上海大学美术学院老教授们，退休后仅是换一个岗位、换一种方式开始新的奉献。他们发挥余热，笔耕不止，创作了很多优秀作品，积极参与并策划组织国内外重大展览活动，不少美术作品获奖。同时出版个人美术作品专辑，撰写著作论文，举办各类笔会和咨询服务。其中很多教授担任社会美术团体的主要领导职务，各方面业绩突出，成效显著。《静水流深：上海大学美术学院老教授协会文集》和书画集就是其中的一个证明。 画集艺术精湛，风格多样，情致高雅，多姿多彩；文集思想深厚，深邃高远，感人耐读，启人深思，促人向上。饱含着老教授们宝贵的知识积累和人生经验，及一颗尽其所能奉献社会的不已壮心。

“艺术与科学”是在当今备受关注的新兴交叉学科，它横跨艺术与科学，对人类未来的社会文化发展有着举足轻重的影响。《艺术与科学研究》收录了目前国内该领域的一批最新研究成果，包括科学视野中的艺术理论探索、艺术表现与科学认知、数字媒体艺术与技术、艺术科技实践、艺苑赏析等诸多方面内容。文章作者均为在高等院校和科研机构从事“艺术与科学”领域相关研究的专家学者和研究人员，所录论文具有很强的学术性、创新性和启发性。《艺术与科学研究》拟定期出版，旨在持续追踪和展示“艺术与科学”跨学科研究的最新方向、动态和成果，为有志于从事该领域研究的学界同仁搭建一个相互沟通交流的学术平台，对于广大的艺术与科学爱好者也有着积极的启发和参考作用。

艺术管理是通过计划、组织、控制、激励和领导等环节来协调艺术活动的人力、物力和财力资源，以期更好地达成组织目标的过程。艺术管理的主要研究方向包括艺术市场、艺术策划、艺术创意、文化产业、创意经济等。它的相关学科有艺术理论、文化学、管理学、创造学。《艺术管理》共十章节，内容包括绪论、艺术、管理与艺术管理、艺术家、艺术消费者与艺术管理者、艺术门类、艺术评价与艺术品价格、组织与艺术组织等。《艺术管理》给供相关学者参考阅读。

体验是一种纯主观的在用户使用一个产品（服务）的过程中建立起来的心理感受。《展示设计丛书·清华大学美术学院名师讲堂：体验》中作者脑子里既已出现了这个榜样，便把之前庞大的计划挂了起来。在这本小书中作者把自己最核心的观点尽量清楚地表述给读者。

写《展示设计丛书·清华大学美术学院名师讲堂：感悟》是作者从事设计研究的真实经历与感受。不是学术专著，但也不回避对有关学术问题的讨论，如有得罪同行的地方请多包涵，仅就事论事并不针对任何人。书中部分作品图片为本人负责的清华大学美术学院展示专业课程练习，由研究生及本科生提供。

大地艺术（Land Art）发生在20世纪60年代的美国，因将自然直接切入艺术而彰显出自身。一方面，大地艺术是对传统绘画和雕塑艺术的拓展；另一方面，大地艺术是对传统园林（景观）艺术的拓展。大地艺术相关思想与艺术创作的影响在西方一直延续至今——不仅体现在艺术领域，而且彰显于美学、设计领域。《大地艺术研究》以多学科交叉的方法，从大地艺术的生成、大地艺术的话语体系、大地艺术的神圣理想、大地艺术的家园意识等维度对大地艺术的本源性问题进行了较为系统全面的研究。对大地艺术来说：艺术是自然，艺术是生态复育，艺术是社会活力，艺术是人生境界。大地艺术重拾了艺术作为世界精神的神话，经由艺术使人们意识到自己所处社会及自身生活格局的局限，并指引人们去往的方向。

耿忠平他的主要身份是画家。可他会写文章，于是他是艺术圈里可以或可能更出挑的一个人。他还是韩天衡先生的弟子，于是他有机缘写这部书。韩天衡是中国篆刻史上注定深深镌刻下名字的一个人。中国篆刻史上，除了远古和中古时代不曾留下名字的那些大匠。以明清以来所有的具有旗帜意义的篆刻家计，韩天衡足以排名前五位。同时，作为一个从篆刻出发的艺术家，他的金石锋芒和气概，无往而不胜，无论书画和文采，莫不如此。韩天衡是真正的一代宗师，他的篆刻艺术甚至已经属于和开辟了未来。只有韩天衡，收下了数以百计的弟子。这些弟子，不是泛指的课堂上的学生，而是来自五湖四海的、各各怀着一颗艺术的心的、来到韩门的真正愿意立雪期待的弟子。转眼韩先生已经七十多岁了，为着中国人视作尊严的印信，为着中国的书画篆刻艺术，韩天衡贡献和依然贡献着他自己，与此同时，他还把他的弟子，带到了篆刻史的章节里。他的弟子是幸运的。那些和篆刻同样有着情分和因缘的他的弟子，在他们最初启程的时候，就看见了旗帜在飞扬。《韩流滚滚：韩天衡和他的弟子们》注定可以长久流传，正是因为它记录了韩门的行迹和神采。

《高等美术院校综合理论系列教材：艺术概论》是高等美术院校综合理论系列教材之一，是笔者在教学和科研的基础上，经过几年酝酿和艰苦编写完成的。本教材主要针对大学本、专科艺术专业学生，根据教学的实际需要，除了内容覆盖教学大纲的要求以外，在编写中也考虑到一定的针对性和实用性。

《博艺（第5辑）》立足北京戏曲艺术职业学院和北京市艺术研究所，集中反映广大师生和研究人员在艺术科研、艺术教育、舞台创作演出等方面的学术成果，同时又面向北京，积极关注首都文化艺术事业、产业的发展。其宗旨是透视文化热点、倡导学术创新、注重教学研讨、解析学科疑难、突出实践研究、构建交流平台。

《全国三年制高专学前教师教育教材：美术基础》是全国高职高专学前教育专业规划教材。《全国三年制高专学前教师教育教材：美术基础》以《教师教育课程标准》和《幼儿园教师资格考试标准》为指引，力求突出学前教育专业特色，美术基础技能以够用、适用为度，注重学生创新观念的养成和实践操作过程的体验。《全国三年制高专学前教师教育教材：美术基础》知识内容由简到繁、循序渐进，紧密结合了当前学前教师实际需求特点。在内容编写和体例编排上科学、系统、实用、新颖，符合学前教育专业学生的学情及学习认知特点。全书分为上下两篇，上篇内容包括“素描”、“简笔画”、“色彩”、“装饰图案”、“中国画”，下篇内容包括“纸工”、“布艺”、“泥塑”及“综合材料造型艺术创作”。以上内容相辅相成，难易程度适中，在学前教师必备的美术知识体系中有着相互支撑的逻辑联系。本书可作为三年制高职高专院校学前教育专业教材，也可供学前教师继续学习和从事幼教工作者参考。