺、民间工艺产业、民艺景观等蕴含的资源力、产业力、文化力，为民间工艺传承村寨建设提供了多元化发展路径。论著采用田野调查、景观分析、文化经济学等方式，从民族民间工艺传承角度出发，提炼建水县碗窑村制陶技艺传承与建设实践、红河县甲寅镇龙普村竹编技艺与特色发展之路、剑川县狮河村木雕技艺传承与村寨建设三种模式。同时，提出民间工艺传承与村寨建设的多元化发展方式，构建了民间工艺传承与特色村寨评估指标体系，对乡村振兴战略背景下村寨（村落）建设与发展具有指导意义。论著明确为乡村振兴提供更具现实性、独特性经济模式的愿景，强化了市场和产业的维度，增加以文物、文化、民族工艺等对象的“传承”与“利用”视角，具有可持续发展的现实意义。

本书以“色彩搭配”这一新颖的角度对版式设计案例进行分析，让读者掌握简洁凝练的版式设计法则。35个主题中，有128个精彩案例可供挑选，设计师可以从中学习到如何给客户多样化的选择。本书包含9大不同领域案例，涵盖流行、淡雅朦胧、男性化、女性化等多个方面。每个案例的设计讲解简单易懂，设计师还根据客户提出的要求进行4个额外设计，给予读者多个设计要点指导。设计并没有唯一的正确答案。重要的是要能够随机应变，提供符合客户要求的方案，并且要让客户理解到你的设计意图。版式设计是视觉的艺术，是研究图形、文字与色彩关系的视觉要素，是组合与表达的艺术。本书通过对文字、图片、色彩、网格在版式设计中的应用等进行分析，使读者能够充分掌握配色设计的基础知识和在版式中的运用方法，并将其应用到设计实践中。本书强调掌握色彩的相关知识，可以创作出令人一目了然且极具说服力的设计。选择色彩首先必须了解相关的知识，其次要有审美能力。只要掌握了具有深意的配色审美，配色时心中就有底了！本书是一本范例集锦，介绍了各种不同配色的设计效果。