《书学散步》汇集言恭达关于书法创作、美学精神、文化品格等方面的感悟，是作者四十余年艺术生活的留痕。漫步书林，作者用深情的笔触从多角度、多层面阐述了对“书法与人生”“书法与社会”“书法与时代”等命题的观察与思考。书中提出艺术家应做点经世学问，以书法创作体现家国情怀、时代精神，展现了一位书法工作者的文化修养、情怀与担当。

《犹可揖清芬》为一部为当代部分书法、篆刻艺术家及画家所做的评论集结之作，作者从业编辑出版20余年，为36位艺术家作传、作评论研究。按照书法、篆刻、绘画，分为“墨染流年”“品刀问情”“画里话外”三辑，36位艺术家大多为中国书法家协会的成员或名家，如孙伯翔、顾亚龙、毛国典、王友谊、朱培尔等。作者用散文化的写法，以文学为翼，从艺术家的作品品鉴、个人生平、成就等方面分析，生动展现了这些艺术家的艺术个性和艺术风采，为我国部分当代书法篆刻家的成绩做了群像刻画和较为集中的风采展现。

《中国戏曲在夏威夷的传播与接受》针对中国戏曲在夏威夷的传播历程进行整体概述，钩沉、梳理和整合了19世纪以来夏威夷英文报纸所登载的有关中国戏曲演出的广告、剧评、投诉、剧院图像等碎片信息，并通过现场观摩、问卷调查、深度访谈等方式，准确地呈现了中国戏曲在夏威夷传播的历史和现状。《中国戏曲在夏威夷的传播与接受》不仅是一部生动的戏曲传播史，更是一部推动中国艺术走出国门的参考书，具备深厚的文化意义。

王季迁（1907-2003），又名季铨，字选青，别署王迁，己千，王千，纪千，旅居纽约知名的中国古代书画收藏家，并集画家和鉴赏家于一体的学者。在中国艺术的研究与收藏领域里备受海内外书画界的肯定与推崇。1907年出生在苏州的一户官宦世家。5岁时由父亲带着描红学习书法，15岁开始随表舅、清代著名收藏家顾文彬之孙顾麟士习画。1928年赴上海东吴大学攻读法律专业，其间跟随吴湖帆习画，并成为其弟子。1947年受聘于美国大都会艺术博物馆，1949年移居美国。自20世纪60年代开始，王季迁先生将中国传统绘画的“笔墨语言”介绍给了西方艺术圈，让更多的西方人士了解中国传统绘画的精髓之处。1999年，美国大都会艺术博物馆创建了“王季迁家族艺术馆”。王义强，旅美中国书画鉴藏家，画家，宝五堂主人，其祖父是被誉为“收藏之富，华人魁首”的中国古代书画收藏家及画家的王季迁先生。

本书稿旨在促进中国传统书画的当代性发展与转换，及时反映书画理论的研究成果。书稿通过四个具体的章节——艺术史学、基础理论、书画名家、美术观察——帮助读者全面了解中国书画领域在史学研究、美术理论、艺术批评、名家名作、展览活动等层面的新动态。撰稿作者包括当下中国艺术界诸多知名艺术史学者、艺术评论家、艺术管理专家和画家。多角度多方位地反映了当代中国美术各个层面的学术前沿、新动态、研究建树。全书图文并茂，内容详实，适合阅读，有较强的即时性。

《中国美术研究：丝绸之路美术研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究论文集。本书稿以“丝绸之路研究”为重点，收录了《丝绸之路海蒳指甲妆饰艺术传入及风俗化研究》《民俗学视域下妈祖纸马图像释义》《ArtDeco 服饰中的中国风与性别权力》探讨中西文化交流影响下的艺术转变，所研究的对象都是新的课题，对促进中国美术研究的多元发展具有深远的意义。除此之外，本论文集还收入了美术考古研究、古代绘画研究、古代书法研究、书画理论等多方面议题的研究成果，可供学者之间进行研究交流。

