艺术理论
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解读艺术的秘密·灵蛇图像段守虹 著《解读艺术的秘密·灵蛇图像:情结与象征》以灵蛇图腾为引,通过蛇图像在历史文化进程中的嬗变,反映出人类对于古代艺术的认知及文化思维的嬗变。巫术观念的发生与方法的发明,成为了人类走向文明的重要一步,它所携带的艺术的直觉,更为人类的精神世界开拓了无尽的力量,成为人类确认世界面貌,认定自我价值的一个有用的方法。这和宗教、历史、美学息息相关。 -
认识艺术(美)马克·盖特雷恩 著,王滢 译《认识艺术(全彩插图 第八版)》为美国最畅销的艺术基础概论教材,自1985年第一版以来,不断再版,赢得过包括纽约图书展最佳设计和制作奖项在内的多项大奖,深受艺术院校师生的欢迎。本书采用史论结合的写法,综合了艺术理论与艺术史两种教材的优点,使读者在学习艺术理论时有丰富的例证具化抽象概念,反过来又能站在理论高度俯察艺术的历史进程,加深对人类艺术行为本身的理解。《认识艺术(全彩插图 第八版)》配有从世界各个文化和历史时期精心挑选的艺术品图片700 余幅,有助于读者直观的理解艺术。其中,理论部分提及的大部分图片,将以缩图的形式在艺术史部分中重现,这种“相关作品”专栏的设置,把全书的两大部分有机结合起来,方便读者达到最好的学习效果。本分册侧重艺术的基础理论,讨论了艺术的主题和目的,介绍了构成艺术品的艺术元素,进而分门别类地讲解了二维艺术形式(素描、绘画、版画、摄影机和计算机艺术、平面设计)和三维艺术形式(雕塑和装置、手工艺品、建筑)。 -
女书文化与视觉艺术周飞战 著本书共分为七章,主要内容包括:女书与女书文化;女书文字的造型;女书文化与女红艺术;女书文化与原始宗教艺术;女书文化与书法印刻艺术;女书文化与绘画艺术等。 -
艺术概论教程顾平 编《艺术概论教程/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十二五”精品课程规划教材》附有艺术概论试题库。试题库的编写一是方便学生自测,二是便于教师期末对学生所学内容进行考查。试题库另配有参考答案,所谓“参考”,说明是相近的题解,不是标准答案。作为理论性科目是不存在标准答案的。 -
中国当代美术最具潜力画家苏百钧 编《意韵工笔水墨系列:中国当代美术最具潜力画家(套装共6册)》收录了中国当代著名画家的经典作品,以水墨画为主,作品以自然为亲,以自然为友,题材以山水、人物、鸟兽为主。让读者通过画面走进自然,融入自然的和谐之美,与自然同呼吸,与自然共舞。由中国著名画家供稿,选取最具学术性、探索性、研究性、代表性的经典作品。 -
库艺术江涛 编《库艺术》由中国库艺术网、中国艺术出版社、北京盛世景源文化传播有限公司联合主办,国际艺术品收藏家协会协办。以弘扬中华文化,关注艺术品市场、关注学术动态、服务于艺术品经营机构、拍卖公司、收藏家和广大艺术爱好者为宗旨,以发布海内外艺术市场最新资讯,报道艺术家最新动态为基准,通过新鲜、全面的市场信息,以专业的视角,前瞻性的市场分析,为艺术界与收藏界搭建一个良好的交流合作的平台,让中华名族的文化艺术在国际市场上得到充分肯定;让具有中国特色的艺术品真正走向世界。《库艺术(40)》以中英文对照、大16开、彩色铜版纸精印、中国库艺术网配套推广、江西美术出版社出版海内外公开发行。是传播最快捷、最新鲜、最丰富资讯及消费理念的专业的艺术类期刊。 -
品特艺术杨利军 编《品特艺术(第14辑)》汇集了黄宾虹等近现代当代书画名家、实力派青年书画家作品、新锐艺术家的作品,以及对他们的研究评论文章数十件;对紫砂壶艺术的介绍。 -
世纪刻痕王琦、王炜 著王琦是20世纪中国新兴木刻运动硕果仅存的艺术家,其创作面极广,版画、水墨、书法皆精,同时在美术史与美术评论上也成就斐然,是20世纪中国画坛不可或缺的一位大家。王炜,版画家,王琦之子。本书以两人对话的形式呈现两位目睹的从20世纪初以来的艺术变迁、发展与相关的文化记忆与趣事。具有很强的可读性与纪实性,以及难得的史料价值。 -
艺术市场营销案例教学与研究韩立萍,牟笑飞 著《艺术市场营销案例教学与研究》的内容可以说是凝结了我这些年来在艺术管理教学中,尤其是艺术市场营销课程中的教学思考与教学方法。书中编著的案例来源于本人近十年来在艺术市场营销相关课程中指导学生们深入院团、文化企事业组织机构调研、撰写的比较典型的调研报告,再加以营销学理论维度的分析、研究、梳理形成。贯穿全书的除了案例的诠释与解读,更重要的是案例教学的思维与逻辑——案例教学不是简单的讲课而是一种制度安排的设计与应用,其核心是“问题导向”的案例学习。在案例教学的实践过程中也证明了,学生通过深入剖析和艺术实践活动密切联系的艺术机构营销管理案例,从案例学习到案例教学,再到案例写作的自然进程,大大强化了学生的管理潜力和实践能力。作为施教者,我们应谨记:知识可以传授,智慧不可言传。 -
感知艺术丹尼斯·J·斯波勒 著,缑斌,程宝逊 译《感知艺术》是给那些希望了解艺术作品中该看什么和聆听什么的人介绍艺术和文学。旨在向读者阐明如何接触艺术,如何将我们通常的感知技能轻松地转换为理解艺术的手段。本书简洁的模式使之具有足够的灵活性。接触艺术的方式丰富多样。作者采用美学家哈里•布罗迪有关审美感悟的程式。具体地说,针对艺术或艺术作品,我们可以提出四个问题:一、它是什么?(形式反应);二、它是如何组织在一起的?(技术反应);三、它是如何刺激感官的?(体验反应);四、它是什么意思?(语境与个人反应)。这些问题使我们探讨各种艺术门类时有章可循。而前三个问题则又构成此书每一章节的概要。本书涉及的艺术门类包括绘画、雕塑、建筑、音乐、文学、戏剧、电影、舞蹈。在第九版中增加了对爵士乐、数字媒介的阐述。很多非艺术专业人士在这本书的引领下发现艺术世界的新天地。
