文化生态学作为生态学与文化学相结合的一门新学科，对设计的文化本质和系统关系研究具有启示性，以此为理论基础可以提炼出“文化生态观”，作为文化实践的认识论和方法论基础，揭示文化生态系统的运作规律和建设重点，树立基于文化生态的设计研究观点和立场，拓宽了设计文化研究的视野。本书把文化生态理论向设计学理论转化，提出设计文化生态学概念，对其理论框架进行构建；通过对设计文化生态理论的构建与本土设计的研究，提出设计创新与设计生态系统相结合的社会实践模式；通过长期的实践案例研究与验证，探讨本土设计为地域性文化生态服务的方法与设计生态系统建设的可能性。 本书既是把生态学的方法引入设计学的理论创新，也是把文化生态学的方法论运用于设计研究的学科知识体系创新，有助于对设计文化的系统性和生态性理解，对设计学较多集中于本体研究和实践研究的技术论倾向具有补充的作用，并有利于设计学研究视野的扩大和理论的丰富。

版式设计是平面设计的重要组成部分之一。这本书不是一本版式设计基础知识教程，而是一本版式设计观念宝典。极简、抽象、变形、拼贴、重叠、双关……从字型和事物的转化与变换、媒介和技术的使用与引用、达达和超现实主义等现代艺术元素的运用，到文字和图像的融合、节奏和韵律的营造、叙事和观点的表达，史蒂文·海勒和盖尔·安德森精选了出自设计大师之手的版式方案，涵盖了书籍、杂志、海报、广告、标志和字体等各种版式设计的应用领域，描绘了每一个出色的版式设计方案从方法到风格的创意历程。

《设计与色彩》为“设计名师课堂”中的一本，由设计名师周至禹教授深度剖析色彩与设计的关系；解读色彩在设计中的运用；推导如何从多元的文化形态背景下来研究色彩语言的多样性和可能性，从而厘清设计与色彩诸多层面的关系，拓宽并丰富色彩设计的教学内容及评价体制，更好地在设计色彩的教学中增进理论与实践的和谐统一，促使教学的理念转向对色彩的设计思维与创新能力的培养。《设计与色彩》从艺术史上的包豪斯色彩研究，到色彩研究方法的研究，到色彩属性与设计关系研究，再到色彩转换设计的研究要点，艺术与色彩设计的文化属性，最后到各种精彩案例，凸显了中央美院设计色彩教学过程中对“开放性”与“应用性”的注重，理论与实践的并重，感觉与逻辑同行的学习过程。

无论技能水平、选择的媒介、个人风格、题材和志向如何，理解基本的艺术理论都是至关重要的。本书组织了更多来自素描和绘画领域的专家来诠释这些艺术理论概念。虽然艺术的理论和基础从未改变，但总能找到新的方法来解读它们是什么，并在行动中表现它们。在书中还详细解释了从2D图形到3D模型的塑造过程，全面解析透视图和深度，通过更新的、有洞察力的图表和图像一起讨论，结合相应的工具相，让绘画者在身临其境的场景中体验创作。无论是有经验的CG艺术家，还是新手，通过本书都能得到启发。

这是一本十分实用的平面配色专用工具书。第一章从色彩属性、色调和色域、和谐搭配、色彩的气氛和情绪、屏幕实物和色卡的区别、本书的使用方式，六个方面概括讲述了平面配色需要掌握的基础知识、配色前的准备工作，以及本书的使用方式；第二章至第五章从UI、包装、海报、图案的特点出发，各给出了32组配色组合，96个配色印象，384个配色方案，结合具体的配色图示，使配色实例在视觉和感知上更加简单易懂。在本书最后的配色索引里标注了国际通用的潘通色号、RGB色值和Html颜色代码，设计师可以直接拿来做配色参考。

在花店的日常经营中，会面对多种多样的客户，这些客户有不同的需求，比如结婚纪念日、病人康复、母亲节、演出成功、商业餐桌、西式花艺婚礼、儿童周岁聚会用花，等等，花艺师需要根据不同层次、不同应用场景的需求设计令客户满意的作品。本书是花艺从业者重要的花艺设计参考手册，书中500多个参考案例均来自工作一线实践，包括6类花店日常花艺商品设计样式、3类商业花艺设计样式、7类婚礼花艺设计样式，还有日常家居花艺设计样式。 本书不仅适合花艺师、花艺学校师生、婚礼策划师、花艺爱好者阅读，也适合作为相关院校的参考资料。

《精微素描教程》打破传统造型基础学习中素描、色彩、速写、创作分科分阶段学习的方式，借鉴设计专业的课题式教学方式，提出“课堂课题化，课题模块化，模块榫卯化”。通过课题的精心设计，串联起学科的重要知识点，引导学生在课题的完成过程中不知不觉地学习并掌握相关技法，充分调动了学生学习的积极性。图书可作为高等院校美术或设计专业学生造型基础课程的教材，也可以为为相关专业教师及兴趣爱好者提供参考

本书针对家居室内空间收纳、物品整理进行了详细研究，经过深度调研，穿插大量科学、合理的人体工程学数据。以生动的图文形式，分析并介绍了多种家居收纳实例与设计要点，帮助读者理解和学习精细化收纳知识。全书共分为8章，分别囊括了玄关、客厅、餐厅、卫生间、厨房、书房、卧室、阳台等空间收纳内容，每个空间都分析了空间类型和功能，讲解了家具尺寸的设置，空间设计的要点，并配备了实用设计案例。解决现代人的生活习惯与日常收纳问题，指导如何合理使用生活空间。

本书从认知系统科学、感知系统思想与设计、系统设计研究、系统设计方法和系统设计实践入手，融入社会学、自然科学、设计学等方面的知识，深入剖析系统科学观与系统设计方法。同时结合实际设计案例，帮助设计师更容易理解抽象的系统理论，提高其对设计实践的认识。 本书既能拓展读者的视野，又能够启发设计思想，使设计师以一种缜密的思维方式进行设计思考。适合视觉传达专业的师生，以及对设计过程感兴趣的大众读者阅读。

本书探析并研究敦煌莫高窟北朝至隋代藻井艺术风格的起源、传播路径和时代发展，评估莫高窟图案艺术在中国佛教美术形成、发展过程中的地位。全书通过分期、分类、分式的方法梳理历史过程中北朝至隋代藻井纹样的继承和变化，让大家了解这一时期藻井图案艺术的绘制规律。本书还从整体空间角度考量藻井图案与窟内其他艺术形式的互动关系，了解藻井艺术在其立体石窟存在的重要性。 本书适合对敦煌藻井艺术有兴趣的相关人员阅读。