本书是作为画家、雕塑家、作家、哲学家，以及日本先锋运动“物派”领军人物李禹焕的艺术随笔文集。内容多为阐释李禹焕的艺术理念，亦谈及亚洲的八大山人、若林奋、白南准，以及欧美的塞尚、马蒂斯、蒙德里安、布伦、斯特拉等艺术家，以及古井由吉、中上健次等日本作家。本书涉及内容广博，从古典艺术到现当代艺术，探讨艺术中空间、场域、物与语言的诸项关系，展现出作者深厚的艺术理论修为和东方式的哲学洞见。

本书作者从“书画鉴定的历史、方法和流派”“书画鉴定的依据”两个方面论证了杨仁恺先生书画鉴定的经验和成就，涉及书画鉴定的内容和形式、款识与题跋、印章、材质、避讳、装潢、流传经过等诸多方面。附录部分“杨仁恺书画鉴定举例”则例举了杨仁恺考辨晋人书《曹娥碑》、欧阳询《仲尼梦奠帖》、陆游《自书诗稿》等经典法帖，通过缜密而切实的分析，考辨其流传经过、真赝和年代，具有极强的说服力。本书对有志于了解杨仁恺先生书画鉴定的读者有很好的参考意义。

2020中国艺术发展报告》由中国文联组织编写，注重报告的学术性，坚持专业性与系统性，体现原创性与时代性，凝聚了中国文联所属各全国文艺家协会和有关研究机构、艺术团体和有关部门专家学者的心血。报告由表及里、逐层解剖，注重思考和评析，进行深层次的解读，敏锐把握 2020年度中国艺术发展的脉搏。报告延续往年的框架，根据文艺领域发展状况对篇目做了调整和优化，艺术发展大事记替换为文艺志愿服务发展状况。报告立足百年变局和世纪疫情交织的复杂形势，全面展示了中国艺术发展总况和戏剧、电影、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、电视、文艺评论、网络文艺、文艺志愿服务一年来的发展成就与特点，重点论述疫情下的艺术发展态势以及由此带来的艺术与科技、艺术与互联网等当下文艺热点现象，深入剖析存在问题，研判中国艺术发展趋势，较好地呈现了2020年度中国文艺发展的全貌。报告已经连续推出八年，已经成为展现中国艺术发展的一个重要窗口和平台，产生了十分广泛的社会影响，得到社会各界好评，成为填补空白的国内首部艺术行业年度发展报告。

2020年，在新型冠状病毒肺炎（以下简称“新冠肺炎”）疫情的严重冲击下，国际形势严峻复杂。我国正值“十三五”规划的收官之年，精准脱贫全面建成小康社会的关键一年，纪念抗战胜利75周年、纪念中国人民志愿军出国作战70周年等重要时间节点。在疫情这一重大危机中，举国上下团结一致抗击疫情的同时，还要面对艰巨繁重的改革发展和稳定任务。在此背景下，国家在重大文化战略部署层面，继续向国际社会深入传播“人类命运共同体”理念；仍将“三大体系”建设作为哲学社会科学领域的核心命题；修订《中华人民共和国文物保护法》，致力建设具有中国特色、中国风格、中国气派的考古学；推进医学与人文深度结合；推进艺术与科技结合；加强美育工作，提升全民素质。在创作方面，中国广大文艺工作者践行习近平总书记文艺工作座谈会讲话精神，围绕“抗疫”精神、脱贫攻坚、纪念抗战胜利和缅怀英烈等核心主题，重识中华文化遗产的重要资源价值，以国家重大题材主题性创作及形式多样的艺术表达，弘扬了时代精神和主旋律；文化和旅游深度结合，推动非物质文化遗产（以下简称“非遗”）介入乡村建设、扶贫工作；发展数字技术资源，助力艺术教育、艺术市场和文化传播，新文艺群体的队伍和影响力日益壮大。