山温水软，杏花春雨，足以感发诗兴，大可养寿终老。诗文兴情以造园，古城内外，名园如绘。园主及设计者，有风流倜傥的诗人、潇洒奔放的画家、著书数百卷的学者，他们将自己的社会理想、宇宙观、审美观、人格价值等精神文化信息纳入这一方方小园之中，借助有限的物质实体组成的空间，构建出精神的无限天地。文人们在营构园林的同时，也在塑造着自我，因而，苏州园林成为诗画艺术载体，洋溢着清香、甘洌的书卷味，充满氤氲的文气和文人气息，得自然之道且兼具精神生命的精华，犹如一幅幅立体的南宗文人山水画，似一首首隽永的山水田园诗。苏州园林创造了“美好的、诗一般的”梦幻境界，“诗意地栖居”的文明实体，充分体现了中华农耕民族最高最优雅的生存智慧。拙政园、留园、网师园、环秀山庄、沧浪亭、狮子林、艺圃、耦园、退思园等九座著名古典园林先后被联合国教科文组织颁布为“世界文化遗产”，诚如杨鸿勋先生所言：“成了名副其实的‘苏州园林甲天下’！”成为全人类的瑰宝。

米开朗基罗，一个“同时拿着刷子与凿子”的人，在壁画、雕刻与建筑领域都创造出无人可及的成就。作为意大利文艺复兴时期的“三杰”之一，米开朗基罗已经被世人过度阅读。然而，《米开朗基罗艺术全集》通过他最亲密的朋友所著的唯一授权出版的传记，以及他的亲笔书信与诗歌创作，第一次为我们揭示了这位佛罗伦萨之子的独特人生与鲜明个性。 《米开朗基罗艺术全集》适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

《塞尚艺术书简》历经一个世纪以来各国学者的搜集：从1907年画家好友贝尔纳的出版书信、1937年由法国学者集结的207封信件，到1978年扩充而成的233封塞尚书简，以及1964年由日本学者另外整理的书简集。随着塞尚与其亲友、朋友之书信记录的愈见丰富，读者也愈来愈靠近一个情感丰沛但性格孤僻、经济宽裕但稍欠节制、执著艺术但偶生嗟叹的神格化的塞尚。《塞尚艺术书简》这些书简之中，透露出塞尚的情感起伏、物质挣扎、思绪更迭与世态聚散一是研究塞尚其人其画的重要来源。亲笔文字、历史照片与各时期作品图片，呈现了其身为“现代绘画之父”之外的人性化面貌。

本书可算是康丁斯基所写艺术理论系列的第三本。前两本是广为中国读者所熟知的《艺术的精神性》与《点线面》。这两本书之间具有很明显的相关性，康丁斯基自己也视第二本为第一本的延续。而第三本《康丁斯基：艺术与艺术家论》却不同，它不是一本由康定斯基本人特别撰写的书，而是他在不同时期发表的文章精选，由马克斯？比尔编选。这些文章有不同的写作动机，如第一篇《关于形的问题》虽然是为《蓝骑士》年鉴而写，却是《艺术的精神性》思想的延续。其中有关于具象艺术的文字、为纪念苏菲？托依伯？阿尔普的文章等，范围非常广泛。同时它又是《点线面》思想的继续发展。因此这些文章，尤其是康定斯基晚年所写关于具象艺术，是其艺术理论上的重要贡献，而且部分文章是康丁斯基对艺术基础的修正，尤其是绘画方面。

《艺术与设计导论》（作者王家民）是以陕西省人文社科基地重点研究计划课题为依托，在西安理工大学研究生院、教务处的立项和经费支持下完成的研究工作。全书编写贯彻了教育部关于推进全国大学生艺术素质教育的指导思想，坚持以全体大学生为对象研究艺术素质教育的观念与原则、样式与内涵、途径与方法等，以多学科观念构建艺术素质教育的核心价值，努力从艺术理论与艺术实践的结合中探讨大学生自由地接触艺术、亲近艺术、理解艺术的方法和途径。

本书由江涛主编，全书设置了“图文天下”、“重读经典”、“封面人物”、“艺品典藏”等栏目，收入了《科学与艺术神秘联姻》、《解读波伊斯作品中的生死意象》、《传统才刚刚开始——关于未来中国当代艺术家的重要课题》、《穿越时空的记忆——顾黎明作品述评》等文章。

艺术即是情感与人的思想，他要用艺术唤醒同时代的人，雕塑的真理不仅在于外观，他要用心与手“看”透自然。笔记、书信、访谈、自述、深刻剖析大师艺术理念，《罗丹艺术全集》囊括所有重要雕塑作品，全面展现大师艺术成就。

“创意思考术”是什么？ 它是一种智慧——质疑前提、深入本质、多角度分析，最终用创造性的方法解决问题。日本当今炙手可热的设计师佐藤可士和，在《佐藤可士和的创意思考术》中分享了如何在日常工作中培养创意意识，以及如何运动创意思考解决各个工作环节中的问题。作者从他22年来接手的超过100个创意项目中精选出12个，配以彩图说明“创意思考”的18个关键之处。《佐藤可士和的创意思考术》传承了佐藤可士和一贯平实、易懂的叙述风格，并在典型案例中配以作者本人手绘的插图，以最简明的方式传达创意的实用价值与精彩之处。

《〈艺术的故事〉笺注》以《艺术的故事》为基础，以章节为划分，以辞条的形式进行注解。其中不仅有对画家、画派和画法的解释，更涉及历史、宗教、建筑、科技、文化，以至思想史，作者旁征博引，显示出深厚的学术功底。《〈艺术的故事〉笺注》除对《艺术的故事》进行注解外，还有作者本人在纪念贡布里希一百周年诞辰所做的讲座，贡布里希自传等文字，是了解和研究贡氏生平以及他学术思想发展变化的重要资料。《〈艺术的故事〉笺注》既可作为《艺术的故事》的参考读物，也可单独阅读，以领略中外两位艺术史家对学术研究的追求与热爱。

《现代艺术，怎么一回事？》是第一本写给大众看的现代艺术入门书。《现代艺术，怎么一回事？》用最浅显的方法，以及最具亲和力的图文说明，介绍现代艺术的发展，让读者找到欣赏的方法和乐趣。《现代艺术，怎么一回事？》让读者认识30个1870年迄今最关键的艺术流派，例如野兽派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、波普艺术、装置艺术等，鉴赏85幅选自世界顶尖艺术美术馆珍藏的经典杰作，认识110位重要的现代艺术大师。其中既包括作为现代艺术诞生之初的印象派作品，比如莫奈与毕加索等人的画作，也包括后来发展过程中出现的以杜尚等人为代表的先锋艺术作品，还包括了一些21世纪前后以新媒材为表现手段的作品。为了进一步方便读者学习现代艺术，追踪进展，《现代艺术，怎么一回事？》还提供了丰富全面的全球艺术网站链接。