《当代文艺理论探寻录》所辑入的论著，系作者近30年文艺理论探寻的代表性成果。《当代文艺理论探寻录》关于“文艺是一个多层次、多办方面构成的整体系统”的理念，以及多维度探究文艺本质特征的思路：关于“重构文艺的个体性与社会性相融合”、“比族性与观代性相融合”的理念，以及对多元化价值选择中的主导与多元关系的辨证思考：关于“转型期文艺思潮与审美文化精神呈现为多元共生的总体格局”的理念．以及提出“在历史唯物主义揭示的文艺与文化张力场中，形成多种文论范式和阐有、阐释角度相互对话”的话语系统，等等，都充分体现作者坚持从当代文艺变革实践出发，力图突破传统与现代、中国与西方二元对立的思维模式，进行理论创新、拓展的宏放、深邃的眼光和严谨求实的学风！

《西方女性主义电影：理论、批评、实践》以历史为叙述线索，以批判和建构为主纲，追溯西方女性主义电影发展的始末，既梳理其理论发展的线索，辨析不同的批评策略，同时也涵盖丰富多样的女性主义电影实践，对女性主义与电影携手走过的路程给予全面、整体的描述、概括、分析。

在晚清艺术史上，赵之谦无疑是最为重要的艺术家之一。在绘画上，他开创了“金石画风”，是“海上画派”的先驱人物；在书法上，他是清代碑学理论的最有力实践者；在篆刻上，他以“印外求印”的手段开辟了一个前所未有的新境。另外，他在学术上也颇有建树。《赵之谦研究（上下）》将赵之谦的生平、书法、篆刻、绘画、著述分为五章，结合具体的作品，对其艺术风格的演变过程进行了详细的论述，读者可借以进一步了解晚清艺术史的发展情况。

《艺术概论》是以本体论为核心建构的艺术理论基础教程，在孙美兰主编的 1989年版《艺术概论》基础上作了修订。理论阐发有所深化和拓展，以美术、音乐为主线，扩及文学、戏剧、舞蹈等多门类艺术，力求在中、西艺术比照中探索艺术新观念，并建立艺术理论教程新体系。书中精选典型图例，附有图表。《艺术概论》主要面向高等院校有志提高理论修养的本科生、研究生，并可为不同艺术专业的师生个人进修使用。

《古代艺术与仪式》作者哈里森是西方神话学史上剑桥学派的代表人物，她提出的“神话一仪式”学说主要关注对于古希腊艺术和神话的宗教与民俗渊源的探索，认为所有神话部源于对民俗仪式的叙述和解释；而原始仪式在褪却了巫术的魔力和宗教的庄严之后，就演变为戏剧，古希腊悲剧就是由旨在促进农作物增殖的春天庆典仪式（即所谓酒神节祭典）演变而来的。

本书汇集了理查德·鲍曼诸多深富影响的研究成果，全面而系统地介绍了“表演“的本质、特征、理论基础、阐释框架及其实践意义等，并通过深入细致的个案分析，展示了表演视角对于探讨民族志资料和历史文献所具有的启示意义。本书中所阐明并运用的“以表演为中心”的理论观点和方法，在近三四十年中已经广泛地影响到了民俗学、人类学、语言学、宗教学、音乐研究、戏剧研究、讲演与大众传媒研究等许多学术领域，同时也为考察更广阔的社会生活提供了一个有力的、富于启发性的观察视角。

喜欢电影，喜欢看别人的人生，比照自己，一秒的生命似乎多了几小时，一天的生命，多出了若干年……爱上电影，我的生活不再空空荡荡。生活是瓶子，电影是风。电影，为我的生活增添了回响。热爱电影，也是热爱生活的理由。青草在身边蓬勃生长，掩盖着来时的路程。写完这一篇，我的青春结束了。早该结束了。青春和风一起穿过身体，和风一起，去了风的方向。

《音律学基础知识问答》特点旨在把音乐与科学知识相结合，与自然规律相结合，与中国音乐文化发展历史相结合，与世界各民族音乐文化的交流相结合。在音乐基本知识方面，以及律学方面作了系统介绍，从律学的基础知识，到各个律学专题，有较深入的发展。《音律学基础知识问答》以自然音列作为出发点，对音乐的发展规律有细致的分析，特别是对中国音乐的起源，中国古代两大乐律体系的形成和演变，作了严谨的探索，并考证了中国历代的音高标准和音阶的演变。综合分析了中国以及世界各民族音乐发展的规律，提出了一条音乐发展的主线。《音律学基础知识问答》以问答形式贯穿全书。

周涛散文一马当先，以铁骑之势冲溃20世纪80年代僵死的散文格局，以致赢得之后十数年的散文大繁荣。他以百万言的散文作品成为西部文学的领军人物，同时他的散文也标志着中国当代散文的辉煌。周涛提出“解放散文”，开创了散文的崭新形态，对于之后当代散文运动的蓬勃兴起，功不可没。他为散文注入了灵魂和血液，无怪乎有人惊异“文学的太阳从西边升起”了。《周涛散文艺术论》对周涛的散文创作做了全面的梳理和评价，其特色是强调理性分析与艺术感受结合，在评述上力求客观，有真知灼见，同时在研究方法上也做了很多有益的尝试。

1．《音乐表演艺术与作曲技法理论》分“音乐表演理论”和“作曲技术理论”两篇。每篇由“文献综述”、“论文目录”、“论文提要”、“论文选登”、“专著目录”和“专著提要”六个部分组成。2．所收录的文献起止时间为1901——2000年，其范围是中国20世纪正式出版的相关音乐著作及音乐期刊杂志上刊登的相关文章，也包括少量非正式出版的油印本。3．《中国近现代音乐史卷》中的文献目录采用《中国近现代音乐史卷》所规定的统一格式：论文：著者．题（篇）名．刊名，出版年；卷号（期号）：页次专著：著者、书名、版本，出版地：出版者，出版年：页码4．《中国近现代音乐史卷》中的文献目录的编排以出版时间的先后为序。5．《中国近现代音乐史卷》所收集的“音乐表演理论”文献主要包括声乐（美声、民族、通俗）表演的技巧和有关理论，器乐（中国乐器、西洋乐器）表演的技巧和有关理论，也涉及关于音乐表演的一般理论和音乐表演美学理论、音乐表演心理学理论等。6．《中国近现代音乐史卷》所收集的“作曲技术理论”文献主要包括和声学、曲式与作品分析、复调、配器及音乐分析“五大件”，此外还涉及对作曲家音乐创作及其音乐作品的技术分析、一般作曲法，也包括对中国传统音乐的形态研究等。