中国优秀传统文化资源非常丰富，并且有着独有的内涵和审美价值。将其运用到现代文创设计中，有利于实现传统文化的传承与创新，也有利于我国文化产业的发展。本书主要对基于中国传统文化基础上的文创产品开进行分析论述，具体内容包括：中国传统文化概述，中国传统文化的多样化表现形式，中国传统文化中蕴含的装饰图案分析，文化创意的理论、人才培养以及文化创意的产业化研究，文创产品的开发与设计，以及中国传统文化与文创产品的融合研究等。本书理论与实践并重，脉络清晰，观点创新，具有良好的研究意义和实践价值。

《中国美术研究》由华东师范大学艺术研究所创办，集结了中国美术各种领域研究成果的论文集，收录来自全国高校的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。所收集论文涉及美术考古研究、古代书画理论研究、古代艺术史研究、近现代美术研究、工艺美术研究、艺术书评等多方面的课题。本书稿是立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍学术理论研究成果，有助于促进中国艺术研究发展与交流。

2018年，徐宏斌发起了徐汇区天平德育圈书法进校园活动，为十多所中小学开展书法进校园项目。为配合这一书法教育活动的开展，徐宏斌撰写了《书法入门学习指导》手册，受到了广泛的好评。近些年徐宏斌在中小学校广泛开展青少年书法教育、书法普及活动，积累了丰富的经验，并有不少新的思考。将《书法入门学习指导》手册完善之后，形成了本书。 本书立足于为青少年（主要针对义务教育阶段学生）提供书法入门学习的指导。其中，《书法学习有问必答》章节一共有50个问题，是在广泛征集近百位学校老师、学生、家长对于学生书法入门学习疑难问题的基础上遴选出的主要问题，针对性比较强。除此之外，还安排了书法的前世今生（书法的历史，书法在今天的呈现形式）、临摹技法指导（欧楷和曹全碑隶书）、学生临摹评点（欧楷和兰亭序）、如何集字创作、如何落款和钤印、繁体字和异体字介绍、学校书法等级考试和社会书法考级简介，等和书法学习紧密相关的内容。实用性很强，是一本学生书法学习、学校指导书法教学的工具书。在理论指导上，以上海书法大家刘小晴老师的书法理论作为主要的参照依据，并结合了近当代多位书法名家在青少年书法教育上的理论，力求做到兼收并蓄、不偏不激。同时，本书考虑到了社会书法教育和学校书法教育的不同维度，各有针对性的介绍。

从巴洛克时期至浪漫主义时期的钢琴音乐艺术是西方音乐史重要的组成部分，为今后钢琴艺术的发展奠定了理论基础。我们要客观对待西方古典时期的钢琴音乐，正确认识到这一时期的钢琴艺术的内涵、发展与意义，从而实现钢琴艺术的长足与和谐。做到知识、技能两手抓，素质、理论的双重发展。本书通过对巴洛克时期至浪漫主义时期钢琴艺术的历史发展、演奏风格、创作特点、以及技术表现等进行研究，结合当下培养复合型人才所需要的具备的能力。本书逻辑清晰，结构合理，适合音乐艺术读者阅读。

本书主要围绕当代艺术与设计的思考议题，试图通过艺术理论、设计理论与哲学交叉学科的研究方法，从对空间、物和艺术不同视阈的考察找寻若干问题的切口，探索讨论设计学中忽视的身体问题、日常经验的反思问题，以及对艺术理论返回作品本身的再论述。本书是作者在一直不停流动的学习阶段，将对艺术与设计的思考凝结成的一个阶段性的“暂停”总结，其意义在于将现象学作为哲学方法的进路，强调回到身体经验的思考，再返回认知方法的实践角度，以理论祛蔽日常性经验不曾反思的问题，为设计学理论与艺术理论作研究的小小注脚。

艺术评论集，收入书中的40余篇文章纵论上海现当代书画界的诸多人物，集中论述沪地中国书画界人物，且均在《新民晚报》副刊上发表过。本书涉及与上海关系密切的书画家就有五十多位，这样，现当代曾在上海居住过的书画大家、名家大多进入了本书。这些以人为本而非作品为本的诸多文章，往往把某个美术家放在广阔的时代背景及其人生经历中加以观照和叙说。

