声乐艺术是人类□□上最为古老的艺术之一，其无穷的魅力吸引着难以计数的爱好者和从业人员。人类的声乐教学活动经历了由口传心授到经验式教学，再到科学、系统的现代声乐教学体系的发展历程。本书首先简要介绍了音乐教育的一些相关知识；其次，简要分析了声乐教学的理论，我国高校声乐教学的发展现状，高校声乐教学中表演要素与艺术处理、表演心理研宄、歌唱技巧、表演排练与舞台实践；最后，阐述了教学中的其他问题。 笔者在本书的创作中力求实现声乐理论知识、技巧、教学的完满统一。整本书主要有以下几个特色。 ，本书是一本主要研宄声乐歌唱技巧与教学问题的专著，这对于我国声乐表演技巧与实践的研究具有一定的参考作用。 第二，整本书结构合理、体裁新颖、体系较完整、便于操作。笔者在写作过程中，参阅了大量的有关中外声乐理论方面的资料，特别是结合了自身长期在声乐教学中的实践，故书中的资料真实、丰富、说服力强，这是本书写作的重要基础。 第三，实用性、科学性强。本书"立足当前"，本着"实事求是"的基本原则，从声乐表演者的演唱技巧出发，讲述其实践中遇到的具体问题，并探索了解决的办法，实用性强，且书中有关声乐歌唱技巧方面的训练结合了具体的谱例，科学性、趣味性强。 第四，语言平实，论述通俗易懂。本书按照由浅入深、循序渐进的写作思路展开，在声乐技巧训练中的讲解也是由易到难、循序渐进的。

《论语名典书印六十品》以书法、篆刻两种艺术形式呈现中国古代儒家经典《论语》中的名言警句。全书共收录60幅书法作品、60件篆刻作品，一书、一印，对应展示，以期表现作者书法、篆刻互相印证的创作思路。用金文书写，古玺造型篆刻，古意盎然。《论语》是中国古代儒家经典著作，主要以语录和对话文体的形式记录了孔子及其弟子的言行，集中体现了孔子的政治、审美、道德伦理和功利等价值思想。内容涉及政治、教育、文学、哲学以及立身处世的道理等多方面。

本书介绍了一种描绘人体动态结构的绘画方法——人体图形化，这种绘画方法以人体解剖学理论和人体运动理论为基础，通过简单的图形表现复杂的人体动态结构。通过本书，你能学到如何将这些理论和方法运用于人体动态结构的绘画实践中。为了让读者更好地理解这一绘画方法，书中添加了大量的示例，这些示例有助于画者练好基本功，打下扎实的基础。本书是零基础绘画爱好者、专业画者不可或缺的人体动态结构绘画参考书。

本书共七章：收录校外美术教育相关政策文件，展示校外美术教育理论与实践的科学研究成果，充分表现校外美术教育活动形态，介绍校外教育机构和办学特色，专题论述重要人物的学术建树和重大活动的社会影响，详细梳理了70年校外美术教育的大事件，等等，纲举目张地呈现了新中国成立以来我国校外美术教育的发展历程，兼具史料价值和学术价值。 该书的问世将在一定程度上填补我国校外美术教育历史论述的空白，也将为少儿美术教育从业者提供有益的参考和启示。

撒叶儿嗬，俗称跳丧，它是土家族古老而奇特的一种以歌舞悼念亡人的丧葬仪式。撒尔嗬作为清江流域土家人的一种丧仪习俗，它的奇特之处就是丧事当作喜事办。土家人有“一死众家丧，一打丧鼓二帮忙”的说法。四山五岭、左邻右舍的乡亲聚集在孝家堂屋里，在亡人的灵柩前，人们踏着鼓点载歌载舞，场面气氛欢快热烈，通宵达旦。它以其古朴的气息传达出民众强烈的信仰观念和生命意识，有很高的艺术研究和文献价值。入选中国首批非物质文化遗产保护名录。 本书记录的是2000—2003年在湖北清江流域的巴东、长阳、五峰等地所亲历的土家族“撒叶儿嗬”活态遗存状况。

20世纪符号学成为了人文学科中很重要的基础理论。在艺术史和视觉文化理论中，符号学成为了重要的方法论。但是形象或图画是否是一种符号这一问题还未被充分解决。在20世纪90年代随着图画转向和图像转向的提出，语言学转向和符号学转向被抵制，形象研究中的反符号学理论成为了理论研究的焦点。在这种思潮之下，形象不是被看做一种特殊的符号，而是重新获得了自己的独立和自治的身份。本书意在澄清符号和形象之间的关系，并期望这种澄清能有助于解答“什么是一个形象？”这个基本的艺术理论和形象研究问题。

你知道吗？ 大名鼎鼎的《富春山居图》能被浙江省博物馆收藏，与书法家沙孟海有着重要联系。 傅雷竟然曾为80岁的黄宾虹策划了一次“八秩纪念书画展”，这个展览在上海引起了巨大轰动。 2020年嘉德秋拍上惊艳全场，并以1.38亿落锤的傅抱石《大涤草堂图》，究竟是样的一件作品？为什么能卖出如此高价？傅抱石纪念馆馆长黄戈亲自解读。 老舍曾评价李可染的作品：“在穷苦中，偶尔能看到几幅好画，精神为之一振，比吃了一盘白斩鸡更有滋味！”究竟是什么样的画作，让这位大文豪做出如此诱人的评价？ 这些问题《名家：沙孟海·李可染·黄宾虹》都将为你解答。在这本书里，包罗了我们关心的热点社会事件、学术问题。有来自名家后人的回忆和家藏作品首次露面，有来自中国美院和24家书画名家馆的专家学者的多年研究成果，更有240余张精彩图片。

本书从定性分析与定量分析的方法论入手，系统梳理西方近现代色彩调和论研究成果。从牛顿的七色光谱到歌德的色彩心理学、生理学研究；从谢弗勒尔的同时对比法则到赫凌的四色色环；从杰德法则到奥斯特瓦尔德的色彩体系等，追溯色彩调和论诞生的历史背景、原因，分析其审美意义和局限性，理清其理论产生与发展的研究主线，揭示其内在联系，为推进中国的色彩调和论研究及其色彩应用体系的建立奠定必要的理论研究基础。本书是针对色彩相关专业师生及爱好者撰写的色彩调和论入门书。

本书是作者多年来对民族音乐研究和田野调查的学术性思考的讲稿。书中作者对民族音乐学的理论与范畴、方法与思潮、研究历史、主要内容及特点等内容设立了十六个专题进行讲解，利于读者比较系统地了解民族音乐学，具有一定的学术参考价值；同时对现今民间音乐、民间舞蹈的研究保护、传承传播具有重要的学术实践指导意义。是一部可供音乐研究，特别是民间音乐研究，以及民间音乐非遗保护、民间音乐传播的专家学者、从业者参考使用的普及型学术读物。

2018年3月，国务院根据机构改革方案，组建了新的文化和旅游部，各地随后也相继完成了文化和旅游部门的机构合并。这一系列重大机构改革举措不仅在文化和旅游行业内，更在相关学术领域引发了强烈反响。在这样的机构改革现实背景下，如何以“宜融则融、能融尽融”为原则，秉持“以文促旅、以旅彰文”思路，进而实现文化和旅游的“和合共生”目标，最终推动中国特色社会主义新时代文化事业、文化产业和旅游业大发展大繁荣，成为了近年来学术领域热议的问题。本书分为理论研究和案例精选两编，精选了十九篇关于文旅融合的研究论文，这些文章既有学理层面的深入梳理，也有现象层面。