在《中国工艺美术全集》总体纲要中，染织、刺绣抽纱、编织和扎制被划归为工艺美术品种中的三大门类。此篇即以此为宗旨，对浙江省内归属于此三大类的品种进行梳理。为使章节体量均衡，全集总体纲要归类中的8 个种类（即印染、织造、织毯、刺绣、抽纱、编结、植物编织、扎制）在此三大门类中被划分至六个章节中。染织门类包含印染及织造？织毯两章。刺绣、抽纱门类对应第三章刺绣？抽纱？结，均为针线类工艺。编织扎制的内容包含竹编、草麻编、灯彩？扎制三章。章下的小节对各细分的典型品种进行相应介绍。其中，历史沉淀深厚及经典性的品种被着重介绍及按其地域性及代表性特征进行分类叙述。故而，其中的一些品种有些有明确地域署名，而普遍性的品类及其特征则以综合性的方式进行总结性叙述。

《中国工艺美术全集？浙江卷》的编撰，遵循了全集“经纬交织”的原则，在工艺美术经向历史演变的主线上，记载了与纬向地域社会的因果关系，展现了工艺美术文化和经济属性中所蕴含的文化与经济、材料与技艺、科技与工具、艺术与生活、实用与审美、生产力与生产关系等相关内容。遵循了全集“非物质文化和物质文化并重”的原则，既记述了工艺美术的文化和艺术特征，科学技术与实用美术交融的历史轨迹，也记述了工艺美术技艺传承与创新发展的脉络，以及工艺美术行业管理、生产方式、营销形式、社会环境等各个方面的现状。遵循了全集将重点置于当代工艺美术历史时期的原则，虽上限追溯至工艺美术发源的新石器时代，下限至2010年，但其中当代的比重大于古代和近现代。另外，还遵循了全集的完备性原则，注重实证，力求能够完整、系统、全面的记录和诠释浙江工艺美术之全景。

本书《配色训练（下） 提高色彩的技巧力和创意力》与套装书上册《配色训练（上） 提高色彩的搭配力和情感力》总共包括140个训练主题，涉及400多个案例。包含平面设计、海报、网络广告、卡片、插画、UI、杂志封面、艺术设计等多种不同造型，题材也涉及公益、环保、健康、艺术、展览、新年、饮料、娱乐、购物、艺术、健身、音乐、幽默等多种分类。从四个角度探讨色彩设计的思路、技巧、流程、方法和创意性。提高色彩技巧力，即从版式设计、聚焦、调和、信息、系列性等角度谈配色，也相当于在谈设计。综合提高色彩技巧力。提高色彩创意力，即从如何建立特色的角度来谈配色与创作。包括创意的产生、建立特色的方法，以及综合运用色彩搭配力、情感力、技巧力等内容。以抛砖引玉的方式分jie了很多色彩创意的奥秘。

《配色训练（上） 提高色彩的搭配力和情感力》：本书《配色训练（上） 提高色彩的搭配力和情感力》与套装书下册《配色训练（下） 提高色彩的技巧力和创意力》总共包括140个训练主题，涉及400多个案例。包含平面设计、海报、网络广告、卡片、插画、UI、杂志封面、艺术设计等多种不同造型，题材也涉及公益、环保、健康、艺术、展览、新年、饮料、娱乐、购物、艺术、健身、音乐、幽默等多种分类。从四个角度探讨色彩设计的思路、技巧、流程、方法和创意性。提高色彩搭配力，即从色彩搭配角度谈配色，以红色、黄色、蓝色、绿色等色相分类为引子，探讨色彩搭配与美感。提高色彩情感力，即从色彩传达的情感信息、心理信息、拟人特征、五感通感等角度谈配色，以华丽、复古、高雅、动感、甜味、脆感等感受分类为引子，探讨色彩的信息与表达。《配色训练（下） 提高色彩的技巧力和创意力》：本书《配色训练（下） 提高色彩的技巧力和创意力》与套装书上册《配色训练（上） 提高色彩的搭配力和情感力》总共包括140个训练主题，涉及400多个案例。包含平面设计、海报、网络广告、卡片、插画、UI、杂志封面、艺术设计等多种不同造型，题材也涉及公益、环保、健康、艺术、展览、新年、饮料、娱乐、购物、艺术、健身、音乐、幽默等多种分类。从四个角度探讨色彩设计的思路、技巧、流程、方法和创意性。提高色彩技巧力，即从版式设计、聚焦、调和、信息、系列性等角度谈配色，也相当于在谈设计。综合提高色彩技巧力。提高色彩创意力，即从如何建立特色的角度来谈配色与创作。包括创意的产生、建立特色的方法，以及综合运用色彩搭配力、情感力、技巧力等内容。以抛砖引玉的方式分jie了很多色彩创意的奥秘。

中国纹样历经千年的传承，在中华传统文化中依然璀璨无比。它们不仅反映了时代的文化特征，还诠释了独特的东方美学！本书是“东方美学口袋书”系列的纹样主题图书，选择了60多种传统纹样，并按照几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生为主题进行分类。纹样类型多样，如锦纹、回纹、盘长纹、龙纹、狮纹、麒麟纹、博古纹等，每一种纹样都提供了纹样简介、元素线稿、文物纹样展示、纹样高清图等内容。本书开本便携、内容丰富，适合喜爱中国传统文化、喜爱纹样的读者欣赏和学习。

