本书收集了20世纪80年代以来，特别是党的十八大以来，艺术理论界、曲艺界关于设立曲艺学科、开展曲艺高等教育、建设中国特色曲艺学科体系、教材体系、话语体系等方面的文章、论文以及曲艺界政协代表在全国政协会议上的提案，从而论证作为传承2000多年中华传统艺术在现代化教育当中的学科地位以及开展曲艺高等教育、培养复合型专业化曲艺人才队伍的重要性、必要性、可行性，为加速推进曲艺学科建设和高等教育提供坚实的理论和实践支撑。

人类文明一直与江河同行。青藏高原是举世闻名的黄河、长江、澜沧江三大江河的发源地，因而有“三江源”之称，又被誉为“中华水塔”，她滋养了中华民族的江河文明。从三江之源到长江、黄河流域，生活在江河流域的许多民族因此有了一套以水为中心的生产方式和对自然山水信仰的江河文明的表述，艺术便是其中一个重要的部分。艺术是人类情感表现与交流的产物，是人类生活的遗存。如歌舞、戏剧、仪式和民俗事项等，它们分布于运河沿线，形成了运河上的艺术遗续，不仅记录了江苏大运河沿线乡民的艺术生活，而且构成了沿线乡民的艺术传统、知识体系、生活方式、生产方式、审美心理和艺术表达，并且至今生生不息，世代相承。

在每天的日常生活中，我们每个人都会发展并实施策略。大多数情况下，这强化了当下的主流趋势，即有联系的孤独，我们独自工作、旅行和生活，在技术工具的帮助下，仍然处于社会化之中。但是，技术工具还有一种功能，它们可以创造弹性社区，这种社区开放、包容，因此也更有适应力，更社会可持续。

《中国传统造型艺术对外传播研究》一书立足于艺术学理论学科，旨在对中国书法、国画、雕塑、工艺美术、建筑、园林等各门类的中国传统造型艺术的对外传播现象进行宏观整体的把握，同时结合传播学等跨学科的研究方法，主要思考中国传统造型艺术对外传播的动因、媒介、方式、路径和效果问题，重点阐释近现代以来中国传统造型艺术的对外传播概况以及新的传播动态，这是目前研究中国传统造型艺术走向世界的一个崭新的理论视角。

南艺电影馆于2016年6月6日建成开馆。它既是一个电影藏品资料馆，也是一个小型的艺术影厅和艺术沙龙空间。《电影馆谈艺录》收录了南艺电影馆自成立以来举办的重要活动的内容实录，包括学术研讨、映后交流和艺术沙龙等。此外还收录了南京艺术学院民国电影研究所、口述历史研究中心学术团队近年来的部分学术成果和创作经验总结，包括四届南京电影论坛、纪录片拍摄和戏剧舞台实践等。《电影馆谈艺录》为“南京艺术学院民国电影研究所丛书”系列，由江苏省优势学科第三期项目（戏剧与影视学）资助。

《中国美术与现代主义》系《“东方主义”与现代主义》的续篇。钱兆明在《“东方主义”与现代主义》中提出了东方文化为西方现代主义构成元素之一的理论，用大量文献资料论证了美国诗人埃兹拉·庞德和威廉·卡洛斯·威廉斯如何从英译汉诗中汲取营养，实现现代派诗歌的新突破。《中国美术与现代主义》则以庞德、玛丽安·摩尔和华莱士-史蒂文斯等美国诗人对商周青铜器、唐宋水墨画、明清瓷器、书法的青睐为突破口，进而考察了中国美术与西方现代派诗歌的渊源关系。

本书想对艺术有一种统摄性的认识。这种认识高于对问题的梳理，高于对思想的阐释，高于审美，高于品鉴，有点像捕捉真理史在艺术史中的投影。 尽管作者并不是一个优秀的“画家”，但如果读者能够在本书中看到作者为人类的艺术精神所作的画像，觉得这是一次对艺术精神的指引与巡游，那将是作者*大的欣慰与鼓舞。

一块3500年前的古埃及雕塑残片，被达利演绎成一张妆如丹唇的沙发；从弗洛伊德的肖像中，隐约可见伦勃朗自画像的深邃目光；洛兰突破二维画面局限的宗教题材画作，使霍克尼风景画的创作豁然开朗；在奥尔巴赫恣意涂抹的油彩中，不难看到中国文人画家大泼墨的豪情挥洒；日本的浮世绘又赋予凡·高的“向日葵”以独特的韵味……艺术大师的创作奥秘为何？我们放眼全球，寻找到在世界艺术史上有重要影响力的，尤其是那些能够影响当代艺术思潮和解读艺术大师的经典作品，推荐给中国读者，以满足读者对艺术大师生平的探究之心，或是对其创作奥秘、艺术手法和内涵的探求之情，亦或是提升自身艺术品位的渴求之望。我们期待这套丛书能够对当代艺术理论研究、艺术创作以及大众艺术阅读与鉴赏产生一定的影响。让我们一起走近大师，走进他们的艺术。

南洋的新加坡，时代与历史的机缘，使得一位艺术家在此遇难呈祥、逢凶化吉……徐悲鸿在此创作了《愚公移山》《百骏图》《泰戈尔》等重要代表作，也售出和赠送了上千幅画作，还有藏于愚趣园黄梨树下的一大批书画和收藏品……由于徐悲鸿的两位夫人蒋碧微、廖静文并没有完全亲身经历新加坡的这一段历史，所以她们的回忆录中对徐悲鸿这一段艺术史的纪录和研究还不明晰。本书将分四章，为您揭开徐悲鸿艺术生命重要转捩点——悲鸿在星洲的神秘面纱。

20世纪以来的中国画不断融入了西画因素，其形态发生了多种变异，甚至渐渐模糊了其作为画种的边界。本书围绕“20世纪中国画”这个范畴，思考并探讨下列问题：中国画的类型与流派，它与时代、潮流、地域的关系，它的研究方法，它的传授与教育，它的革新省思等。 作者本着去蔽的精神和追求，探索20世纪中国画学，在理性认知中兼顾“同情的理解”，充分展示了广博的视野与深度的思考。