工艺美术
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传统工艺的创新设计及案例张颖娉 著本书主要包含三大部分内容。一是传统工艺的相关理论内容,主要从传统工艺的概念、分类、发展、实用性、艺术性等方面来梳理和介绍。二是传统工艺创新设计的内容,主要从古人的设计思想中寻找启示,对传统工艺创新设计的案例进行分析,结合蕴含在传统工艺中的地域文化、吉祥文化探索创新的途径。三是传统工艺创新设计的实践,以不同的工艺类别、不同的创新途径,结合典型案例,进行多角度分析和展示。 本书适用于普通高校设计相关专业师生学习使用,也适合传统手工艺从业人员、产品设计、艺术设计等相关专业人员以及对传统工艺设计感兴趣的读者参考使用。
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设计的未来[美] 洛蕾恩·贾斯蒂丝 著,姜朝骁 译什么因素决定了成功的设计? 如何设计出有全球影响力的产品? 面对复杂的环境和设计要求,今天的设计师该如何利用好新兴科技,把握科技带来的机遇? 美国设计专家洛蕾恩·贾斯蒂丝在本书中分享了自己对上述问题的思考。本书站在全球视野的高度,运用多个产业的丰富范例,充分探讨了影响有全球影响力的成功设计所具备的要素。本书不仅提炼了既有优秀设计和设计团队的出色特质,更从不同角度深刻洞察了未来产品的发展,并据此搭建起一个独特的框架引导设计产业走向未来。
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如何创造唯一经典[日] 水野学,中川政七,铃木启太,米津雄介 著,冯利敏 译在物质过剩的时代,我们是否找到了自己真正想要的东西?大规模生产和大规模消费的时代已经过去,消费者和生产者现在所寻找的是可以长期喜爱、永不厌倦的东西,换句话说,是“经典”。 那么,什么样的设计、生产和管理才能创造新的经典产品?“熊本熊之父”、good design company创始人水野学,邀请中川政七商店传人中川政七、新锐设计师铃木启太、产品经理米津雄介一起组成经营团队,创立了“一类货物只选一款”、致力于打造经典的品牌THE。 四位核心成员在本书中从自身经验出发,结合可口可乐瓶、便利贴、伊姆斯椅等世界经典设计和THE的产品案例,讲述一手经验,反思设计的误解和必要,致力于设立“经典”的标准。
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中央圣马丁的12堂必修课[英]露西-亚历山德拉,蒂莫西-米拉本书为读者介绍了世界级艺术殿堂——中央圣马丁学院1年制的预科课程,带领对艺术设计有兴趣的读者有系统地探索、学习和建立个人风格。书中12个章节对应了1年制预科课程中12个重要阶段:1、选择方案 2、调研 3、绘画 4、创作 5、反思 6、风险和失败 7、探索 8、定位 9、专攻 10 合作 11、项目启动 12、呈现。一方面它提出研究和思辨的方法为创作奠定基础,另一方面,书中多角度的“专题练习”、“工作坊指导”和“艺术家访谈”可以帮助读者在实践过程中拓展创作方法,培养冒险和接受失败的能力,从而思考成为一名艺术家或者设计师的意义。本书尤其在视觉传达设计、服装染织、美术和三维设计四个领域进行深入探讨,为有意在艺术设计界发展的学生提供系统且深入的实用指导。
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长河大道黄河文化主题美术创作专家委员会本书为“长河大道——黄河文化主题美术作品展”的展品画册。该展览聚焦黄河文化主题,汇集近年来国家组织创作的黄河主题美术作品及中国国家博物馆、中国美术馆、黄河博物馆等相关机构收藏的经典美术作品。本书收录该展览作品180件,分为序篇“大河铸魂”和3个篇章“岁岁安澜”“文脉千秋”“家园欢歌”,旨在以美术的形式,生动展现融生命之河、人文之河、发展之河、自然之河于一体的中华民族母亲河的万千气象,展现新时代黄河流域生态保护和高质量发展的壮阔道路。
