“地方艺文”，属于历代志书未收的广义的方志艺文志范畴，是地方性的作家作品的合集。《中国地方艺文荟萃》由华北东北卷、华东卷、中南卷、西南卷、西北卷组成，收录古代方志艺文志未收的“地方艺文”资料三百种左右，涉及古代数万作者的生平事迹和作品。《中国地方艺文荟萃？西北卷》收录《雍音》《泾献诗存》《原献文录》《洮阳诗集》《二南遗音》《频阳集》《关中两朝诗钞》《泾川诗钞》等西北地区地方艺文作品总集八种，出版为二十册，是西北地区古代作家作品的资料合集。

本书稿旨在促进中国传统书画的当代性发展与转换，及时反映书画理论的研究成果。书稿通过四个具体的章节——艺术史学、基础理论、书画名家、美术观察——帮助读者全面了解中国书画领域在史学研究、美术理论、艺术批评、名家名作、展览活动等层面的*新动态。撰稿作者包括当下中国艺术界诸多知名艺术史学者、艺术评论家、艺术管理专家和画家。多角度多方位地反映了当代中国美术各个层面的学术前沿、*新动态、研究建树。全书图文并茂，内容详实，适合阅读，有较强的即时性。

2016年9月，第34届世界艺术史大会在中国北京召开。本文集由各分会主席遴选出来的与会学者论文经过收集、整理、修订之后汇编而成。文集共收入论文300多篇，作者来自39个国家，部分论文配有精美插图。整体的结构框架依照大会分会形制，分为21个部分，并按各分会板块编排，每个部分的开篇都有各分会主席专门撰写的对本分会的介绍或综述。论文按提交时所用语言发表，主要为英文和中文，两种语言的交相呼应也体现了中国艺术与西方艺术之间的求同存异。本文集全面广泛地记录了此次大会的研究成果，具有极高的学术价值，同时也再一次强调了此届艺术史大会的主题：概念——不同时代不同文化中的艺术和艺术史。

《风筝不断线：吴冠中艺术思想中的乡土情结》系统研究了吴冠中艺术思想中的乡土情结，梳理了吴冠中与赵无极、群等艺术家的关系及其艺术上的相互影响。在吴冠中的一生中，“贫困”始终伴随着他，即便是在改革开放时期，吴冠中的画作已经成为各大拍场的主角的时候，按说吴冠中的经济状况应该有了较大的好转。但是，他仍然保持了“贫困”的生活状态。这种“贫困”表象之下有着他独特的人生理解。在吴冠中的晚年，其画作屡屡创造拍卖市场的高价记录，其个人创作也进入高峰期。也正是从这个时期开始，因利益驱使，艺术市场上出现了大量的仿冒吴冠中作品的假画。对于像吴冠中这样一位时近暮年的老人来说，宝贵的莫过于创作时间了。面对大量出现的假画，吴冠中不言其他，却付诸两三年的时间，对《“炮打司令部”》提出持续持久的诉讼。《风筝不断线：吴冠中艺术思想中的乡土情结》着重讨论了这一现象与画家独特的艺术价值观。

由于国内视觉艺术素养教育尚未得到很好的普及，无论是经历依靠培训教育的专业院校艺术类学生，还是通过普通高考选拔的综合院校学生，对西方现代美术基础尝试都了解不多，专业知识普遍基础薄弱，因此本教材《西方现代美术史（第2版）》立足趣味性和审读相结合，以浅显语言和精彩内容引导广大学生学习西方美术相关历史知识。本教材已入选普通高等教育“十二五”“十一五”国家级规划教材，此为修订版，作者此次修订重在修改相关文字和配图，以更精简使用的语言和最前沿的理论和内容信息，进一步丰富和提升本书的实际指导价值，提升广大大学生的艺术通识素养。

