本书汇集著名学者、书法家葛鸿桢先生回忆文章五十五篇，记录作者五十余年来与书画篆刻名家及同侪菁英的往来。作者自幼酷爱书画，先后问道于费新我、沙孟海、林散之、欧阳中石、启功、吴作人诸位名家。师友间彼此尊重，相互勉励，这种缘分使作者终生难忘，心怀感恩，故作此“随缘录”。 书中文字质朴真诚，配合书信、字画、合影等图像资料，一幅幅历史画面在读者面前徐徐展开。这些文字、图像不仅是他们之间交往的见证，从中也可窥见一些名家鲜为人知的侧面，对增进大众对他们艺术成就、人格魅力的了解有所裨益。

本书从解剖、形态、运动三方面系统、详细且深入地解析了人体结构的造型特征及运动原理，剖析了复杂的人体结构与灵活多变的人体动态。书中的解剖部分对结构的造型特征与相互间的位置关系进行分析讲解，使读者更加准确地理解人体构造，深入掌握人体结构及运动规律，并且能够灵活运用。本书还讲解了男女性征差别、同一结构的个体差异，以及脂肪对人体形态的影响等容易被忽视的要点。希望读者在学习人体绘画时，不仅可以掌握骨骼结构与肌肉结构，还能从更多方面深入地理解人体的造型结构，以在绘画中做到应对自如、得心应手。本书附赠全身骨骼模型3D打印源文件、高清人体结构参考素材图等电子资源，以及大尺寸全身肌肉结构和人体骨骼结构挂图、人体结构绘制练习册、人体肌肉结构模型教具等实体学习辅助资源，以满足读者多方面的学习需求。本书适合作为设计师、插画师等相关设计方向从业人员的工具书，也可作为高等院校艺术类专业师生、艺考生的参考书。

与佛洛伊德选择研究达•芬奇潜意识的幻想不同，本书中拉康选择研究达•芬奇的艺术作品来说明普遍适用的精神结构和肉体结构。书中从佛洛伊德对心灵机制的三重定位“自我”“超我”“本我”讨论到拉康的的三界说“想象界”“符号界”“现实界”；书中用马奈的《奥林匹亚》、毕加索的《亚威农少女》、安迪•沃霍尔的《金色玛丽莲》例证来说明拉康所说的艺术创作原则——我们所看到的艺术世界就是我们的欲望世界。书中用霍尔拜因的《大使们》来例证拉康所认为的立体透视歪像为画中的邪恶真理——即主体死亡的能指。书中用画作《令丘比特吃惊的普赛克》来体现：眼睛与凝视之间的辩证关系、可见与不可见之间的辩证关系、直感的想象场和介质概念的符号场之间的辩证关系。书中用大量的艺术作品为素材，向读者呈现了拉康思想与艺术之间的种种关联。

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宣叙调作为歌剧的重要艺术形式，在歌剧中占有很重要的地位，宣叙调伴随着歌剧的产生发展至今，可以明显地看出宣叙调在歌剧中不可或缺。目前，在音乐界，对宣叙调的重视度，远远比不上咏叹调。学习歌剧的学生和年轻演唱者都有一个通病，即对咏叹调演唱学习兴趣颇浓而对宣叙调却少有研究。多数教师在教学的时候，着重教的是咏叹调，就算能附带教唱宣叙调，也是一带而过，因此，大部分情况下宣叙调被大家忽略掉了。宣叙调本应该和咏叹调、重唱一起组成歌剧的声乐部分，但是目前，大家把注意力放在了华丽的咏叹调部分，而非宣叙调和重唱，这样的情况，使一些想了解和学习宣叙调的人都不知从何处去学习。《中国民族歌剧宣叙调》对中国民族歌剧宣叙调进行了综合且全面的论述，包括宣叙调的形成和发展，宣叙调在歌剧中的作用和演唱技巧，以及目前民族宣叙调发展所遇到的问题等。重点对宣叙调的演唱方法，从呼吸、发声、艺术表现形式等多个方面进行了探究。试图从以下两个方面探索歌剧这一艺术形式作为“舶来品”与中华民族音乐文化碰撞交融：一方面对西洋歌剧宣叙调模式进行学习和借鉴；另一方面对民间音乐文化特别是戏曲文化进行发掘与应用，最终形成民族特色的“民族化”进程进行回顾，梳理民族歌剧发展脉络。

这套书是我社与蓬皮杜艺术中心进行整体战略合作的选题，是一套适合4-8岁儿童的少儿美术手工书。该套书共9本，每本介绍一位杰出的艺术家及其代表作品。通过丰富多彩的手工活动，引导孩子们发现艺术家和他们的作品，并运用50多个可重复使用的贴纸，启发他们的想象力来创作自己的拼贴作品。本书介绍了康定斯基（1866—1944），俄罗斯画家、美术理论家，当代抽象艺术的先驱。

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欧洲是现代平面设计的起点， 又是后现代主义设计的发端， 在每一个设计时代交迭更替之际， 它都作为破旧迎新的中心与前沿阵地。近年来欧洲涌现的各种新风格浪潮， 乍看之下让人眼花缭乱， 超强的视觉冲击力、大胆而又灵的风格背后， 包含着年轻设计师们颠覆设计规则、继承并重塑设计文化的创意和野心。本书主要内容： 酸 （Illusion）; 新丑 （Collision）; 复古 （Nostalgia）; 像素 （Pixel）; 故障 （Glitch）。

首先让《从零起步学班卓琴》作者想到的是既保持了班卓琴传统文化，又可以让大家喜欢和熟悉的是迪士尼的儿童音乐，这些音乐不但积极阳光、内容健康，而且儿童大人都喜欢，像《哦，苏珊娜》《稻草中的火鸡》这些歌曲都非常脍炙人口。所以作者决定将《从零起步学班卓琴》设计成以迪士尼歌曲为主更有童趣的感觉。在难度上，《从零起步学班卓琴》将会大大降低，我们减少过多的演奏技巧，编曲上也作一些简化。但是听觉上不会简陋，相反的，我要力图让音乐更悦耳。教学的前半部分尽量是能让儿童可以练得下去，这样才能真正适合零基础的人阅读和学习。《从零起步学班卓琴》的大创新，首先会详细地讲解儿童班卓琴的使用，对于成人来讲，那就是如何使用迷你旅行班卓琴了，配合我们所挑选的曲目将会非常好玩，另外《从零起步学班卓琴》的大部分谱例，都来自《从零起步学班卓琴》作者的重新编曲。

本乐谱为37簧笙而作，是笙演奏家与青年作曲家共同为中国传统民乐创作的新作品，分为钢琴伴奏与民族管弦乐队协奏两个版本。这是一首水墨绘景式的作品，中等篇幅，形式上将西方五部曲式与中国传统戏曲音乐曲牌连缀体相结合，立意上汲取了宋代及之后和杭州有关的名篇内涵，呈现了如画风景和悲壮颂歌。该作品于2019年参加CCTV中国民族器乐电视大赛，获得广泛好评。