工艺美术
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日本设计六十年[日]内田繁;读客文化 出品本书由日本设计大师内田繁所撰写,讲述了二战后60年来,日本在设计上的不断发展。内田繁老师用自己的亲身经历,以时间为写作脉络,将日本60年来的设计发展娓娓道来,我们可以透过日本设计的起步、发展、兴盛,直抵日本设计的精神内核,解读“日本设计”无论作为文化力量,还是实体形态,渗入到我们日常生活的全过程。同时,本书精选日本近六十年来重要的设计运动、设计作品、交流活动,展现日本工业界、艺术界、文艺界、企业等通力合作,创造设计促使日本制造繁荣、使设计成为日本名片的努力和成果。
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新美术海[日] 古谷红麟 、神坂雪佳《新美术海》是开创日本现代设计先河的图案设计精选,东方琳派与西方新艺术运动的完美融合。其中收录的纹样图案多以花鸟风月、四季景色为主题,是自然之美和设计之美的结合。这些纹样配色生动且有生命力,构图也颇具巧思,作品虽为20世纪初所作,即使在一百多年后的今天,仍然能给人以启发。
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泰国班清彩陶艺术李昆声 主编泰国,全称泰王国(The Kingdom of Thailand),位于亚细亚洲东南亚地区中南半岛中部,国土面积513000平方千米,人口6617多万。泰国全国分为中部、南部、东部、北部和东北部五个地区,下设77个府,首都曼谷是仅有的府级直辖市。泰国地形复杂,有高原、峡谷、洼地、平原和海洋地区,其中大部分地区为低缓的山地和高原,地势北高南低。泰国北部遍布高山峡谷,东北部为呵叻高原,是泰国主要河流蒙河和栖河的发源地。泰国自然资源丰富,境内分布着众多的山脉,蕴藏着各种动植物和矿产资源,河流众多。泰国的气候以热带季风气候为主,北部和东北部地区遍布高山和高原,因此年平均温度比其他地区要低一些。东部、南部地区紧邻大海,气候较为温暖湿润,降雨较多。泰国生物资源丰富,尤其是森林资源,主要为常绿林和落叶林。泰国多样的自然环境和丰富的自然资源,为人类和文明、文化的孕育、发展提供了良好的环境。
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陶瓷创意烧成[美]詹姆斯-沃特金斯,[美]保罗-安德鲁-万德莱斯本书介绍了几种特殊窑炉的搭建和烧成方法:乐烧、匣钵烧成、坑烧、桶烧。如实讲解了西方乐烧、坑烧、桶烧、匣钵烧成、低温盐釉、酒精还原、贵金属烟熏等个性化烧成技巧中的关键性技术环节。对建造高效、多用途、易实施的乐烧窑炉及其烧成方法、丙烷燃料喷火口的安装等亦有详细论述。
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纹饰之美涂睿明本书选取了欧洲著名装饰设计师欧文·琼斯绘制的100幅经典中国传统纹样,并结合60 多幅对应的实物图,深度解读纹样背后的工艺、文化和美学传统。本书上部“纹饰之美”从内容和美学的角度解读纹样,说明是什么、怎么样、有什么含义等。下部“工艺之道”,主要讲述纹样是如何实现的,采取了什么工艺,真实的效果又是如何。
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寻踪陈立本书基于音乐评论家陈立老师多年收藏的艺术摆件,呈现出隐藏摆件之后的,与音乐、绘画、雕塑、建筑等艺术形式有关的各种故事。全书分为30篇,按照摆件故事的发生时间排序,包括《威尼斯的玻璃工艺品》《穹顶的故事》到《黑森林咕咕钟》《莫扎特巧克力》《喜姆娃娃》等。全书图文结合,除了艺术作品,还有陈立私藏的摆件照片,它们无一不展现出欧洲艺术的历史底蕴和人文色彩,可以带领读者追寻艺术文化的踪迹。
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池坊花道曾莉《池坊花道:映照生命之美》是一本讲述日本池坊插花艺术的书。池坊是日本古老的花道流派,池坊一词后来成为日本传统花道(英文称为ikebana)各个流派的本源,从佛前供花发展到立花、生花、自由花等多种插花形式,体现了花道千年的传承与创新。本书以丰富的图片和深入的文字讲解,展示了池坊花道的历史、理念、技法和作品,让读者更加直观地了解插花艺术的诸多细节,感受池坊花道的静、雅、美、真、和,以及对生命之美的追求和领悟。
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色彩艺术[瑞士] 约翰内斯-伊顿本书是著名美术理论家约翰内斯•伊顿毕生色彩研究的精华,至今仍被视为现代设计的必修书目。这位包豪斯学院色彩构成与基础教育理论的奠基者,不仅向我们揭示了色彩的客观原理,还从规律中解放出来,进一步洞察色彩是如何映射出我们的心理与人格。借助这份珍贵的研究,我们被引领至一个极富趣味的色彩世界,并在这种斑斓之中获得一种全新的观看之道。
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AIGC时代王喜文AI绘画拥有速度快、准确性高、自动化、创造性丰富、数据驱动等优势,可以让专业绘画者更快速和高效地创作出各种图片和艺术作品,还可以为没有专业绘画技能的内容创作者提供一种新的方式来表达自己的创意和想法,让他们更轻松地在社交媒体平台上展示自己的作品,增加曝光度。这是一本使用Stable Diffusion等AlGC模型绘制的人工智能画册,你可以了解如何收集灵感,如何使用AI快速绘制和调整作品,以及如何展览与交易作品,你会看到作者多年经验和精选作品的汇集。
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器灵A泰本书以文物为创作主题,通过拟人化的设计手法设计出不同的文物器灵角色。本书分为书画、剑与矛、青铜礼器、青铜杂器、木制品与古树、金银玉瓷、石雕与古建筑7个部分,收录了36件文物。每件文物又分别从角色立绘、国宝档案、器灵档案、设计过程4个维度清晰地展示了文物的魅力和角色设计过程,并通过简洁的图示信息展现了编者的设计想法。本书适合人物原画设计初学者、绘画爱好者,以及对中华传统文化、文物馆藏感兴趣的读者阅读。读者既可以学习人物原画的设计方法,又可以在一定程度上认识并了解文物。