本书由景德镇陶瓷大学艺术文博学院副教授唐珂所著。本书通过对20世纪晚期和21世纪初期中国陶瓷艺术的诸多经典案例、艺术思潮的论述，系统向人们展示了20世纪八十年代到21世纪二十年代的四十年间，中国的陶瓷雕塑、陶瓷绘画、现代陶艺等在充满变化的时代格局中，此消彼长的发展过程。揭示了陶瓷这一古老的艺术类型在新的历史时期，呈现出的非同寻常的文化特质及其对现代中国文明进度的影响。

《艺瘦堂藏石选：百石 百词 百书 百印》是一部个人藏石鉴赏图集，是刘师银先生20多年赏石历程的总结。遴选其100方精美藏石，以一石的图片配一词一书（书法）一印的形式成书，分为四部分：象形石40方、画面石17方、景观石43方和艺瘦堂主赏石文选8篇。赏石部分每页一石，配有为这方奇石订制的一首词及其书法作品，还有刘师银先生创作并篆刻的奇石题名印。《艺瘦堂藏石选：百石 百词 百书 百印》以奇石为主体，将赏石、诗词、书法、篆刻四类传统艺术相融合，共同诠释精妙的优秀传统文化，弘扬和丰富了我国的赏石文化，有助于赏石文化的发展。

宋瓷是中国瓷器史上的高峰，其艺术价值影响深远。本书集作者50年研究宋瓷艺术的成就，分为“清影”“玉光”“匠心”三大篇章来分别阐述宋瓷的造型美、釉色美和装饰美。是一本既有学术性又有可读性的美术文化读物。

贡布里希反复让我们体会到的一个可悲事实是，我们大部分人只看得到我们已经知道可能在那里的东西。植物学家会看到其他人看不到的叶子与叶子或花瓣与花瓣之间的差别，但反过来也会错过吸引摩托车爱好者的那些细节。要善于观察，我们首先需要有东西可盼。在这次展览（承蒙伯纳德·桑利基金会的慷慨资助）中，我们要顾盼寻找的不是某物，而是某物的阴影，以及一种特别的阴影。一旦问题设定，我们就会发现，现在我们事实上可以看见，也可以思考我们之前一直错失的东西了：为什么阴影只是有时在场，以及艺术家用阴影来成就的是什么？伟大老师的标志，是他们会让我们觉得，我们是自己把事情弄清楚的。我肯定，我们中的许多人在读完贡布里希的论文后都会相信，我们已经十分接近那种洞见了，我们就站在他身后，在达利安高峰上，越过他的肩膀往前眺望。但事实并非如此。没有他，我们不会发现和留神许多愉悦。

随着生活水平的提高，人们对于生活的品质有了更高的追求，花艺作为装点生活的有效手段，正受到越来越多的人青睐。本书是鲜花色彩与花器色彩组合搭配的基础教程。第1章到第4章，将颜色按照暖色、冷色、无彩色、中间色4种类型进行解析。在每个章节中，除了提供相关颜色的花材图鉴和解析，还用丰富的实例讲解了该种颜色花材搭配的效果、特征、用途及配色要点。第5章将不同类型的颜色结合起来，讲解不同颜色花材的色彩搭配和造型的法则。本书适合花艺师、花艺学校师生、婚礼策划师、花艺爱好者阅读。

有关工业设计标准”的定义研究、属性研究以及技术研究在全球范围内都是创新课题，将其与工业设计发展战略组合、作整体性的思考更是事关工业设计发展的道路、方向及其社会贡献的重大挑战。本书试图提出工业设计的标准”工作概念及思考符合当下国情的工业设计标准”推动战略，通过针对工业设计标准的技术属性与文化属性等基本理论的梳理与阐述，指出阻碍当下我国实施工业设计标准战略的现实矛盾，并以家电行业的设计标准实践为例，探索构建立足于我国发展需求及现实条件的工业设计标准化推广路径及技术方案，以深化及完善我国工业设计战略的实施与结构层次。

本书从书籍设计概念的演变、为优化阅读体验的书籍设计、信息视觉化设计、新式编排设计、概念书设计以及书籍设计获奖作品赏析六方面来阐述。内容上既有平面设计与书籍设计的相关理论论述，又选取了大量获奖作品及具有典型代表的案例进行分析，期待在当下高等本专科院校设计学科中，为书籍设计课程的理论讲授与教学实践提供一定的参考。 本书结合前沿的平面设计理念与课程教学的需要，适合书籍设计人员、平面设计人员及大专院校师生阅读参考。

《没有展品的博物馆》是一本关于策展文化的图书。博物馆里是否需要有“展品”（收藏品）在新媒体技术和策展思路无限拓展的今天，是一个值得探讨的话题。在中国许许多多的博物馆中，本书所讲述的张之洞与武汉博物馆显得有点另类，因为它是一座“没有展品的博物馆”。从性质上来说，它应该被归类于历史主题类博物馆，但由于这座博物馆的历史文物馆藏极为有限，为了解决这个难题，它的策展设计思路与普通的历史主题类博物馆就大有径庭。从参观感受上来看，它更应该被视为一座新型博物馆，尽管外界评价褒贬不一，但其全新的展览形式引起了新一代年轻人的广泛关注和喜爱。张之洞与武汉博物馆的落成，既反映出时代带来的特殊机缘，同时也反映出当下国内博物馆发展中需要面对的很多普遍性问题，其特别的组织机制与试验性的展览创作方式也为今天从事博物馆相关工作的人士提供了参考或批评的样本。本书作者从丰富的实践经验出发，全面回顾张之洞与武汉博物馆的策展设计过程。全书分为四个章节，从策展、导览、创作、看展四个维度详细解读了这座博物馆的策展思路、实现过程以及围绕本次策展工作展开的深度分析，为当代新型博物馆的策展设计提供了更为立体的视角。

如果你是一名设计专业的学生，那么翻开本书就像翻开一本标准意义上的教材。这本书从设计基本功讲起，教你如何构思、如何用笔画出想法，用常见的材料以及软件辅助做出模型，之后便进阶到设计项目，将客户的想法落地是这阶段的重中之重，而与客户沟通便要借助概念版与模型草样以及设计师良好的表达能力。在项目施工阶段，结构性与非结构性设计关乎建筑组件、材料、水电气施工、照明、室内配色等方方面面。最后，本书专辟一章，教授“准设计师”们如何建立自己的职业档案，为求职、签单做好充足的准备。 如果你已然是一名室内设计师，不要被本书教科书式体系“劝退”，你大可把它当作一本职业设计师的经验之书，随手翻看间总能得到启发之点。 愿本书可以帮到你！

本书优选了国内几十家知名景观设计公司近期完成的不同风格、独具特色的庭院花园设计案例，分为别墅花园、屋顶露台花园、办公会所花园、酒店花园、样板花园5大类，共计90个优秀项目进行展示。每个项目对面积、设计师、设计施工单位、设计难点、设计灵感、设计理念及解决方案均有系统介绍，并挑选了各个花园不同角度的精美图片进行完整的全景展示或局部呈现，还配有相应的图纸为设计师提供直接参考。对花园设计从业者和别墅、民宿等的业主，均有很好的借鉴意义。除了纸质版书籍收录的90个案例，编者还把18个庭院案例制作成了电子版赠送给读者，使得读者有更多的实用案例可以参考。