在新一辑中，《班门》各板块的结构一仍其旧，分“门·内”“门”“门·外”。以“门”为界，门内，向大师致敬、取经、学艺；门，是作品，是被大师加持的“手艺”，是“匠心营造”；门外，是后生的操练、游历、体验。在《班门·光》中，我们将从一道耀眼的光出发，思考蔡国强先生宏大耀眼然而转瞬即逝的焰火艺术背后凝固的关乎生命力的理念。我们同样不会忽视世界的暗处，在那里，光才显示一种浸润时间的力道，这也是为什么诸多日本建筑师能够将谷崎润一郎《阴翳礼赞》关于微光的理念内化为自身设计哲学的原因。我们既分析将光迎入室内的门窗形式，也会关注将室内照亮的灯光设计。我们会跟随物理学家的脚步看到极光的形成原因，也会看到耍皮影戏的艺匠在光怪陆离的新事物中坚持这份民族手艺。

内容简介 本书是国家出版基金资助项目《中国古代物质文化史》专史系列中的一卷，以时间为线索，对各历史时期的玻璃器进行分期，结合考古发现和文献记载，研究不同时期的冶炼技术、玻璃器的工艺和形制等，并探讨玻璃器所代表或反映的各时期政治、文化、社会生活等信息，深入揭示各时期的玻璃器及社会文化。作为研究玻璃器的专著，本书更多地是从考古资料出发，从物质文化的视角来探讨问题。全书分时期进行研究，对每个时期的玻璃器进行详细的类型分析，并探讨相应的冶炼技术、社会文化等。

巫鸿新作，在哈佛大学和芝加哥大学多年开设的艺术史课程，以及2016年牛津大学斯雷特系列讲座（“Feminine Space： An Untold Story of Chinese Pictorial Art”）基础上修订而成。 巫鸿引入“女性空间”作为讨论的核心，围绕“女性空间”，梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以图文并茂的方式，展现“女性”在各种绘画场景和时代中的不同呈现，重构其所从属的原境；结合艺术评论、时代背景等因素，挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响，以及女性题材绘画在社会、宗教与文化环境中的意义。全书侧重于经典作品的细节分析，以“女性空间”为线索，串起一部别样的中国绘画史。

《嘭艺术史超有趣》是一本有趣的艺术历史书，介绍了许多重要的艺术家、概念与技巧，让你步上一生为各种艺术形式和艺术家陶醉的道路。让我们开始吧。画笔准备好了吗？很好，那我们就出发吧！

本书为艺术史研究论文的集结，收录论文十余篇，内容涉及艺术史各领域的学术前沿课题，反映了当下艺术史研究的前沿成果，对于推动艺术史研究的广度和深度均有积极意义。

米开朗琪罗首次展出巨型雕像《大卫》卡拉瓦乔杀害了一名青年高更前往塔希提岛《未来主义宣言》登上《费加罗报》头版沃霍尔花50 美元买下一个主意 从广为人知的重大事件，到并不起眼的微小细节，本书收录的50个关键时刻让我们得以一窥重要的艺术家、艺术运动或主题的核心特点，引领我们穿越时空，找到奠定艺术发展方向的人物和地点，追溯影响西方艺术发展进程的每个瞬间。

作者雨泣作为目前世界范围内的英文书法大师，同时也是国内首部真正意义上的英文书法相关书籍，《美丽的手写英文》会真正带领大家了解、学会真正的手写英文，用笔和墨水重新建立起有质感的生活。本书会完整、清晰、深入浅出的向大家介绍英文书法的发展历史，包括其中繁琐、复杂的各种字体及字体特点，毫无经验的爱好者也可以无压力阅读和学习。同时书中的教学和绘画部分会附有视频教学，扫码就可看到细致的书写过程，还可以在书中的固定区域和练习册中进行跟写练习。作者会以目前国内练习人数最多也是颇具代表性的ES字体为例，从纸张和墨水选择、握笔姿势、线条勾勒、基础字母书写、进阶练习等，带读者进入书写英文书法的世界，搭配有作者多年练字的心得体会和经验，同时书中收录大量高清历代手写英文大师的作品，可以一览手写英文的美妙。手写英文不仅仅是书写字母，更是富有灵魂的艺术，具有非常强的美感，书写过程中静心、减压、缓解焦虑的效果也十分明显，本书中作者会精选适合临摹、易学的优美图形，更深度的让读者学会这项艺术、看到其中的美。纸短情长，用笔尖来记录下生活中每一个精彩的瞬间。

本书是阜阳文化史系列丛书其中一本。阜阳民间艺术底蕴深厚，种类繁多，门类齐全，特色鲜明，是阜阳群众智慧的集中展示和阜阳文化魅力的集中体现。全书分别介绍了阜阳民间的戏剧、曲艺、音乐、舞蹈、杂技、剪纸、泥塑、陶瓷、年画等，书后附表格和图片资料，旨在通过对阜阳群众创造的艺术遗产的全面整理和发掘，使人们对阜阳群众艺术的内涵、沿革史、兴衰演变的社会背景等问题有清晰的了解和认识，展现阜阳群众艺术单纯、质朴的特质。

《筑梦武陵 薪火相传：湖北民族学院美术与设计学院办学二十二周年作品集》由金晖，王冕主编

《反思音乐与音乐史》是美国当代著名音乐学家特莱特勒的学术论文选，由上海音乐学院杨燕迪教授选文并组织翻译。所选文章的写作背景是：美国音乐学实践原先习以为常的目标、方法和概念语汇受到质疑，人们试图寻找替代方案，在批判精神和理论建构的维度中推进学科建设。 在这些论文不同的思考主题和巨大的历史时间跨度背后，是作者思想方法上的一致性——由此构成了经由学术旨趣的导向而串联起来的具有内在有机联系的问题-思想场域。特莱特勒教授力图让人们意识到，音乐学是一个具有广阔参数的领域，而不是特别课题的集合。他的音乐学研究展现出历史（叙事）、美学（思想）、批评（分析）三大学科分支之间的相互支撑和融汇，进而呈现出一种“大家气象”。特莱特勒教授相信，音乐学诠释受制于各类文化的信念和情境，只有在具体的文化中，音乐的客体才得以显现，对它们的诠释才得以可能，但同时也不能忽视音乐给我们带来的跨越文化和时空的丰富审美享受。 《反思音乐与音乐史》所选篇目的视野广阔性和思考深入性，会让汉语世界的音乐读者耳目一新。中国的音乐学子，也将因而意识到他（她）们所选择研究领域的开放可能性。