《中国歌剧音乐剧散论》，1944年参加新四军前线剧团、曾任第三野战军文工团戏剧股长、华东解放军剧院演员队队长。曾在许多报刊上发表过关于歌剧的专论、评介等文章。现将这些文章集结出版。文章观点鲜明，涉猎面宽，其中不乏新鲜独到的见解和令人兴趣盎然的篇章，为我国歌剧的发展，提供了有益的参考。

公共艺术是现代环境艺术学科的一个组成部分，它泛指公共空间和公共场所的各种艺术设计，包括绘画、雕塑、摄影、部分公共设施和广告、建筑空间里的装饰物等等。《深圳百事通》讲授公共艺术设计的概念、基本特性以及表现形式，了解公共艺术设计的分类，熟悉当代公共艺术设计的发展趋势。重点强调课程的实践环节，侧重项目背景、推广价值、设计程序与方法、设计轨迹、设计草图与创作过程，侧重对课程作业的创意分析、说明、遴选，以及课程实施制作，课程讲评等方面的分析和理解。特别强调展现课程进行过程中创意、表现和制作的轨迹，反映课题内容的设计过程、草图及生动的相关设计来源等，力图打破单一僵硬的教材讲授模式，提高学习的主动性与创造性。

艺术批评首先面对的是艺术作品，它要对艺术作品在当代文化语境中的学术价值作出判断和评估，而这种“判断和评估”既必须建立在一种丰富历史观的基础之上，又必须具有严整的理论性和系统性。《鉴证 高岭艺术批评文集》所收录的文章，时间跨度达20年之久，包含了作者对新潮美术的思辨、转型期的反思、作品意义的争鸣、行为艺术的匡正、全球化与本土化的方位、艺术市场化的揭示以及批评方法论意识的提出等重要问题的研究和思考，也包括了作者对这期间许多艺术家创作实践活动的理论关注和学术阐释。为读者深入了解中国当代艺术最近20年来在理论问题和创作实践方面的发生、发展和变化，提供了一个丰富和鲜活的文本。

《名师设计实验课程：信息设计》通过平面设计与信息设计的互相融合及信息图标的设计方法等来系统阐释信息设计的概念、功能需求、设计方法等。目的是为设计师提供归纳整合信息的一种方法，帮助设计师针对自己的受众来进行有效的信息设计，并能够用最清晰易懂的设计呈现信息内容。《名师设计实验课程：信息设计》内容丰富，讲解通俗易懂，具有很强的可读性和实用性。《信息设计（名师设计实验课程）》中，将通过平面设计与信息设计的互相融合及信息图标的设计方法等来系统阐释信息设计的概念、功能需求、设计方法等。目的是为设计师提供归纳整合信息的一种方法，帮助设计师针对自己的受众来进行有效的信息设计，并能够用最清晰易懂的设计呈现信息内容，使受众能够快速感知、识别信息，帮助人们解决问题，满足受众需求。信息设计是功能性很强的设计，既有艺术性，又有实用性。当下社会中充斥着各种信息，有效信息却远远不够。人们在日常生活中常有很多信息传递扭曲，信息设计就是用来解决这些问题的一种方法。信息设计的本质是将大量的、有着复杂结构和层次的信息，以最简明扼要、最易于浏览和查找的方式呈现出来。如针对旅行者的信息导视、某种产品的使用说明、界面中的互动信息等。所以，信息设计应用广泛，包括地图、路标、地铁车站标识、图表、网页、出版物、说明书、导视的设计、界面设计等。而生活中，信息设计也无处不在。

