艺术理论
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中国美术史·第八卷王朝闻 主编《中国美术史》的编写过程,也是对史料重新研究的过程。尽管存在时间和学术水平的限制,但作者王朝闻和邓福星力求对新问题有所发现,使他们的认识逐渐接近中国美术史发展的客观规律,有所创造地向读者作出交代,交代他们所掌握的史的规律性,是通过哪些有代表性的现象体现出来的。如果读者能对作者的认识成果提出认真的批评,使他们的认识有进一步的发展,那就有可能创造条件使作者的劳动成果与他们的期待更相接近。 -
艺术学界王廷信 主编由东南大学艺术学院主办、江苏美术出版社出版、王廷信主编的《艺术学界》第四辑于日前出版。本辑刊发了30位学者的27篇学术论文,计30万字。其中有美国、芬兰的两位学者的学术论文,有十余位教授的学术论文和部分青年学者的新作。《艺术学界》倡导学术的原创性、前沿性和深入性的办刊宗旨,本辑围绕这个宗旨在艺术教育、技术与艺术、艺术史论等方面均有优秀论文发表。 -
中国美术史·第四卷王朝闻 主编《中国美术史》的编写过程,也是对史料重新研究的过程。尽管存在时间和学术水平的限制,但作者王朝闻和邓福星力求对新问题有所发现,使他们的认识逐渐接近中国美术史发展的客观规律,有所创造地向读者作出交代,交代他们所掌握的史的规律性,是通过哪些有代表性的现象体现出来的。如果读者能对作者的认识成果提出认真的批评,使他们的认识有进一步的发展,那就有可能创造条件使作者的劳动成果与他们的期待更相接近。 -
中国美术史·第十一卷王朝闻 主编《中国美术史》的编写过程,也是对史料重新研究的过程。尽管存在时间和学术水平的限制,但作者王朝闻和邓福星力求对新问题有所发现,使他们的认识逐渐接近中国美术史发展的客观规律,有所创造地向读者作出交代,交代他们所掌握的史的规律性,是通过哪些有代表性的现象体现出来的。如果读者能对作者的认识成果提出认真的批评,使他们的认识有进一步的发展,那就有可能创造条件使作者的劳动成果与他们的期待更相接近。 -
库艺术江涛 编著《库艺术》以弘扬中华文化,关注艺术品市场、关注学术动态、服务于艺术品经营机构、拍卖公司、收藏家和广大艺术爱好者为宗旨,以发布海内外艺术市场最新资讯,报道艺术家最新动态为基准,通过新鲜、全面的市场信息,以专业的视角,前瞻性的市场分析,为艺术界与收藏界搭建一个良好的交流合作的平台。本书为《库艺术》2011年3-4月总第19期。 -
中国美术史·第九卷王朝闻 主编《中国美术史》的编写过程,也是对史料重新研究的过程。尽管存在时间和学术水平的限制,但作者王朝闻和邓福星力求对新问题有所发现,使他们的认识逐渐接近中国美术史发展的客观规律,有所创造地向读者作出交代,交代他们所掌握的史的规律性,是通过哪些有代表性的现象体现出来的。如果读者能对作者的认识成果提出认真的批评,使他们的认识有进一步的发展,那就有可能创造条件使作者的劳动成果与他们的期待更相接近。 -
我最想要的轻松艺术课章学城 编著人一生至少要读的一本艺术书,非常给力的一本艺术书。轻松艺术课,你精致生活、关注内心的开始。轻松艺术课,你的作业簿。《我最想要的轻松艺术课》向你华丽展示“美的历程”《鉴宝》《天下收藏》《宝藏》等各种艺术品投资节目风生水起,王刚、马未都等各路收藏家名声赫赫。爱艺术,爱收藏,爱学习,大忙人也要好好修养,艺术人生从学习开始…… -
蒋勋的卢浮宫蒋勋 著作者蒋勋在巴黎求学期间,有幸“悠闲”而不是一路小跑地在卢浮宫徜徉,可以为了想到的一张画而去只看这一张画,然后在塞纳河畔坐一坐,回味刚才画里的色彩光影,他也曾在巴黎做导游,这使他知道不需要“小跑步”地参观是多么奢侈和幸福。一次他正在讲解维纳斯雕像,一位老太太问他:“这是谁的老婆!”他无法回答,从此他就想如何让这位老太太了解“美”和“美的历史”。《蒋勋的卢浮宫》就是这样一本可以帮助你在卢浮?游览得更“悠闲”一些,可以使美术门外汉窥到美的门径。他先从卢浮宫的建筑史讲起,从古埃及、美索不达米亚、古波斯开始,带我们走过古希腊、古罗马,再到中世纪、文艺复兴……告诉我们应该在人类美术历史长廊的各个段落的什么地方多做一些停留、沉思、赞叹。 -
梦笔生花关山月美术馆 编在黄叶村先生展览的前期筹备工作中,当大家讨论是出展览画册还是出文献集时,尽管由于各种原因先生留下的文献资料并不多,我还是力主出一本文献集,并得到了大家的认可。在我的同事黄治成主持下经过近一年的努力,这本文献集已初步成形,我可以负责地说,这是目前研究黄叶村先生最为完整的一本文献资料。我不敢说这本文献集有多深厚的学术内涵,但这样鲜活、原始的资料,将对我们今后研究黄叶村老先生,甚至对研究20世纪中国美术史,都是一份弥足宝贵的文献。现在已经是2011年了,在辛亥革命100周年之际,也正是黄叶村先生百岁诞辰之年,《梦笔生花:黄叶村研究文集》的出版,是我们献给先生不朽之灵的一朵心花。 -
美术鉴赏于波,许锋 主编于波、许锋编写的《美术鉴赏》吸收艺术学、文化学、教育学等领域最新的研究成果,重视公共艺术教育的功能,以“全人教育”和“通识教育”为理念,提高学生的审美情趣、人文素养和综合素质。《美术鉴赏》内容分为上篇:西方美术鉴赏和下篇:中国美术鉴赏两部分,西方部分以欧洲和20世纪的美国艺术为主,涵盖绘画、雕塑和一部分建筑等领域。中国部分本着精而全的原则,讲述各个朝代的绘画、雕塑和书法等多方面美术门类,很好地体现了中国传统文化的精神。内容编排上以编年史的形式,立体的编写方式,即介绍某一个艺术事件时,从其发生的背景、主要内容、作者创作意图、美学及史学等进行阐述,使读者对该事件有一个全面的、整体的认识。本书遴选了大量的图片,对于重要的艺术品,不但呈以全貌,还着重放大局部以便细观。本书语言通俗流畅,可读性强。在轻松阅读的同时,对于相关联的知识点一目了然,简明扼要,通过典型年代里的若干“散点”来把握一个时期的艺术精神和基本特征,让作品在特定的历史语境中体现“文化生态”意义上的整体感。本书适合普通高等院校艺术设计专业的学生学习使用,并可作为普通高校学生的素质课教材,也可作为大众读者提高美术修养的读本。
