《视觉的维度：2013上海大学美术学院年度展》集中有上海大学美术学院艺术家的年度精彩艺术作品300余幅，并带作者简介与创作谈等内容，还有作品评论及美院年度专题报告文献汇编。

《空，欢喜：扯一扯当代艺术》为《新周刊》副主编胡赳赳第一本系统论述当代艺术的批评文集。分为三个部分：似引非引、万象、众生。其中“似引非引”向大众解释“何为当代艺术”以及“如何欣赏当代艺术”的问题；“万象”将对三十年来的当代艺术种种行状进行剖析和深入思考；“众生”则遴选了最具代表性的二十余位当代艺术家肖像、作品及重要评论。语言犀利，见解中肯，分享艺术心得，思索生命和时空感悟。意在完成当代艺术从圈子化向大众化的转移，让白领、精英阶层能够鉴赏、批判、参与到中国的当代艺术进程中来。

中国传统艺术浩如烟海，博大精深，但最为人们推崇的莫如琴棋书画。人们喜爱它们，并乐于实践，称它们为“四绝”。琴是我国一种古老的富有民族特色的乐器，向来为“四绝”之冠。下棋是一种启迪心智、陶冶情操的高雅娱乐活动，它既具有进退生存之理，又含有治国用兵之道，千变万化，奥妙无穷，引人人胜。中国书法是一门古老而常新的艺术，它以汉字为造型基础，以点画线条为表现手段，以毛笔为书写工具，以抒情达意为深刻内涵，形式独特，结构完美。中国绘画艺术具有鲜明的民族特色和风格，具有独立的美学体系，在世界绘画艺术中因其独特魅力而独树一帜。《琴棋书画趣话》讲述了琴棋书画的起源、发展概况、名人演艺及其佳作，并通过选取具有代表性的趣闻，以情趣突现名人形象，加深意境，增强可读性。

《书画研究（10）》致力于中国书画的传统梳理，关注当下中国书画的创作、教学和发展动态，研究、探索中国书画的发展方向。诚邀有志于中国书画的理论、创作、教学研究与探索的广大同人加盟。书画市场已成为影响当代书画发展的重要因素，《书画研究（10）》致力于对当下书画市场进行调研、并期望与有眼光的收藏界人士和机构合作，以其端正收藏心态，引导良好的市场走向，并推介有实力的艺术家。

《北总布胡同32号：人民美术出版社的老艺术家们》系对曾在人民美术出版社工作过的12位老艺术家的回忆，他们是萨空了、邵宇、古元、邹雅、徐燕孙、王叔晖、刘继卣、任率英、曹辛之、卢光照、黄苗子，秦岭云。这些老艺术家们活跃于上个世纪中国美术界，其中古元、王叔晖、刘继卣、任率英等凭借其作品在广大人民群众中享有极高的声誉。《北总布胡同32号：人民美术出版社的老艺术家们》作者林阳身兼人民美术出版社总编辑和老艺术家后代之双重身份，充满深情地叙述了这些老艺术家的生平点滴，高度评价了他们的艺术成就，及其为新中国美术事业所做的卓越贡献。

《融合·互动·创新：中外美术教育比较研究》主要内容包括美术教育综合研究；你教学的价值体系是什么？“茎上生根”：艺术教育的“远足”与“内省”；学校真的鼓励创新吗？美术教育研究的维度；跨文化环境与新美育实践策略；破解性别概念：创造艺术作品内涵之道视觉文化影响下的当代美术教育等。

《中华佛教史（佛教美术卷）》分为18章，通过对汉代、两晋、十六国、南北朝、隋唐、五代、宋代、辽金、元、明、清等朝代的佛像、石窟、寺院、造像、壁画等佛教美术在中国流传的分析记录，揭示出中国佛教美术传播和演进的脉络。

《电视剧歌词艺术概论》是对电视剧歌词进行研究的学术专著。作者闫伟对近三十年来经典的电视剧歌词进行了深入研究，包括中国电视剧歌词的历史、特征及分类，电视剧歌词的意象表征、艺术手法、精神涵养、大众文化属性、外部关系、受众接收和文本生成等内容，还收录编辑了电视剧歌词代表作家的创作评述及访谈录，对于研究电视剧歌词有重要的参考价值。

《任中敏文集：教坊记笺订》是研究唐代音乐文艺最重要的历史文献之一，然流传至今仅为残本，任先生搜集多种材料，对《任中敏文集：教坊记笺订》的作了全面的笺订，特别是对于有唐一代的乐调留存、乐工状况、音乐制度等，均做了开拓性的研究。

在一个策展人活跃的时代，“何谓策展”依然众说纷纭。为此，策展人马琳、王南溟精选了他们于2011—2013年在上海大学美术学院99创意中心举办的10个展览和3个联动展览项目，从绘画到图像、从观念到“艺术外”的层面展示了艺术的新动向与策展人的理念，多角度阐述了艺术的定义和跨学科的可能性。《展览改变艺术：策展的可能性》既是策展领域的前沿成果，同时也是一本面向艺术管理专业和“艺术展览与策划”课程的参考书。