《艺术学界》是由东南大学艺术学院主办的大型艺术理论学术集刊。本书为《艺术学界（第28辑）》，主要分为概念史研究、电影叙事研究、音乐理论研究、中国艺术史研究等栏目。包括审美意识形态：对一个核心概念的溯源和辨析，李安华语电影的空间叙事研究，聂耳大众化、民族化革命音乐形态探索研究，民族化创新论析等艺术理论研究成果。

“扬州八怪”是18世纪中后期以扬州为活动中心的画家群体，他们在艺术上“不拘于法度”“崭新于一时”，其绘画是中国传统艺术的底色之一，堪为中国的艺术符号——蕴含了中华民族文化的基因，成为中华民族文化的精神资源和艺术财富之一部分。《扬州八怪研究大系》是在20世纪80年代江苏美术出版社出版的《扬州八怪研究资料丛书》的基础上，经多方面研究讨论，由江苏凤凰美术出版社立足当下，组织力量、梳理分类、确定纲目、倾力编写而成。这套“大系”不仅收录了“扬州八怪”的创作精品，也收集整理了“八怪”的文字著作，包括“八怪”的绘画、书法、印章作品等；既辑录了诗文总集中有关“八怪”的原始资料，又选收了近现代有关“八怪”的考辨等著述；既有“八怪”的诗文集、题画录、书画年表，又有“八怪”的年谱、现存书画目录等；是一份珍贵的文化遗产。《扬州八怪考辨集》分为上、下两卷，收入本集的文章，其内容重在考订史实、去伪存真，或纠正前人关于“八怪”著述的疏失，或填补昔人缺漏的学术空白，即使不属于纯考证性的论文，也在撰述中做了一定的考辨工作。

“扬州八怪”是18世纪中后期以扬州为活动中心的画家群体，他们在艺术上“不拘于法度”“崭新于一时”，其绘画是中国传统艺术的底色之一，堪为中国的艺术符号——蕴含了中华民族文化的基因，成为中华民族文化的精神资源和艺术财富之一部分。《扬州八怪研究大系》是在20世纪80年代江苏美术出版社出版的《扬州八怪研究资料丛书》的基础上，经多方面研究讨论，由江苏凤凰美术出版社立足当下，组织力量、梳理分类、确定纲目、倾力编写而成。这套“大系”不仅收录了“扬州八怪”的创作精品，也收集整理了“八怪”的文字著作，包括“八怪”的绘画、书法、印章作品等；既辑录了诗文总集中有关“八怪”的原始资料，又选收了近现代有关“八怪”的考辨等著述；既有“八怪”的诗文集、题画录、书画年表，又有“八怪”的年谱、现存书画目录等；是一份珍贵的文化遗产。《扬州八怪考辨集》分为上、下两卷，收入本集的文章，其内容重在考订史实、去伪存真，或纠正前人关于“八怪”著述的疏失，或填补昔人缺漏的学术空白，即使不属于纯考证性的论文，也在撰述中做了一定的考辨工作。

钻石既美丽又珍贵，既有实用性又有装饰性，其不可否认的魅力让人们从古至今为之着迷。本书从以下几个方面深入研究了这些迷人宝石：¿ 什么是钻石：钻石从古至今的重要意义，以及从不同角度看待钻石所代表的意义；¿ 哪里可以发掘钻石：开采钻石的地点（包括现代和古代开采地点）；¿ 钻石的开采方法：从钻石产地开采并提取钻石的过程中使用的各项技术；¿ 如何切割钻石：钻石切割法发展历程以及主要切工和形状的演变；¿ 钻石在首饰中的应用：自乔治王时代以来，钻石首饰的演变；¿ 钻石的估价和定价方法：影响钻石定价的各个价值因素，如颜色、钻石重量、切工、净度等；¿ 如何制作合成钻石：自20世纪以来，钻石培育技术的发展；¿ 钻石的显著优点：极高硬度、无毒性、相容性、极高透明度、极佳点绝缘体等等。本书收录了数百张高清实物照片，还有其他特制插图，精美而实用，将是钻石商和钻石爱好者的重要参考书籍。