对于音乐专业来说，“专业技能学习-职业规划-就业”三个环节循序渐进，不可分割，而如何做好职业规划，是与专业技能学习同样需要重点关注的内容。本书为个体音乐职业规划提供了具有实操性的指导，其中包括设计宣传材料、制定演出计划、建立关系网、寻找资源、实现就业等。本书致力于引导音乐从业者建立长远的职业目标，以主导身份挖掘自我潜能，认识自身的专业能力和相关技能优势，同时了解音乐市场，拓宽职业维度，在激烈的竞争中发挥创造性优势。

本书立足于当代中国水彩画的创作研究和格局拓展。通过理论阐述和作品赏析解读贯通章节脉络，既容纳传统与当代的不同风格，又突出观念性和当代意识的介入。全书由“创作意识”“图式语言”“创造与表现”“媒介、材料、技法”“超写实水彩画”和“立体化呈现的探索与实践”五大章构成，收录480件水彩画作品，包括早期具有代表性、开拓性、前瞻性的作品，历届全国美展、全国水彩画展、全国青年美展、全国青年水彩画展等重要展览以及历年来涌现的优秀作品。创作时间跨度为1928—2022年。涵盖面广、资料性强、信息量大，是爱好者、创作者和研究者学习、了解当代中国水彩画创作极具参考价值、研究价值、收藏价值的专业书籍。

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文化遗产研究是从探讨过去而贯通当前文化发展的、具有多元跨界学科特色的研究领域。本书将文化遗产学与设计艺术学的相互融合作为研究的基本背景，从艺术设计探索的视野出发对文化遗产保护与活化的相关学理与概念、手段与方法、典型与案例等方面展开研究。全书由“学理索骥”“工艺文化”“设计遗产”“传统活化”四个部分构成，所辑录内容均来自作者们对相关主题长期而深入的思考，研究成果将理论与实践共冶一炉，对更新及提高今天对文化遗产研究的认识有着十分积极的意义。

大家看到这本书的书名，是否会好奇地问，“究竟什么是‘头脑和身体都懂的设计’？”我们身边充满了设计，但是，大家在平面设计上能看到的，可能只是设计的“表面”，还有很多内容隐藏在“表面”之下。那么，究竟什么是平面设计呢？ 要想真正理解平面设计的内涵，就要从分析平面设计核心的部分——表现机制开始。 平面设计通过不同的表现形式和有冲击力的视觉语言，向我们传达了各种各样的信息。这些表现形式和语言正是平面设计的魅力所在。了解这两者，能更好地参悟平面设计的原理。也就是说，将这两者完美结合，才是我们终看到的设计作品—通过双眼“看”到的形式；通过嘴巴“读”出设计师想要表达的内涵。 这本书的内容以简练的文字和视觉表现的形式呈现。大家可以按照目录的顺序依次阅读，也可以直接跳到感兴趣的部分开始阅读。 哪怕你只了解一个设计诀窍，你的设计思路也会因此而拓宽。希望你在读完这本书后，能用“头脑”来把握设计的思路，用“身体”来理解设计的呈现方式，并设计出更多更好的作品。

“美育简本”系列丛书是福建美术出版社精心策划的一套普及型大众美育图书，丛书定位于对艺术感兴趣的普通大众，旨在用轻松的文字推广美育，让人们认识生活中的美，并学会鉴赏这些美。本书以问答的形式，从珠宝的常识、鉴赏、文化乃至佩戴与穿搭等方面入手，系统有序地精选出读者关心的100个问题，分别进行简明扼要的回答。内容兼顾学术性与普及性，每个问题配以一至二幅相对应的图片，图文并茂，让读者轻松、直观而全面地了珠宝之美。

本套书包括：维新：近代日本艺术观念的变迁ISBN：9787547927410 108元学院派书法创作模式的核心思想体系ISBN：9787547927434 85元证明的力量 当代中国书画文物鉴定的观念与方法研究ISBN：9787547927403 88元书法创作是什么ISBN：9787547923023 118元西泠印社史研究导论ISBN：9787547927427 88元线条的世界 中国书法文化史ISBN：9787547921524 98元近代中日绘画交流史比较研究ISBN：9787547921555 100元中国画形式美探究ISBN：9787547921654 110元书法美学与批评十六讲ISBN：9787547918036 88元中国书法发展史ISBN：9787547918043 88元中国书法理论史ISBN：9787547918067 70元宋词流派的美学研究ISBN：9787547918050 88元书法学综论ISBN：9787547917008 90元日本书法史ISBN：9787547917015 99元书法教育学ISBN：9787547916995 86元篆刻艺术学通论ISBN：9787547915929 70元尚意书风郄视ISBN：9787547923047 78元空间诗学导论ISBN：9787547923030 58元书法美学ISBN：9787547915936 70元民国书法史论ISBN：9787547915943 60元

《艺术专业论文写作精要》以艺术专业论文写作研究为核心。首先，探讨学习艺术专业论文写作的必要性和重要性，从学习者角度帮助艺术专业学生克服写作畏难情绪；其次，系统梳理艺术专业论文的结构，详细阐述艺术专业论文各部分的特点，着重分析艺术专业论文写作的具体方法，针对艺术专业论文的特点总结技巧；最后，结合艺术专业学科特色列举可借鉴的关联学科知识，用以拓宽学生的学术视野和学术水平。《艺术专业论文写作精要》力求为推动艺术专业论文写作提供参考，为艺术专业人才培养提供文学教育方向的可行性方案。

断臂维纳斯、蒙娜丽莎、文艺复兴三杰，卢浮宫让我们站在文明之巅尽览世间杰作。但敦煌的艺术杰作你能说出几件？留下这些作品的艺术家又是谁，他们在壁画上留下过自画像吗？如果达·芬奇穿越到敦煌，他会对哪个洞窟更感兴趣？面对九层楼大佛，米开朗基罗又会生发出什么样的灵感？就现在，让我们打开脑洞，在卢浮宫和敦煌的梦幻联动中，开启一场横跨东西的艺术碰撞实验。在欢笑中遇见敦煌艺术，在对比中发现敦煌之美。