艺术史
-
50000年人类艺术史[英] 约翰-保罗·斯通纳德从50000年前的洞穴壁画讲到40年前的后现代艺术!一部纵贯五万年、横跨六大洲的人类艺术史!从旧石器时期的洞穴壁画到今天的观念艺术,对世界艺术进行了完整的介绍。从非洲人俑、美洲装饰、古希腊瓶画、印度佛像、伊斯兰建筑、日本浮世绘、中国山水画,到浪漫主义、印象派、立体主义、野兽派、摄影艺术……近距离感受艺术品魅力的同时探索艺术品背后折射的人类思维方式,人类与世界的关系,人类的创造性冲动。通过人类如何开始创造、为什么要创造等问题引导读者思考人类与艺术的关系。翻开本书,跟随英国艺术史学家约翰-保罗·斯通纳德,理清50000年人类艺术史的脉络和变迁! -
如何解读大洋洲艺术[美]埃里克·谢尔格伦本书介绍了大都会艺术博物馆馆藏的多件大洋洲文化圈艺术作品,包含了来自太平洋上多个地区的雕塑、手工艺品、仪式器具等,它们与当地的神话传说、民风民俗和宗教仪式都有着密切的联系。本书内容按照地区分类,深入分析了每件作品的工艺、功能和精神内涵,展示了大洋洲文化圈的多样性以及不同地区文化的内在联系。书中包含大量高清彩色插图,使读者能够观察到作品细节,更深入地了解丰富多彩的大洋洲文化。 -
西方艺术三万年王瑞芸 著《西方艺术三万年》概述了西方艺术三万年的历史,描述了西方“古典艺术”“现代艺术”“当代艺术”的类型特征和发展进程,内容从原始洞窟壁画到数码时代的数字艺术,涉及绘画、雕塑、设计、建筑等多个艺术门类。与市面上的其他艺术史类书籍相比,本书的特点是将艺术“还原”到人本身,将艺术作品放回历史语境,从人心观念的角度理解艺术风格的成因与演变,因为“艺术不是由人的能力决定的,而是由人心观念支配的”。 本书文字通俗生动,叙述深入浅出,角度独特深刻,能帮助读者更轻松地进入艺术的世界,更深入地理解西方艺术。 -
中国美术史王树良 张玉花《中国美术史》以知识点的形式系统论述中国美术史的重点、难点内容,包括史前及先秦美术、秦汉美术、魏晋南北朝隋唐美术、五代宋元美术、明清美术、近现代美术、中国美术综合知识七个部分。全书紧扣艺术类研究生考试(专硕、学硕)、美术教师资格考试、艺术类大学生期末课程考试的考试要求,在详细研究各专业方向历年考试真题的基础上,结合王树良、张玉花博士团队多年考前辅导的经验编写而成。集权威性、针对性、完整性、实用性于一体,反映了中国美术史科目考试的出题原则和最新考试动向。 -
中国美术史(日)大村西崖本书最初是美术学校所用讲义,整理成书后,于1910年由日本审美书院出版。作者大村西崖,一生研究中国美术,还数次来华考察交流,收藏颇丰,见闻广博。《中国美术史》严谨系统,多有创见,为一时扛鼎之作,堪为中国美术通史奠基之作。全书采用编年体例,从史前史到清朝,论述了中国美术的发展概况,主要讲了中国的绘画、铜器、陶器、玉器、漆工艺术、文房、宗教塑像等。 -
外国美术史王树良 张玉花《外国美术史》分为原始及古代美术、中世纪欧洲美术、文艺复兴时期欧洲美术、17世纪欧洲美术、18世纪欧洲美术、19世纪欧洲美术、20世纪现代美术、亚非拉美术八个部分。全书紧扣艺术类研究生考试(专硕、学硕)、美术教师资格考试、艺术类大学生期末课程考试的考试要求,在详细研究各专业方向历年考试真题的基础上,结合王树良、张玉花博士团队多年考前辅导的经验编写而成。集权威性、针对性、完整性、实用性于一体,反映了外国美术史科目考试的出题原则和最新考试动向。 -
日本美术[法]路易·贡斯路易·贡斯通过其收藏及接触到的日本优质藏品,呈现了一部“欧洲收藏的日本美术史”,以十个章节介绍了日本历史概述、国家与民族以及日本艺术中的绘画、建筑、雕塑、雕刻与金工、漆器、织物、陶瓷、版画等,诠释了19世纪以巴黎为中心兴起的风靡欧洲的“日本主义”。作者团队共制作了66套独立版画(石印、蚀刻或迪雅尔丹照相腐蚀法),还复绘制作了700多幅插图版画,涉及近1000件艺术品,堪称一套完整的日本美术百科全书。本书是20世纪之前西方了解日本美术史的最佳途径,刻画历史线条及流派演变过程均以藏品为主轴一一展开,以藏品别具一格的特征来讲述每一位艺术家的艺术生涯。作为资深的收藏家、慧眼识珠的美术评论家,作者贡斯不仅为日本艺术家作出了恰当的评价,还把自己的收藏经验传授给欧洲的买家。从这个角度来看,此书不仅仅是一部描述日本美术史的专著,更是一部极为实用的收藏指南。 -
辉煌的艺术〔意〕斯特凡诺·祖菲 主编,〔意〕比安卡·贝拉尔迪内利等 著,张倩 刘尧 译十七世纪的意大利仍然是欧洲文化艺术的中心,这时期的艺术领域,呈现多元分化趋势,三个不同的流派相继登上意大利艺术的舞台——学院派艺术、以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术和巴洛克艺术。本书属于“辉煌的艺术”系列丛书中的一册,引进于意大利知名艺术类出版社,素材丰富,书中章节分明,结构清晰,配有大量插图,通过权威的评论与解说,将十七世纪意大利艺术的发展脉络、传奇大师、经典作品等予以介绍。读者既能欣赏到卡拉奇兄弟、贝尼尼、鲁本斯、委拉斯开兹等人的传世佳作,也能从中了解这些伟大人物在时代发展和艺术传承中发挥的作用。 -
辉煌的艺术 二战后〔意〕斯特凡诺·祖菲 主编,〔意〕马可·梅内古佐 著,周宇航 译二战以后,欧美现代艺术得以发展和变化,一些新的艺术形式应运而生:无具形艺术注重于艺术家的随性发挥,具有超现实主义的意味,其中以抽象派最为典型;波普艺术则是新时期艺术家将商业艺术和近现代艺术结合在一起的一种表达形式,由多种风格组成,十分迎合大众的口味,在设计上强调创新和独特。两种艺术的代表作品都极具视觉冲击力,为人们带来全新的审美体验和想象空间。 -
辉煌的艺术〔意〕斯特凡诺·祖菲主编,〔意〕恩里科·阿斯卡洛内等著,周婷 译史前时期分为旧石器时代、中石器时代、新石器时代和金属器时代。本书对这些年代的大量浮雕、石像、壁画等艺术品进行了展示与阐述,随之讲解了它们的艺术起源及其创作过程等,并分章详细地介绍了古代的苏美尔、巴比伦、亚述、埃及和地中海东部国家各个时期的制作技艺、代表作以及重要历史人物等,极具收藏和参考价值。
