《贡布里希文集·图像与眼睛：图画再现心理学的再研究》是一部有关图画再现心理学研究的论文集，引人注目而发人深省，是作者另一部具有广泛影响的著作《艺术与错觉》的有益补充。《通过艺术的视觉发现》介绍了透视问题；关于动作、表现、手势和运动的再现问题，关于视觉图像在信息交流中的地位问题，关于再现中的真实性标准问题，贡布里希教授将一位艺术史家的洞察力与知觉心理学家严谨的研究方法紧密结合。长久以来，《艺术与错觉》不但启发了艺术专业学生，也对科学家颇有启迪。在这部补充论文集中，作者仍旧以其清晰而热忱延续着艺术史与科学的对话。《贡布里希文集·图像与眼睛：图画再现心理学的再研究》曾被一家出版社改题为《贡布里希论设计》出版，那是想吸引设计者阅读的权宜之计。实际上它对画家要比设计家和理论家更重要，里面论述技法问题的章节读来迷人，有两处谈“格列柯的谬误”，肯定会启发我们重看王时敏晚年或黄宾虹晚年的绘画技法。《贡布里希文集·图像与眼睛：图画再现心理学的再研究》的附录《西方艺术与空间知觉》，虽然位于书末，可当作导言更好，所以不妨先读。

《中等职业学校学生必修公共基础课教材：公共艺术（美术篇）》是中等职业学校学生必修公共基础课教材，是依据教育部办公厅2013年3月颁发的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》编写的，也是受教育部职业教育与成人教育司委托，并经教育部职业教育与成人教育司组织专家审定而出版的，旨在培养学生的人文素养和艺术鉴赏水平。全书分为基础模块和拓展模块。基础模块（18课时）主要内容包括美术与人生、美术表现、中国美术赏析、外国美术赏析等；拓展模块（18课时）主要内容包括设计、构成基础、设计表现、设计简析等。《中等职业学校学生必修公共基础课教材：公共艺术（美术篇）》从学生实际出发，图丰文简，知识性、趣味性和实用性较强。通过经典性、代表性、富有时代感的作品与分析，使学生了解美术作品的作者、内容、表现形式、审美特征，体会其与社会生活、文化、情感以及和其他艺术之间的联系，加深学生对不同时期、不同国家和地区美术作品所蕴涵的文化内涵与精神品质的理解，提高审美品位，提升生活品质。《中等职业学校学生必修公共基础课教材：公共艺术（美术篇）》可作为中等职业学校学生必修公共基础课教材，亦可作为艺术爱好者参考用书。

《美术基础教程（第2版）/高等院校小学教育专业规划教材》是由教育部教师工作司组织专家审定的高等院校小学教育专业《美术基础教程》的第2版，以基础教育课程改革的教育思想、教学理念为指归，帮助学生掌握作为一名小学教师必备的美术知识和能力，从而提高学生的艺术素养。《美术基础教程（第2版）/高等院校小学教育专业规划教材》以第1版内容为基础，根据第1版使用过程中得到的反馈，结合基础教育课程改革的新进展，融入美术学科最新研究成果修订而成。全书立足美术对人的影响，从小学教育的实际需要出发，着重学生美术素养的提高和实用技能的训练。全书内容分为美术生活、美术欣赏、美术实践三篇，针对小学教师的美术素养要求，精选基础的美术理论、知识和技能，致力于提高未来小学教师的艺术素养；立足艺术的感染力和实践性，尽可能保持美术与生活的接近；同时注重美术教材的可操作性，为实际教学提供方便的平台。《美术基础教程（第2版）/高等院校小学教育专业规划教材》不仅可作高等院校小学教育专业美术基础课程的教材，也可作在职小学教师继续教育的参考用书。

《艺术导论》的结构简明清晰，分为上下两编，上编为基本原理，讨论了艺术的起源与发展、艺术的本质与功能、文化系统中的艺术、艺术创作、艺术作品、艺术接受等艺术的基本理论问题；下编为艺术形态，以独立的艺术样式如绘画、雕塑、音乐等来探讨其各自的艺术特性，因为每一艺术形态的独立特性才是一种艺术形态之所以成立的核心本质，将那些暂时还未完全达成共识的新的艺术样式另辟“新形态艺术”一讲。

