德国新表现主义绘画在20世纪80年代曾一度产生了重要的世界性影响力，并引发了艺术理论和艺术史界关于绘画回归问题的讨论。80年代末90年代初，德国新表现主义被介绍进中国，影响了几乎一代中国艺术家的创作风格。中国意象表现主义绘画是在通过对西方油画的不断模仿和学习的基础上，逐渐结合中国传统美学理论和个人经验，开辟出一条蕴含中国诗性的东方主义色彩的道路。本书呈现了新表现主义和中国意象表现主义在不同的历史背景、不同文化根源下两种绘画形式的共性和差异性。着重分析从新表现主义和中国意象表现主义绘画的基本问题到中国传统美学精神和西方非理性哲学问题。

本书介绍了欧洲中世纪艺术中常见的主题和故事，它们大部分都取材于《圣经》和其他宗教文献。书中选取了纽约大都会艺术博物馆的38件著名藏品，涵盖多联祭坛画、彩色玻璃、雕塑、挂毯以及彩饰手抄本等各种类型的中世纪艺术品，其中包括广为人知的《梅罗德祭坛画》、“独角兽挂毯”、《法国贝里公爵的美丽时祷书》等杰作。作者以通俗易懂的语言介绍了作品创作的背景知识，并详细讲解了每件作品的风格特点及其背后的象征意义，揭示了中世纪艺术在视觉和观念上的丰富性。书中还配有大量精美的彩色插图，能让读者更直观地认识这个时代的历史和图像。

熊秉明先生关于展览会观念的思考，是他有关艺术思考的重要组成部分。《熊秉明文集3：展览会的观念》为《熊禀明文集》第三卷，本卷收录的文字包括他展览会上展出的诗歌以及他由展览引出的艺术思考和哲学思考。

暂缺简介...

我社曾于2016年、2017年分别推出过《金石学稿钞本集成（初编）》和《金石学稿钞本集成（二编）》，并得到金石学界的关注与好评。此次推出的《金石学稿钞本集成（三编）》，共32册，收入中国国家图书馆珍藏之清代学人之金石类著述稿钞本25种，每种稿钞本著述均冠解题，所收文献均系首次影印出版，不仅可为诸多学科研究者提供更加丰富多元的资料信息，亦可为全面了解金石书法文化提供可靠之文献依据。

申伟光先生，中国当代著名艺术家，中国当代艺术代表性人物之一，其艺术作品贯穿了整个中国当代艺术三四十年的历程，《申伟光写生作品集》由新华出版社于2020年正式出版发行，本书收录了申伟光先生1979-1984年间具代表性的速写素描作品40余幅。是研究申伟光先生二十世纪80年代写生作品的必备资料。是具有学术性的非常重要、珍贵的史料性画册文本资料。

《现代设计之美探究》根据靠前外设计发展的趋势和美学理论的更新，以及作者自身的研究和实践，对现代设计之美进行比较深入的探讨和阐述。全书分为两篇八章，章至第四章学理篇系统论述了现代设计之美的定位、发展历程，设计审美的本质、特性、规律和标准，构成要素、法则和表现，着力探讨了设计的品牌形象美、品牌营销美、品牌体验美的新范式。第五章至第八章应用篇精选了作者拥有代表性的策划设计作品，着重探析了成龙电影艺术馆的技艺之美、商标火花收藏馆的融合之美、智能家电生活馆的空间之美和C32主题会所的陈设之美，从而构成了全书从理论到应用的逻辑体系。

本书从中西艺术思想史中选取有代表性的艺术伦理观，以平行研究和影响研究的方法，在史前艺术观、前现代艺术观、现代艺术观和后现代艺术观的框架中进行中西比较，探求其中的共同性与复杂性。本研究表明，中西艺术伦理观虽然具体表述不同，但有着相似的问题意识，在演进上有相似的阶段性：从史前艺术与伦理的混沌一体；到前现代艺术受到伦理的控制；再到现代的艺术自律，认为艺术无涉伦理；而到了后现代，则又开始重新审视艺术与伦理的内在联系。

古琴，是岭南文化的重要组成部分。南宋末年，宋朝皇室的南移把中原文化带到了广东，从此广州的琴学得到了大力发展；宋、明时期随着经济的繁荣，文化交流增多，岭南文化有了长足的发展；清代时期，岭南琴派声名渐显。《岭南派古琴在当代的传承与发展》从岭南琴派琴乐文化的传播、传承教学、理论研究三方面观察岭南古琴在当代的传承，描述琴派、琴人活动特点，分析岭南古琴音乐形态，以期呈现动态的岭南琴乐文化，进而尝试运用音乐地理学、教育人类学理论对岭南琴乐声音景观的形成进行分析和思考。

展览期间，来自中国美术馆、中央美术学院美术馆、广东美术馆、浙江美术馆、山东美术馆等40余家国内知名美术馆的馆长、专家学者齐聚烟台，共同出席了“携手·共享——2018美术馆发展论坛”。大家围绕美术馆运营与管理、美术馆与城市发展、美术馆的职能定位与策展案例、美术馆的制度建设与专业创新、美术馆的学术研究与收藏体系、美术馆的教育推广与公共责任等议题展开研讨，集思广益，凝聚智慧，使论坛取得了圆满成功。为呈现此次论坛活动的相关成果，烟台美术博物馆将论坛以及在美术馆行业内征集到的部分专业论文进行了整理，并由中国艺术研究院文化艺术出版社编辑出版。