艺术史
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美国实验影像艺术研究王婷婷 著本书以1943年-2000年美国实验影像艺术实践为主线,结合美国当时社会文化和科学经济的时代背景,通过对美国影像艺术发展中的文化、艺术观念、创作手法等要素的梳理,深入研究了新技术对于艺术创作的影响,以及由此带来的人类认知模式的转变。本书以开放式视野进行美国实验影像艺术的研究,运用了传统艺术史风格学、图像学、符号学等研究方法去解读作品背后的意义。通过研究影像艺术这一新的艺术创作转向,建立于新技术、新媒介和新观念的新兴艺术,将重新审视并修正传统艺术史。
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两次世界大战期间的美国非裔美术张梦阳 著两次世界大战是全球各个国家经历社会、经济、政治和文化艺术重大变革的时期。而本书着重书写了美国社会背景和文化艺术的巨大变革的时刻,非裔美国人作为美利坚民族重要的一份子,所经历的时代变革和政治背景,并且研究了这段时期非裔美国人所创作的包含着他们传统民族文化的艺术。美国在近现代的历史中,曾经发生过许多艺术风潮和社会运动,其中*著名的就是新黑人运动。这场席卷了文学、戏剧、音乐、绘画等多领域的文化运动,不仅影响了美国国内一代的非裔美国人,也影响了海外的非裔群体。本书通过研究非裔美国艺术的种种思潮、演变和发展,不仅补充了美国艺术史本身,也反作对于我国少数民族艺术创作和艺术研究有借鉴意义。
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民·潮张信哲,张艺安 著在19世纪末、20世纪初的短短几十年间,中国以风卷残云的速度跃入现代化进程。工商农业、科学技术经历了飞跃式的发展,社会文化发生巨变。这一切都可从月份牌美女的脸庞、她们精致的发型、背景中那中西合璧式样的客厅,乃至融合了素描、油画技法的绘画风格中可见一斑。作为一种商品广告形式,月份牌在商业竞争中扮演着重要的角色。上海开埠后,西方各国在上海设立租界,开办工厂、洋行,香烟、布匹等大量洋货流入中国市场,各大洋行为了推广商品,将商业广告画引入中国市场。为了迎合中国消费受众的喜好,各大洋行雇佣中国本土画家,结合了传统年画、历画的形式创造月份牌广告画,在每年年末印刷,随商品奉送给消费者。由于印刷更精美,画面摩登,从现世开始便广受欢迎。民族工商业在20世纪初迅速发展,为了与进口商品竞争,也采用了月份牌广告画作为宣传手段。随着月份牌的流行,其装饰性逐渐被强调,市面上出现大量不含年历,商品广告也简化的宣传画形式,更适于家装点缀。画中美人的所穿所用无不是当时最时髦的物什,体现了当时人对理想幸福生活的憧憬。在短短的半个世纪内,月份牌已然成为近现代上海的文化符号之一,不仅承载着半个世纪的记忆,也重塑了一代人的审美体验。写实的绘画风格、活泼生动的时髦女郎,成为当时审美倾向、时尚潮流的风向标。 本书从第一代使用西画技法的周慕桥、徐咏青、梁鼎鸣,到第二代擦笔水彩画技法的郑曼陀,再到第三代将月份牌画法发扬光大的杭穉英、谢之光和倪耕野等人,让月份牌画成为那个时代潮流风向最直观的佐证。本书将通过展示三个阶段月份牌画的代表人物以及他们所创作的作品,让观众直观的了解到月份牌广告画的发展历程。本书还将月份牌广告画的表现题材和审美倾向所涉及的同时期近现代服饰潮流的发展做了阐述和展示。最后,本书还在月份牌广告画作为研究中国近现代社会文化史、商业广告史的重要佐证,对当代审美进行进一步的探究。
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中世纪之美[意大利] 翁贝托.艾柯 著,刘慧宁 译本书是艾柯论述中世纪美学理论、审美体验和艺术实践的作品。中世纪之美在艾柯笔下呈现出自成一体的活力,它继承了古希腊和古罗马的传统,在教条的思想环境中悄然演变,直到发展出成熟且具有批判性的观念体系,对现代所继承的传统做出了基于中世纪视野的修正。 艾柯的论述从中世纪文本中汲取了神学、诗学、神秘主义、柏拉图主义的思潮,他探讨的艺术作品涵盖了教堂、雕塑、珠宝、绘画、音乐和古抄本。经过艾柯的解读和阐释后,中世纪的美学思想和艺术作品流溢出一种原始和独特的美感,它的缜密性和普适性直至今天都能够在我们身上激发出新鲜的见解。
