天津书画艺术史

为了使得爱好者们在掌握钢琴各种演奏技巧的同时， 能够更容易了解西方音乐史中各个时期的音乐特点和风格。笔者根据西方音乐史的发展脉络选编了适合钢琴初学者的各种风格的乐曲进行徐徐渐进的教学。具体分为以下七个风格时期：中世纪与文艺复兴、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、十九世纪的民族乐派、印象派、20世纪现代乐派。选编的乐曲均配以相关风格流派的文字解读。全套由浅入深地分成六册。适合各种程度的学生，尤其适用于高校通识教育课的教材。

人们需要美术吗？这个问题见仁见智。喜欢美术的人当然觉得美术不可或缺，但是对美术不感兴趣的人大概不以为然，觉得即使没有美术也没有关系。不过，对美术不感兴趣的人是否对美术有所误解呢？日本知名畅销书作家、神户大学教师宫下规九朗精选25个主题，带领你在世界、生活的各个角落感受美术的魅力。其实，美术并不单纯是优雅趣味的对象，而是与我们的生活、社会和文化密切相关——饮食情景、文身、天才的诞生、错视画、三岛由纪夫、供养绘额、折衷主义的荣光与凋落、琳派与原始主义……美术深涉政治经济，点缀生老病死，反映人的欲望和理想。无论是西方还是东方，美术一直在历史中发挥着重要的作用。这样的美术，具有吸引所有人的力量，给人以深深的诱惑……

米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi da Caravaggio），17世纪意大利画家，擅长以命案对照法刻画充满戏剧性的场景，对巴洛克画派的形成有重要影响。他的《召唤圣马太》《以马忤斯的晚餐》《老千》《水果篮》等杰作，体现了他超越时代的现实主义风格。 《这就是卡拉瓦乔》通过生动的插画和精练的文字讲述了卡拉瓦乔惊险的一生。书中的插画形象地展现了卡拉瓦乔的生活和奇思怪想，配合卡拉瓦乔的画作的展示，让读者对他有更深入的了解。

本书是美术史与观念史系列丛书**9、20册，延续丛书的传统，上册主要是西方美术著作翻译和观念、作品等的分析；下册为中国艺术家、艺术作品、艺术现象的研究。作者既有美术史与观念史领域名家，也有美术史研究领域的后起新秀，代表了当代中国美术史与观念史研究的水平和视野

本书以昆曲源流的前世今生为研究主线，通过对近代湘昆的流传、湖南昆曲的发现、昆曲训练班的筹办、成立、招生、演出的情形、训练班发掘者与主要教师的情况，以及以雷子文为代表的训练班学员的艺术与人生道路等问题进行考察和梳理，由此勾勒出二十世纪以来昆曲在中华大地、湖湘地域传承的轨迹，并以训练班学员所传承的特色剧目为基础，探究湘昆独特的美学特征，从而为当代昆曲研究和昆曲发展区域地域文化研究提供一些新的参考。本书的写作建立在多次调研与访谈的基础之上，依托丰富的一、二手资料，对相关问题作了全面深入的考察与探索。

《乔托的几何学遗产：科学革命前夕的美术与科学/何香凝美术馆·艺术史名著译丛》是小塞缪尔.Y.埃杰顿教授在美术史领域多年研究的成果，探讨了西方发端于17世纪伽利略的“科学革命”与距之300年前由乔托开启的文艺复兴“艺术革命”之间的传承关系，揭示了文艺复兴时期绘画、雕塑和建筑在“现代科学”中所发挥的决定性作用。作者认为，早在莱奥纳尔多之前，不知名的“工匠一工程师”塔科拉和马丁尼已构想出一种描述性几何图语言，而文艺复兴重现自然的艺术方法则有助于发展伽利略、哈维以及笛卡尔的科学想象力，因此熟悉以透视和明暗法描绘图像的伽利略才会即刻判断出他通过望远镜观察到的月球光暗领域为山峰和陨石坑。他强调，西方在观看方式上的独特成就是现代科学兴盛的前提。同时，他还将文艺复兴时期欧洲的科学和美术与明代中国相比较，认为当时的中国对“现实”的认知受制于另一套艺术体系。该书包含了近150张丰富生动的精美插图，相信会受到美术史家、科学史家以及其他对文化史有兴趣者的喜爱。

本次编写的书分为九个章节，在保证充足的知识点的基础上，将中国美术按时间轴，以时代特色、民族特质等综合于一处。从中国美术史的实际出发，不同的历史阶段突出不同的美术门类。同时配有相应教学课件及所需详细的图片及介绍内容。以尽量少的篇幅，简练生动的语言、引人入胜的美术史故事和精美的图片及装帧设计等打动每一个读者。

1.匠心中营造，涉及工艺、材料、技艺、新知，以一种创客精神，用设计打开世界，读懂世界。2.班门前弄斧，实现深度阅读和求学新知的理想。3.全新改版，兼具中国传统文化与现代性；德国红点奖得主亲自操刀，借用设计的力量，“营造”全新《班门》4.在本书中，我们将为您呈现——林徽因先生研究敦煌“边饰艺术”的稿件美国建筑大师赖特的作品与日本浮世绘的线条之间的隐秘连线从建筑形式中的“线条”出发，讲述开封商业街道的解放也讲述世界上10座著名城市的街道规划之历史天上的星星连成线之后，就有了星座，这些夜空中亮眼的“命运线”，何时成为了我们文化的一部分？火热的弗拉门戈舞，发冷光的宝剑，极简主义的苏绣，情绪丰沛的诗歌，一同组成了你手中的这本书在新一年中，《班门》各板块的结构一仍其旧，分“门？内”“门”“门？外”。以“门”为界，门内，向大师致敬、取经、学艺；门，是作品，是被大师加持的“手艺”，是“匠心营造”；门外，是后生的操练、游历、体验。本期《班门？线》将用一条线，穿起人的日常生活、手艺人的精神、艺术之美与莫测的命运。我们将为您呈现林徽因先生研究敦煌“边饰艺术”的稿件，在“人间四月天”之外，她深厚的艺术史研究底蕴不应被轻易忽视。我们从建筑形式中的“线条”出发，讲述开封商业街道的解放，也讲述世界上10座著名城市的街道规划之历史。天上的星星连成线之后，就有了星座，这些夜空中亮眼的“命运线”，何时也成为我们中国文化中的一部分？火热的弗拉门戈舞、发冷光的宝剑、极简主义的苏绣，情绪丰沛的诗歌，这些令我们生活美好的艺术，一同组成了你手中的这本书。

晚明作为一个特殊的历史阶段，在政治思想史、文化史及艺术史上具有鲜明的时代特征，其文化艺术自成其趣，与中国历史上的其他时期迥然有别，文人介入的特征尤为明显；晚明艺术史研究，集国内外艺术史研究中坚力量（如李安源、黄小峰、万木春等），以跨界视角，深度聚焦传统绘画、园林、设计、音乐、戏曲与清玩等主题，详细剖析晚明艺术理想及其艺术趣味的多样表象，兼及观念史、思想史以及经济史等诸多领域，既拓展人文视野，又打破概念化的艺术史思维，在专题史研究上推进了中国艺术史的写作，饱含学术精神，文人审美意趣盎然。