本艺术史年表汇聚了古代中国上自远古，下迄清朝末年的传统艺术成果，包括音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、书法、篆刻、绘画、雕塑、建筑、园林等十大门类。 各门类中各条目以纪年汇总，艺术门类资料翔实全面，作品条目内容简约准确，条分缕析地展现了我国传统艺术的生长轨迹及辉煌成就。全书系统性强，便于检索，既可作为专业艺术类院校的参考工具书，也可作为普通读者了解我国传统艺术的入门图书。

本书于浩瀚的艺术史烟云中精选出95封艺术家往来书信，涉及包括达·芬奇、米开朗琪罗、达利、凡·高、高更、毕加索、罗丹、克洛岱尔、草间弥生、小野洋子在内的数十位世界艺术史上的重要艺术家，时间跨度逾500年。英国知名艺术史学家迈克尔·伯德从全球各地博物馆、档案馆中取得授权后，对原信件做高清影印，并对每一封信的书写背景进行细致入微的探索，解读写信人、收信人彼时的关系和处境。读者可以从中一窥艺术家对于爱情、亲情、友情以及金钱的态度，也可以在私密的信件往来中了解艺术家之间的交往，甚或其所处时代的社会境况，以此构建一幅隐秘、别致的艺术家通信史图景。

随着社会的进步发展，音乐在社会生活中的作用越来越大，应用越来越多。本书收集大量的国内外资料，阐述了音乐魔力的基本概况，包括音乐胎教，音乐治疗，音乐对情感的调控，对牛弹琴，音乐声频对鼠、昆虫、细菌、微生物的调控，；音乐声频对植物的调控共七章。《音乐魔力》一书在内容上竭力体现科学性、系统性、先进性，充分反映国内外科研成果。在结构上，各章之间既有逻辑上的连贯性，又有一定的独立性。

达？？芬奇既是一位行动上的艺术家，也是一位思想上的科学家。他凭借着强大的好奇心和求知欲，成为了一个真正有灵性而不凡的人。蒋勋先生是五百年后出现的达？？芬奇的“知音”，从一幅幅画作、手稿里所隐藏的禁忌手势与谜样微笑中，破解瑰丽神秘的“达？？芬奇密码”，并从历史与科学、理性与感性、圣洁与沉沦等不同方面，解开达？？芬奇充满热情创造力的一生

《中国音乐隐喻史》是国内首部系统研究中国音乐隐喻发展和研究历史的专著，具有填补音乐学术空白之意义。全书共分六章。 第一章为“人类的意识、思维与隐喻”，内容包括：人类意识的产生与思维的形成、类化意象和集体表象；第二章为“中国音乐隐喻的成因”，内容包括：人类隐喻思维形成的客观原因、人类隐喻思维形成的主观原因、中国音乐隐喻的产生与发展；第三章为“先秦两汉魏晋南北朝时期的音乐隐喻”，内容包括：上古时期中国音乐隐喻概况、商周时期的音乐隐喻及音乐隐喻观、秦汉时期的音乐隐喻及音乐隐喻观、魏晋南北朝时期的音乐隐喻及音乐隐喻观；第四章为“隋唐五代时期的音乐隐喻”，内容包括：隋唐五代时期音乐隐喻的特点、隋唐五代时期的宫廷音乐隐喻、隋唐代的民间音乐隐喻及音乐隐喻观；第五章为“宋元时期的音乐隐喻”，内容包括：宋代的宫廷音乐隐喻、宋代的文人音乐隐喻和民间音乐隐喻、宋元时期的说唱艺术隐喻、宋元时期的音乐隐喻观；第六章为“明清时期的音乐隐喻”，内容包括：明代的音乐隐喻、明代的音乐隐喻观、清代的音乐隐喻、清代的音乐隐喻观。 这些内容按照章节乃至具体内容，既独立成篇又有机连缀成一个整体，既遵循时间逻辑顺序又按照音乐隐喻的学术内涵来撰写，所以它和一般的中国音乐史、中国音乐美学史、中国音乐批评史有较大区别，这也正是它的独特之处。相信它能够给音乐研究乃至整个艺术研究带来一个全新的视角和一定启迪，也会给从思维层面研究音乐有所裨益。