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艺术的故事·现实世界的光与影李行远 著19世纪的巴黎,一群艺术家正用自己的画笔酝酿着现代艺术的首次变革——一场改变人类审美的风暴。他们摆脱古典传统的僵化与呆板,从画室走向自然,去捕捉流动、绚烂的光与色彩。他们的名字是马奈、莫奈、德加、西斯莱、毕沙罗、雷诺阿……今天的读者对这些名字已经耳熟能详,他们的画作早已成为绘画史上的经典,但人们依然很难想象,在那个学院派审美被奉为圭臬的年代,他们是如何有勇气站在法兰西艺术学院的对立面,又是如何与古典传统进行着艰难对抗——在面对权势极大的艺术官僚时,他们热血满腔但也感到哀伤;他们虽然在艺术中获得安慰,但也对恐惧有更深刻的体验。这是一本动人的印象派画传。作者李行远为我们回顾了世界艺术史上那段古典与现代相冲撞的岁月,描绘了印象派画家群像。通过作者的文字,我们不仅能了解印象派的萌芽、发展、裂变,也可以了解隐藏在印象派画家们内心深处的不为人知的情感。本书笔调浪漫,配图丰富,是读者了解印象派及该画派代表作品的推荐读物。
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近现代商业美术史林家治,邵民 著本书作者为近现代商业美术梳理存盘,书稿体现出“民俗民间”的潮动和整个时代变革之间的交互因果,其中对图片变迁的剖析尤为难得。全书400多幅彩色图片且价值珍贵,填补了中国现代设计史的空白。从专业的角度来看,这是一本内容丰富、通俗易懂、值得推荐的商业美术史读物。
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红色文化俞银先 著唱响江西红色文化品牌,是我们的历史使命和时代责任。把江西丰富的红色资源符号化、立体化、生动化,做成文化标记、精神标识,让广大读者在重温革命历史、缅怀革命先烈中感受初心力量、激发使命担当,是撰写这部《红色文化》的初衷。《江西文化符号丛书:红色文化》对20世纪二三十年代中国共产党在江西伟大的革命实践进行逻辑梳理,构建“掀起红色风暴的政治主舞台”“推进土地革命的军事主战场”“集聚领袖先驱的革命大本营”“预演文韬武略的治国试验田”“凝铸红色基因的精神孕育地”五个红色地标,还原一段段红色记忆、解读一个个红色经典,鼓舞一代代人的斗志。
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庐陵文化曾绯龙 著《江西文化符号丛书-庐陵文化》为“江西文化符号”丛书中的—本,从“璀璨民俗”“古村风韵”“文章节义”等方面对庐陵文化进行了全面而系统的介绍,可以说是深入了解庐陵文化普及和入门的上佳读本。作为江西文化符号的庐陵文化,在生花妙笔之下,生动而立体起来,通过作者流畅的文笔,代领读者感知魅力非凡的江西厚重而璀璨的文化。
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戏曲文化龚国光 著中国戏曲,历史悠久,它始终跟随中国社会的推进而成长和衍变,至今具有旺盛的生命力。戏曲历史上著名的“花雅争胜”,昆腔称“雅部”;弋阳腔及民间各类声腔统称“花部”。雅部多在城市,花部则长期在广大农村,从而构成中国戏曲文化生态齐头并进的态势。因此,江西号称“戏曲之乡”是实至名归,它为人们立体地反观中国戏曲发展的历程,提供了一个不可多得的文化视角。《戏曲文化》的撰写是一种新的尝试。它要求通俗易懂,深入浅出,尤其是字数至简而精准。如何谋篇布局,花了不少时日,但也是一次很好的实践与学习的机会。图文并茂是“江西文化符号丛书”的一大特色,衷心感谢江西画报社、抚州地区宣传部、乐平市委宣传部、《中国戏曲志·江西卷》等所提供的图片,使本书更趋完美。
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书院文化胡青 等 著江西是中国古代书院发展史上不可或缺的重镇。就全国范围来看,古代江西书院数量非常多,影响非常深远,遗存保留非常丰富。探讨江西书院的著作与论文,可谓汗牛充栋,不胜枚举。然而,这些成果,或从历史纵向剖析,或从专题个案探究,鲜有从江西书院文化整体的横断面展开讨论与阐述。请看《江西文化符号丛书》。