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设计基础顾荣斌本书系统讲述了设计基础所涉及的平面构成、色彩构成、立体构成的设计理论,重点讲述了平面设计中形态的组织规律及设计原则,色彩的特性及色彩的组织、搭配规律,立体设计中点、线、面、体在空间中的组织规律及设计原则,将对学生的抽象思维能力、视觉美的认知能力和动手能力的培养贯穿始终。
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汉绣服饰设计余戡平 著本书主要从五个章节阐述汉绣服饰设计。具体为:刺绣运用在服饰上的历史发展、汉绣的起源与特点 、服饰设计的思维方式与步骤、汉绣服饰设计、汉绣服饰设计虚拟仿真实验。本书将汉绣与服装设计相结合,从刺绣在人类服饰历史上的运用说起,阐述了汉绣作为国家非物质文化遗产的缘起与发展,将汉绣融入服饰设计后的设计理念与设计步骤,*后将汉绣服饰设计的虚拟仿真实验步骤及虚拟仿真设计讲解,为本科建设提倡的虚拟仿真实验及艺术类虚拟仿真设计等提供很好的资料与样本。
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版式设计从入门到精通胡卫军 著设计师总是会不断遇到这样的问题:如何赋予不同内容以合适的外观,如何调动视觉元素、外在形式传达思维信息,与受众沟通。解决这些问题是设计的关键所在,也是设计师的基本功。针对艺术设计专业学生和设计人员的需求,本书从设计原则、造型要素、构图形式、变化规律、视觉流程及应用等方面,系统阐述了版式设计的基本概念与实践方法,引导读者了解和体验设计中视觉要素、构成要素的表现特点,提高读者对版面的把握能力,加深读者对版式设计的理解。书中提供了许多不同类型的版式设计实例,既可以更好地帮助读者巩固前面所学的知识,又可以借他山之石开阔读者的视野与思维。衷心希望本书能够为读者提供积极、有效的帮助,激发创作灵感,帮助读者踏上版式设计的成功之路!
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以书为本姜海涛《以书为本——姜海涛书籍艺术行与思》汇集姜海涛教授从业近三十年来近百种书籍及衍生品的设计,以个人作品回望的微观视角,一窥出版领域的发展、印刷技术的革新,以及图书审美在不同时期的风貌,投射行业变迁对个人职业发展的推动。全书分三部分,于漫漫书籍艺术行思之中,揭示姜海涛的细心、痴心与恒心。《书之悟》写下了五种书籍设计与策划的历程——灵感迸发的瞬间,做书时的反复推敲,成书后的感慨。这些“物化”的书籍对姜海涛意味着,自己做的每一本书都是比自己生命更长久的作品,值得无限敬畏。《书之途》以时间为轴线,细数姜海涛所做的主题多样、风格各异的书籍设计,记录了个人书籍艺术由青涩到成熟、由片面到多元的转折,见证了整体书籍设计理念的衍变,以及出版业、印刷业的日新月异。《书之衍》是有关书籍文创成果的展示。姜海涛始终坚守“内容为先,以内容创造形式”的设计理念,关照产品背后的人,以图书内容为支点,传达充满情怀、贴近现代生活、传递生活美学的设计理念。
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诗画鸟巢沙万泉为了庆贺2022年北京冬季奥运会胜利举办,特意创作了冬奥主场馆——鸟巢的摄影图画与配诗31首,希望通过富有特色的摄影艺术图片和新韵诗歌为北京冬奥会的举办助力,也期望为弘扬奥利匹克精神和北京奥运精神尽绵薄之力。鸟巢的图片选自作者已经出版的《圣地回眸——沙万泉鸟巢主题摄影作品集》,做了艺术处理,很好地彰显了奥运主场馆的神韵和风采。诗歌则从中华文化层面传递了奥运精神和中国建筑的文化精髓。同时,该书中还收了人生思悟方面的绝句16首、诗书心语58首,以及讽刺不作为、乱作为的绝句9首。