《名画的诞生（全彩图文版）》以清新明快的语言、充满情感的笔调，向读者介绍了包括达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、伦勃朗、德拉克洛瓦、米勒、雷诺阿、蒙卡奇、列宾等在内的20位世界名画家的生平轶事、创作经历及代表作品。作者对每一位艺术家特有的精神气质有着贴切的把握，因而能捕捉到艺术家生平中的关键时刻，读解出他们的代表画作中所传达的生命意蕴。同时，作者对艺术精神的敏锐感悟，使得此书不仅是一部简洁的绘画史，而且具备了艺术哲学的气质。追随作者的精彩解析？我们可以体会到人类艺术从新古典主义到浪漫主义、现实主义，从平庸浮华到追求生命与自然的真实这一艰辛却令人振奋的蜕变过程，感受到艺术近代化过程中所释放出的人类灵魂的绚烂光芒。一本好的艺术史不应该是史实的简单罗列，而是对艺术观念、艺术精神的集中表达与传扬。让读者在吃鸡蛋（欣赏名画）的同时，也能知道鸡是如何下蛋的。《名画的诞生》自问世以来在全球销量超过600万册，如此骄人的成绩证明一种活泼、真实、源自心灵的写作并非绝无可能。中译本的译文简洁典雅，深得原著之神，与原文相得益彰，使读者不？可以从阅读中获得艺术史的熏陶，而且能够享受到文字的宁静之美。

每位艺术家背后都有一位伟大的女性。她们是艺术家创作的灵感、艺术的缪思，甚至情人、伴侣、灵魂按摩师。这些女性，有的出身名门，有的出身寒微，有的才华横溢，她们在艺术家的创作中扮演了举足轻重的角色。《遇见名画中的女人》将美丽的模特儿当做主角，再现了数百年来她们隐藏在画布上的故事与情绪……《遇见名画中的女人》讲述了数百年来欧洲数十幅著名作品背后画家和模特儿的故事。故事中的一切，均以女模特儿为主，达·芬奇、拉斐尔、毕加索、梵·高等著名画家都只充当了配角。

《艺术学纲要》对艺术学学理的论述清晰、逻辑性强、内容充实丰富、提纲挈领、纲举目张，它虽为旧著但今天仍具有重要价值。为适应读书界、学术界的需要，编者根据一九二二年商务印书馆的文本，在征得原书版权继承人同意的情况下出版了此书。

《以艺观道：美术史论与文化研究》收录作者近年来所撰写的有关美术与文化问题的研究论文20篇。主要内容包括美术研究方法论、人文精神与学术规范，以及文化艺术大家个案研究等。该书采用科学的历史观和价值观，倡导学术规范，弘扬人文精神，评析艺术文化领域的诸多焦点问题，并对形形色色的市侩商人的文化投机、势利的崇洋媚外的文化蛊惑与复古倒退的冬烘清洗作了详尽的批判，揭示了当代艺术文化界某些乱相的思想根源和利益关系，展现了深层的文化语境。该书引证材料丰富、翔实，写作方法严谨、规范，具有一定的学术价值和现实意义。

在百舸争流、千帆竞发的改革开放大潮中，西部唯一的财经类全国重点大学——西南财经大学，正快速步人人才培养、科学发展的新时期。在这个新时期，人类社会的变革前所未见的迅猛、深刻、广泛。以电子信息科技、生命科技和纳米科技为带头学科的现代科学技术突飞猛进、高速发展；经济全球化、信息化、知识化的浪潮汹涌澎湃，势不可挡地席卷世界的每一个角落。综合国力竞争日益激烈，但归根结底体现在人才特别是高端创新型人才的培养与造就上。在这个新时期，我国经济体制深刻变革，社会结构深刻变动，利益格局深刻调整，思想观念深刻变化。中国特色社会主义的高等教育正在实现或者说已经完成从“精英教育”向“大众化教育”的转变。正是在这个新时期，西南财经大学所面临的机遇前所未有，所面临的挑战也前所未有。我们一直在严肃思考、热烈讨论这样一个重大问题：面对新的机遇与挑战，取得过卓越成绩的西南财经大学如何更好地发挥作为国家金融、经济高层次人才培养、科学研究和学术交流重要基地的作用？并力求得出一个更为完美的答案。

在《洞悉艺术奥秘》一书中，马修·基兰以开阔的人文主义视野，为我们讨论了一个最重要的问题：艺术作品的美学价值。书中用充满想象力的论述，通过解析从米开朗琪罗、普桑到马蒂斯、波洛克的作品，阐明了如何越过审美习见和道德禁忌的束缚来欣赏与判定艺术作品的价值。