此书的编写较全面系统地梳理出浙江工艺各门类各品种的历史沿革、文化艺术特征和特色技艺，依托浙江丰富的人文资源和历史遗存，广泛参阅借鉴大量的文献论著，分别对各品种构成，进行了有序地梳理、记叙和阐述，力求达到章、节、目结构紧凑、要素明晰、重点突出，既彰显浙江工艺美术的总体特色，也反映出各地区品种的不同风格。将是浙江工艺美术类图文并茂全景式展现的集大成之书。

本书在充分的田野调查基础上对中国藏族传统设计的发展历史进行了全面而深入的研究，以推动和深化藏族民族文化的研究。全书主要涉及五方面的内容：一是藏族传统设计发展的历史线索及其内容的梳理；二是藏族传统设计的范畴、类型的明晰，涉及藏族的建筑、服饰、法器、兵器以及其他生产、生活用具等内容；三是藏族造物艺术功能属性的考订及其艺术特征的阐释，挖掘了藏族造物艺术风格形成与与祖国内地、印度、尼泊尔等地之间的文化关系；四是展开了对藏传佛教与藏族传统设计艺术风格趋同性之间文化关系的探讨，重点挖掘了自松赞干布推行佛教、朗达玛灭佛，再到“后弘期”兴佛的几个阶段及其之后历史阶段，藏传佛教的理念与藏族传统设计之间的关系；五是从汉藏两地文化艺术交流的角度，展开了对汉藏两地传统设计艺术交流史的研究，深刻揭示了藏族与祖国内地的历史联系。本书以艺术类内容为主，加以少许少数民族及宗教内容化为艺术设计的灵感和发展作为解释。

版面编辑设计是国内外设计学习尤其是视觉传达设计的必修专业基础课，也是近年来国内设计届的热点。通过版面编辑学习，掌握版面设计的内在架构、编排逻辑、网格应用，是设计师在书籍设计、海报设计、信息设计、网页设计等众多领域将设计能力应用自如的关键基础。本书结合了国内外版面设计的最新案例、艺术院校版面设计课程教案以及国家一流设计专业学生习作的一手资料，针对版面编辑设计的教学特点，分解知识点、解读创作原理、剖析案例，以及全面地介绍了如何以全局化的思维处理繁杂的文本、图表与信息，学会灵活运用版面编辑能力来处理实际问题。大量图例均具有很高的设计水准，并加以说明分析，文字简练，内容详实，信息量大，具有一定的学习参考价值。

本书以中等职业学校数字媒体技术应用专业教学标准和1＋X动画制作职业技能等级（初级）证书标准为编写依据，有机融入岗位技能要求、国家专业教学标准、职业技能等级证书标准有关内容。全书分为五个模块，主要包括动画概述、Animate的基本应用、Animate动画的基本类型、Animate动画的综合表现、Animate的交互动画应用等知识技能。采用主题引导、任务驱动的编写方式，精心挑选和组织任务实例18个，强调学生动手操作和主动探究的能力，体现实际商业项目的典型应用和教学素养目标，并有机融入思政元素，在传授知识、提升职业能力的同时，注重对学生工匠精神、职业道德的培养。本书强调技能体验、学习过程记录，并为任务实例配备相应的二维码数字资源，以利于学生对Animate软件进行模仿操作，促进学生知识、能力与职业素养的多维发展。本书可作为中等职业学校数字媒体技术应用、计算机平面设计、动漫与游戏制作、影像与影视技术、艺术设计与制作、界面设计与制作、数字影像技术等专业的教材，也可作为1＋X初级动画制作职业技能等级考试的参考用书，还可作为二维动画设计制作爱好者、初学者的入门教程。

设计调研是设计专业学生和设计师在信息时代需要掌握的一项基本技能，因此《设计调研（第 3 版）》全方位地就这一主题开展讨论。首先定性地介绍常用的数据采集方法，如观察法、单人访谈法、焦点小组、问卷法、头脑风暴法、自我陈述法、现场试验法和AIGC赋能设计调研，然后阐述常用的调研分析方法，如数据对比分析、知觉图、鱼骨图、卡片法、情景分析法、人物角色法、故事板、可用性测试、A/B测试、用户点击行为分析及口碑净推荐分数、流量/转化率/跳出率、网站数据分析。最后介绍设计调研的一般流程，并通过3个不同类型的实践案例（基于大数据的设计调研与设计、社交聆听设计调研案例、场地空间设计调研案例）展现不同的领域设计调研与设计洞察的实践的发展过程。《设计调研（第3版）》新增了很多内容，如AIGC赋能设计调研、如何推广设计调研、设计调研中的沟通与汇报、基于社交聆听（以小红书调研为例）的设计调研和海外互联网产品的设计调研等。本书由知名用户体验设计师社群“鱼缸”组织撰稿，大部分作者也来自“鱼缸”，是群体协作的成果。作者来自企业和高校，都是活跃在设计第一线的设计专家，如SAP、德勤日本、阿里巴巴、腾讯、蚂蚁金服、思科、太平洋人寿、渔水源咨询、岱嘉医学等企业，以及上海交通大学、南京艺术学院等高校。本书的案例大量引用中外企业的实际产品和高校课堂实践，与当代的设计理念紧密结合。本书也作为上海交通大学设计学院设计系硕士课程《设计调研》教材，已经使用了10年。