本书所选文章皆为作者大学本科期间所作，是对“美术学”课程讲授内容的思考，内容涵盖中国美术史、外国美术史、艺术史学史等方面的内容，撷要探微，从历时和共时角度对经典佳作的创作构思、整体风格和文化价值进行鉴赏和解读，并纵向追溯美术遗迹和革命思想

本书在对广播剧历史进行实证考察和对大量广播剧作品分析的基础上，对广播剧的本质和艺术创作特点及规律、美学特征等进行了系统和全面的研究，提出了一系列关于广播剧艺术创作发展的认识和观点，形成了系统的广播剧理论，并从广播剧本体论的角度对广播剧的振兴路径、前提、目标等问题进行了深入的思考，对广播剧理论研究和创作实践具有重要的理论价值和参考意义。

本书是艺术传播学方面的学术著作，作者结合自己的教学实践经验和理论研究，阐述了跨媒介艺术的基本知识、视觉设计的基本理论、视觉设计的基本元素、新媒体艺术与视觉传播之间的关联，重点对媒介环境、文化、公共空间、艺术美学视野下的新媒体艺术传播进行了阐述，对移动媒体视觉艺术、数字媒体语境下的艺术创新、通感的运用、新媒体与视觉传达的发展等做了分析。本书具有跨学科性和融合性，充分体现了设计艺术的发展特点，适合相关专业的师生参考使用。

项目将配合“百花齐放，推陈出新——中国艺术研究院艺术大展创作研讨会”出版研讨会论文集。研讨会除了邀请艺术研究院各艺术创作学术机构艺术家之外，还将邀请国内外一流理论学者、艺术家共同聚焦艺术创作实践相关理论问题，促进艺术创作与理论建设之间的相互协作、启发与支撑。该论文集的出版不仅是对此次系列学术会议的记录与呈现，同时也将为创作理论提供最前沿的学术思考与当代研判。

本画册是配合“百花齐放，推陈出新”中国艺术研究院艺术大展，出版的艺术大展作品集。该作品集将囊括中国艺术研究院7 所艺术创作学术机构艺术家、非艺术创作学术机构兼职从事创作者、研究生院师生三个板块艺术家的参展作品以及艺术家简介等相关文字内容。作品集的出版将进一步扩大展览影响力，全面呈现中国艺术研究院创作队伍的整体面貌与创作水平。

暂缺简介...

“蒋派”是蒋风之先生在继承刘天华二胡学派的基础上，广泛借鉴中西弦乐器演奏精华，融会贯通，经过长期的演奏实践而形成的。它在二胡发展进程中独树一帜，具有鲜明的艺术风格特征。系统性、独特性、时代性、创新性是蒋派形成及发展过程中一贯秉承的艺术理念。蒋派演奏艺术有两个鲜明的特点：一是独到的审美追求，二是细致的演奏技法。两个特点之间有着紧密的联系，审美追求决定了演奏技法，演奏技法成就了艺术风格。从审美角度讲，蒋派回归了中国传统的艺术理念，讲究形神兼备，虚实相生，在二者的辩证关系中寻求各种不同意境的表达。艺术追求中既能体现出儒家思想所提倡的“乐而不淫，哀而不伤”，也不乏蕴含“此时无声胜有声”的老庄哲学观，在“有声”和“无声”之间去寻求音乐表达的真谛，是蒋派二胡演奏艺术的精华所在。同时，蒋派演奏也不失传统音乐的固有属性，戏曲、曲艺音乐的影子在演奏中也不难寻见。从演奏方法角度讲，蒋派为了达到所追求的艺术效果，大胆借鉴姊妹艺术的演奏技法，创造性地将其应用在二胡演奏上。在原有二胡演奏技法的基础上增添了压弦、虚按音、提弓、松弓等技法。对揉弦、音高变化（倾向音）、装饰音都进行了量化处理。丰富的演奏技法和细致入微的演奏处理铸就了蒋派独特的艺术风格。《刘天华二胡作品十首：安如砺演奏普及述要》的出版，为蒋派二胡演奏艺术又增添了浓墨重彩的一笔。

《苏刚艺术评论文集》收录了作者近年来创作和发表的重要艺术评论作品，内容涉及书法、美术等艺术门类。作者秉持严肃客观的理性态度，从创作实践出发，研究并分析多种艺术作品创作生产过程中的优势与不足，积极探讨各类作品的现存问题和成长空间，并对很多艺术门类的发展现状和未来方向进行了广泛和深入的探究。本书文字细腻扎实，充斥着作者对所探讨话题的深入研究，既有对特定艺术门类的探究也有对行业的思考，话题与当下热点紧密契合，可读性极强。

入选百道好书、世纪好书“双料好书”的《艺术第一眼》，为资深记者徐佳和的当代艺术评论集，却更似一部行云流水般的文艺随笔，由知名报人、文博学者郑重先生亲自作序。全书约28万字，多幅图照，图文并茂地向广大读者展现当代世界前卫的艺术风貌。分为四部分：一、他们来过。作者与亲历上海的艺术大师平等对话，在交流中碰撞出东西方艺术的精神火花；二、往事钩沉。文中所涉的艺术往事和故人，有哪些不为人知的秘密？拨开云雾，尽力还原事实的本来面貌；三、我来画像。作者以其独特的眼光，细致描绘了中国艺术家的生活原貌。他们有的是画画的作家，有的是摄影的诗人……他们不安分，不服输，有颗敏感而跃动的心；四、我有“艺见”。基于当时的艺术之怪现象，作者时时进行客观地观察与审视，所提出的“艺见”。作为艺术、思想、现实熔铸的结晶，该书荟萃当代众多有影响的东西方艺术家、画家、摄影大师、世界知名美术馆馆长、策展人等。他们成长的国度、经历各不相同，但无不是时代敏感者、艺术传播者。他们阐述的艺术理念及独有的人格魅力，至今仍影响着中国艺术界。本书勾勒了他们的上海之行以及他们与这座城市之间的关系，也勾勒了上海艺术家在异乡对于艺术的艰苦探索、对于家乡的深情回望。因作者的职业关系，许多中国当代艺术的历史脉络细节在采访中渐渐梳理清晰，使我们对各种艺术流派和学说有一个比较清晰的概念，更深刻理解中国当代艺术的内涵与神韵。书中并附精美插画及配诗，平添艺术气息。《艺术第一眼》为上海文化发展基金会资助项目。

本书是一本关于戏曲导演教学实践与导演创作方面的论文集，全书分为教学实践和导演创作两部分，作者主要来自戏曲导演教学方面的老师及研究人员。 教学实践部分主要涉及戏曲导演人才队伍培养与建设、外国戏剧导表演技法研究及 交流等内容，探讨当前培养戏曲导演所面临的一些问题，并提出一些具有建设性的建议。导演创作部分则结合导表演实践和相关研究学习实践，介绍了在此过程中的经验与教训，让相关从业者和研究人员能从中得到启示。综合来看，本书是一本兼具理论性和实用性的戏曲导演方面的著作，可以作为艺术院校的专业教材。