这是一本零基础商业插画入门教程，一共分为三大部分：绘画基础篇、动物篇、人物篇。绘画基础部分讲到了：绘画的基础知识和软件操作的实际应用技巧。动物篇的部分讲到了：宠物系动物的画法、拟人系动物的画法、学会画动物场景、线条涂鸦风格动物的变换画法。人物篇的部分讲到了：人物角色的设定、人物角色的设计、学会画带有人物的场景、多样风格人物的画法。这本书做到了从入门到基础，从基础到提高，从提高到实践，从实践到商业，由浅入深、循序渐进地去教会你作为商业插画师的经验和技巧。随书附有电子笔刷等赠品，使学习更加轻松有趣。

《艺术史学要略》入选国家哲学社会科学成果文库，对于艺术史学原理、艺术史学方法与进路等艺术史学基本问题作了开拓性探讨。全书分三编，首先论述艺术史学的合法性原理、间性原理、通变性原理、科学性原理、思想性原理，进而从两个层面概述艺术史学的实证型方法（艺术史学的史料学方法、文献学方法、考古学方法、数据学方法等）和艺术史学的范式型方法（风格及形式分析范式、时代精神史分析范式、社会语境分析范式和深层结构分析范式等），还特别将艺术史学原理探讨与改革开放时代初期现实主义及艺术形式思潮的分析实践结合起来，使全书形成艺术史学原理探索与艺术史学实践之间的汇通格局。后提出从中国文心传统出发，把艺术史学规定为文心在世之象的传世之学的新主张。

本书是关于丰子恺解读印象派的著作，丰子恺以印象派为中心，选取其中的关键的画家及其代表作进行了清晰而精确的点评，深入浅出地讲解印象派本末及其兴起、与之关联紧密的新印象派、后印象派，纵向勾勒西方绘画的源流，同时，他又横向对比中西传统，点出东方绘画对印象派的影响，并对相关绘画技巧进行了深入的剖析，指出印象派与现代艺术的内在关联。运用通俗淡雅的语言，引领读者品味绘画中的“光的言语”和“色的文字”。

被赞誉为“江南曲艺之花”的苏州评弹有着四百多年的历史，承载着深厚的江南文化底蕴。然而，如其他口头文学一样，苏州评弹正在日渐衰落，致使包含于其中的传统文化不断流失。加强评弹表演理论的研究，是保存和发展评弹艺术的重要举措之一。本书将苏州评弹还原为存在于一定的时间与空间维度之内的动态的文学形式，以及内嵌于社会历史背景下的表演事件来加以考察，旨在阐明评弹与书面文学、戏曲的本质区别，将评弹艺术中包含的文学、表演、音乐等因素结合起来研究分析，从而发掘出评弹本质的艺术规律与核心价值。

传统手工艺是日用之道，体现了劳动人民的生活智慧。面对人工智能和后工业时代的到来，需要人们动手的事物越水越少。今天我们重提中国家庭手工文化，不是要去抗衡当代科技，而是在新的社会结构中践行人们日益增长的美好生活需要。特别是在日益智能化的家庭生活中，手工是人类用以象征人之所以为人的种生活方式。本书从家庭文化生态的视野，以家庭为单位，从传统的小农经济、家庭经济、家族传承下的生活手工艺出发，系统梳理中国传统手工文化的历史脉络和类型特征。在时间和空间、物质与精神的角度分析家庭文化生态在手工艺文化遗产保护、传承以及创新发展方面的重要作用。

“美育简本”是福建美术出版社精心策划的一套普及型大众美育图书。本书以问答的形式，将中国书法的起源、发展、流派以及具有代表性的人物等进行系统的梳理，从中精选出100个问题，进行简明扼要的回答。每个问题配以一至二幅相对应的图片，图文并茂，让读者轻松、直观而全面地了中国书法的基础知识。图书内容力求广视角、长跨度，并且结合历史背景介绍中国传统书法艺术，让书法艺术穿越时间的迷雾，正式但不枯燥地展示在每一个读者面前。

在声乐艺术教学过程中，必须要安排足够的时间进行技巧的学习和锻炼，目的也是为了让学生能够引起重视，对声乐艺术和声乐技巧能够更好地理解和掌握，领悟到声乐艺术的魅力。全书主要论述了声乐演唱的基础知识、声乐演唱的呼吸训练、声乐演唱的发声训练、声乐演唱的共鸣与换声训练、声乐教学基础理论、声乐课堂教学、声乐教学训练以及声乐演唱问题纠正与嗓音保健。本书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂且不失趣味，是一部有特色且不可多得的声乐著作。

《2022中国艺术发展报告》由中国文联组织编写，注重报告的学术性，坚持专业性与系统性，体现原创性与时代性，凝聚了中国文联所属各全国文艺家协会和有关研究机构、艺术团体和相关部门专家学者的心血。报告由表及里、逐层解剖，注重思考和评析，进行深层次的解读，敏锐把握2022年度中国艺术发展的脉搏。报告延续去年框架体例，立足百年变局和世纪疫情交织的复杂形势，全面展示了中国艺术发展总况和戏剧、电影、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、电视、文艺评论、网络文艺、文艺志愿服务一年来的发展成就，重点论述疫情下的艺术发展态势以及由此带来的艺术与科技、艺术与互联网等当下文艺热点现象，深入剖析存在问题，研判中国艺术发展趋势，较好地呈现了2022年度中国文艺发展的全貌。报告已经连续推出九年，已经成为展现现代中国艺术发展的一个重要窗口和平台，产生了十分广泛的社会影响，得到社会各界好评，成为艺术行业年度发展报告的重要出版物。

钢琴课程教学作为音乐教育专业不可或缺的内容，教学方法的合理性与有效性对音乐教育专业整体教学水平提升具有重要影响。鉴于此，全书围绕音乐教育专业钢琴教学法研究，主要内容包括：钢琴教学法研究的内容、中西方钢琴教学的发展历史、钢琴教学的主体对象研究、钢琴教学阶段与教材选择、钢琴课堂教学具体实施策略、钢琴演奏技术方法教学、钢琴练习方法教学以及钢琴伴奏方法教学等内容。本书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂且不失趣味，是一部有特色且不可多得的钢琴教学研究著作。

民歌是指长久以来处于社会底层的劳动人民，在社会劳作过程中创作的一门音乐文化，是一门艺术，雅俗共赏。我国是一个多民族国家，有56个民族，56个民族都有自己的民歌，各有各的特色和传统。本书以中国传统民歌艺术为主要研究对象展开分析。本书内容主要包括中国传统民歌艺术的理论知识、中国传统民歌艺术的源流与衍变、不同地区和不同民族的中国传统民歌艺术，可见本书涉及了中国传统民歌艺术的方方面面，但以民歌艺术的地域风格和民歌风格为重点。本书结构合理，脉络清晰，适合民歌学习者阅读。