《2010-2012中国最美的书》讲述了书籍是人类最古老的记录历史、传递信息的载体。在现代数字媒体诞生之前，人类的科技、历史、艺术无一不依赖书籍得以交流和传承。中国的书籍出版有着悠久的历史，书籍的装帧形式也随着材料和印刷工艺的发展而不断演变。从竹简、木牍成为真正意义上的书，再到纸张以及印刷术的发明，中华民族对书籍形式的探索极大地促进了思想文化的传播，同时传统的书籍设计作为艺术的一个方面，也自立于世界民族之林。近代以来，西方文明传入中国，促进了中国出版与印刷的现代化，中国的书籍设计随之展现了传统与现代结合的时代风格，涌现了一大批优秀设计家和作品。从历史上看，上海是中国现代出版业的发源地，海纳百川，中西合璧，使上海形成了比较重要的文化现象，产生了两方面的出版功能。一方面，它作为原创地，向全国提供丰富的图书；另一方面，各地的出版家和设计家也在上海这个舞台展现自己的才华。

《戏曲理论建设论集》是戏曲理论家安葵先生关于戏曲理论建设的论文集。《戏曲理论建设文集》分为四辑，分别是“理论建设”、“学术讨论”、“非遗保护”、“剧种观察”，基本囊括了安葵先生近年的理论研究成果，研究范围广泛且深入，是一本极有学术价值的理论著作。

《大师私淑坊·沈尹默讲授书法》系“大师私淑坊”丛书之一。“私淑”作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门，“私淑”同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默等人的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显，以白蕉的自我标榜宣示了“私淑”书学精神的现代延续。这期间，还有沙孟海、林散之、启功等一批现代卓有成就的书法名家，担负起历史的责任，他们在汲取前代营养时更不忘传统的脉络，或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘。其中尤以沈尹默成就最为杰出，他最早开始整理古人的书学文献，总结书法规律和学习心得，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育，更组织机构，亲自授课。今天看来，他们当初所做的一切，为上世纪八十年代以后的书法繁荣，不仅在人才培养上，也在书学理论打下了良好的基础。

《大师私淑坊·林散之讲授书法》系“大师私淑坊”丛书之一。“私淑”作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门，“私淑”同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默等人的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显，以白蕉的自我标榜宣示了“私淑”书学精神的现代延续。这期间，还有沙孟海、林散之、启功等一批现代卓有成就的书法名家，担负起历史的责任，他们在汲取前代营养时更不忘传统的脉络，或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘。其中尤以沈尹默成就最为杰出，他最早开始整理古人的书学文献，总结书法规律和学习心得，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育，更组织机构，亲自授课。今天看来，他们当初所做的一切，为上世纪八十年代以后的书法繁荣，不仅在人才培养上，也在书学理论打下了良好的基础。

《大师私淑坊·沙孟海讲授书法》系“大师私淑坊”丛书之一。“私淑”作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门，“私淑”同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默等人的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显，以白蕉的自我标榜宣示了“私淑”书学精神的现代延续。这期间，还有沙孟海、林散之、启功等一批现代卓有成就的书法名家，担负起历史的责任，他们在汲取前代营养时更不忘传统的脉络，或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘。其中尤以沈尹默成就最为杰出，他最早开始整理古人的书学文献，总结书法规律和学习心得，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育，更组织机构，亲自授课。今天看来，他们当初所做的一切，为上世纪八十年代以后的书法繁荣，不仅在人才培养上，也在书学理论打下了良好的基础。

《大师私淑坊·启功讲授书法》系“大师私淑坊”丛书之一。“私淑”作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门，“私淑”同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默等人的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显，以白蕉的自我标榜宣示了“私淑”书学精神的现代延续。这期间，还有沙孟海、林散之、启功等一批现代卓有成就的书法名家，担负起历史的责任，他们在汲取前代营养时更不忘传统的脉络，或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘。其中尤以沈尹默成就最为杰出，他最早开始整理古人的书学文献，总结书法规律和学习心得，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育，更组织机构，亲自授课。