诡异中的可能、危情时代的视觉预言——吕顺动物艺术的启示、现世寓言——吕顺的艺术世界、报警——吕顺访谈、忧郁之眼，警示之声——预警者吕顺、意识弥漫中的虚幻美——吕顺艺术作品观后感、艺术理性主义的超快感——刘炜·吕顺对谈录、幻影沉醉与生命战栗——读吕顺作品有感、营造个体风格的“理想国”——王静与吕顺的对话、绘画作品、雕塑作品制作过程／泥稿、制作过程／玻璃钢、制作过程／筑钢、吕顺简历。

丰子恺先生是我国现代著名的漫画家、散文家和艺术教育家。一八九八年生于浙江省崇德县石门湾（今桐乡县石门镇），本名丰润，号子恺。早年曾从李叔同学习绘画、音乐。1921年初东渡日本游学，同年底回国。此后在浙江、上海、重庆等地从事美术和音乐教学。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。其一生著述甚丰，共有作品一百五十多种。《艺术漫谈》于1936年10月由上海人间书屋初版。作者用明白如话的文字与青年谈艺术，于素朴与隽永的散文笔法中蕴涵哲理，从而让学生们对艺术的方方面面有所了解。这些文章，在作者结集出版之前，大多曾发表在1935年和1936年的《申报》上，也有发表在当时的《中学生》、《浙江青年》、《新中华》、《论语》、《宇宙风》、《文学》等刊物上的。

《大学生文化素质教育艺术类系列教材：艺术原理通论》是“大学生文化素质教育艺术类系列教材”之一，全书共分12个章节，主要对艺术原理知识作了介绍，具体内容包括艺术本质论、艺术起源论、艺术门类论、艺术创作论、艺术作品论等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

沈远，当前欧洲和中国最为知名的中国当代女性艺术家。来自厦门的法籍艺术家，著名当代艺术家黄永砯先生的妻子。她沉醉于通俗、游戏之中，而又喜欢大手笔。但她拥有一种轻盈的、非常细腻而深沉的点触。她的作品非常之壮观，却又与日常生活息息相关。她曾说，她希望揭示物体中潜在的语言，将无生命变为有生命、化腐朽为神奇，变有用为无用。她机智的作品采用了多种语调、多种语言：有的呐喊、有的低语，它们的即兴率真让观众猜想、惊叹甚至开怀大笑。而在这些效果之外，存有千丝万絮的语言、历史及其个人的痕迹。作为《急促的话语》展览的画册，包含沈远此次个展的展场照片和大量过去作品，涵盖了《风景》《急促的话语》《空间的零度》《不舒适的鞋》《仙游》《变温动物》《石腹》《初次旅行》《恐龙蛋》《南岭史》《巴黎—卢森堡之行》《南国长城》《桥》《蓝色公路》《飞碗》《白费口舌》《三五成群》《跳床》《水床》等。一个放大的头梳展示在UCCA中展厅里。在梳齿的上方，缠着艺术家用头发做成的不同的发式。沈远作品的主线通常是关于迁移、记忆和语言——在此背后隐藏着回忆之声，自己的话语、气息和独特感；同时表现了语言的独有性及局限性。中英文双语。《沈远：急促的话语》适用于：当代艺术研究者、当代艺术收藏者、美术专业院校师生。

《国际顶级数字艺术大师佳作赏析2》将为你展现来自于全球23个国家的58位顶级创作大师创作的2D、3D杰作，透过这些作品你将看到这些数码艺术大师是如何创作的，他们的创作思想与历程，他们的精湛技巧与技艺，以及切实可行的决窍和技法。《国际顶级数字艺术大师佳作赏析2》适合各类人群，无论您是 CG艺术家，还是刚刚进入该领域的新人，甚至只是对这一领域有着浓厚的兴趣，都可以从《国际顶级数字艺术大师佳作赏析2》中获得自己想要的东西。

《实践美术史学十论》“四王”会议与美术史学、文化研究与历史事实、“西园雅集”与美术史学、西方学者的中国美术史研究、中国美术史论研究二题、人文美术史学质疑、学科规范和跨学科创新、美术学科的非美术化、向宋人学习、灰色的泛滥、后记。

设计文化是一种创造性活动；设计文化和国计民生有着十分密切的关系，所以设计这一专业受到广大群体的关注。《设计文化十讲》在写作中理论联系实际，着重从具体的文化现象作分篇阐述，以弘扬祖国优秀传统文化、传播知识，以提高人们的欣赏水平和文化修养，从而更加热爱自己的祖国；同时也遵循扩大和发展读者思维的这一准则。具体内容包括对设计文化的理解、从龙形象看设计文化、从彩陶文化到现代工业文明、穿着艺术、饮食文化与设计等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

《沈鹏书画续谈》上、下卷，作为“中国当代美术名家艺术论丛”，由人民美术出版社出版。该书收入沈鹏艺术评论、序跋、授课实录、杂谈等各类文章近百篇。沈鹏虽然主要以书法创作享名，但同时又是卓越的美术评论家、出版家，曾任人民美术出版社副总编辑。他的文章广泛涉及书法本体论、书法批评、书法可持续性发展、书法教育等领域，见解深刻，文风平实。其中，不少篇什发表时即引起巨大反响，已成为当代书法的重要文献。在小品文章中，尤其能够领略沈鹏的敏感多思，生活丰富多彩。

王琪森系上海东方广播有限公司高级编辑。全书收录了他为沪上主流媒体所撰的文艺评论和学术论文近60篇，包括：《中秋节的家国意识和人文精神》、《回归文艺的审美导向功能》、《“电视讲经”是快餐时代的文化景观》、《怀旧，应有人文自觉》、《塑造城市精神与海派人文精神》、《关于建立中国艺术史学的构想》、《对“海派书画”概念的史认和群体的评述》等。内容都以时评为主，体现了作者作为一位媒体工作者的职业追求和文化操守。

本书作者是美国著名哲学家、教育家，实用主义哲学的创始人之一，他提出了一个乌苏邦：使艺术从文明的美容院变成文明本身。他满怀信心地相信艺术会繁盛，认为“艺术的繁盛是文化性质的是后尺度”，艺术将与道德结合，而家与想像力在其中起着重要的作用。 本书是作者美学理论的代表著作之一，被现代诸多学者视为20世纪的美学经典著作。书中主要阐述了作为艺术的经验与普通经验的来源——“日常生活”之间的连续性。此美学思想较前人有新的创建，在今日也有深刻的影响。