该书分为三编，由绪论和十三章组成。编非物质文化遗产保护理论与实践研究，主要是进行非物质文化遗产保护基础理论研究和我国的保护现状分析；第二编非物质文化遗产保护方式研究，深入论析了四种保护方式，即：抢救性保护、整体性保护、生产性保护、生活性保护；第三编非物质文化遗产的分类保护研究，先阐述非遗的分类原则和本人的分类观点，继而分别对语言文化遗产、民间文学类非遗、传统表演艺术类非遗、传统工艺美术类非遗、民俗类非遗如何进行科学保护与传承进行深入论述。该书对有效地促进未来中国非物质文化遗产保护事业科学发展具有重要的理论价值和实践价值，对于各地区深入开展非物质文化遗产的保护与传承工作具有切实的现实指导意义。

《中国美术研究：书法艺术研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究文集。分为六个方向，基本涵盖中国美术研究的多个领域，包括美术考古、古代绘画、书画理论、书法艺术、美术教育等，另附书评3篇。书中多篇文章有社会科学基金项目支持，是近期具有代表的研究课题，作者多为大学教授或博士研究生，对于推动中国美术研究具有积极的意义。《中国美术研究：书法艺术研究》从文献、古今书法作品出发，探讨唐代“崇王”观念、新儒学眼中的马一浮书法作品、苏轼与岭南文化的关系，本着学术至上的原则，精心策划论文专题，选择具有代表性的研究文章，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍学术理论研究成果，对学术界具备一定的社会影响力。

松江博物馆所藏碑刻大多为清代所刻，且以赵孟頫、沈荃、董其昌、张照等名家墨迹摹勒上石，内容涵盖《兰亭序》《千字文》《大照禅师碑》《枯树赋》等历代名帖及名家所书的唐代诗文。不仅是当时临写学习的完整保留，于今亦有观赏品题的价值。 《上海碑刻选·松江卷》是上海市文物保护研究中心碑帖保护与研究课题成果之一，全书共收入碑刻59件，呈现了松江博物馆所藏碑帖的新近保护现状与内容，并附尺寸信息与专家撰写的内容提要。数据准确，内容清晰。不仅是了解碑帖保护情况的资料，也是读者欣赏临摹的参考。

本书介绍19世纪末至20世纪80年代，中国绘画的发展。中国金石学的发展与西方绘画传统的交互影响下，对中国绘画的启发与变革。1842年鸦片战争结束后，来自全国各地的艺术精英纷纷涌入大都会上海，海派职业画家发展出迎合文人复古情趣的金石碑版篆隶书风。1912年后，中国的知识分子努力引进西方的科技与知识，并在艺术上尝试借取西方的写实再现风格。1949年后，中国画家对苏联社会现实主义风格的吸纳正是与儒家的艺术教化观相呼应的。有关现代中国画的研究为理解现代世界中跨文化影响的复杂性提供了重要参考。中国画与西方画根植于再现性绘画两种对立的传统。本书希望通过关注艺术作品中的视觉证据，并且将它们置入中国艺术史和比较文化价值的背景中，更好地理解处于中国历目前动荡时期的重要现代艺术家的生活和艺术生涯。

《人类学视域下的中外纪录片传播思想研究》运用影视人类学的视角，研究世界纪录片史上百年来产生的优秀影片。这些影片有些是人类学纪录片，有些不是，但是，它们共同的特征都是对不同地域人类的生活方式进行了深入观察与记录，这些都为人类认识自我、发展自我提供了良好的参照。该书选取中外纪录片史上的这些佳作进行理论分析，一方面体味这些作品的人类学传播意义；另一方面，也是为了深入探析世界纪录片发展的脉络，研究中外优秀纪录片的创作与传播规律。《人类学视域下的中外纪录片传播思想研究》在编写体例上采用流派研究的方式，对中外纪录片史上的重要流派进行分类研究。

20 世纪下半叶以来的当代艺术，在观念和实践两方面都不断丰富着其理论内涵。从内在的逻辑理路来看，当代艺术回应和挑战了哲学论说，并反过来检验艺术的观念性质；从外部的社会实践来看，当代艺术又表现出参与现实社会的热情，长期与政治、经济、文化等领域内的核心议题保持互动。当代艺术与哲学、社会学的前沿交锋和沟通，呈现出新颖的理论格局和繁盛的作品面貌。本书分为上下两卷：精选了当代艺术理论界三十多位学者的文章，集结成册。其主旨一方面既要全面深入地认识西方当代艺术理论，同时又希冀努力把中国当代艺术的批评阐释权和话语权掌握在自己的手中。“种植我们的花园”一语选自法国启蒙思想家伏尔泰的小说《老实人》中的经典语句，也是本书中一篇论文的文章名称。

达·芬奇留下了大量的笔记手稿，其内容涉及绘画、植物、地理、建筑、人体、解剖等众多学科。本书以精美的图例和细致的解析，对达？芬奇研究机器的手稿进行详尽的介绍。近200幅亲笔真迹，完全忠实于达？芬奇原创。本书具有极高的欣赏和收藏价值。本书将为您讲述莱奥纳多·达·芬奇的飞行器研究。也是历史上第一次通过如此详尽的系统论述将其研究历程公诸于世。飞行器手稿是达·芬奇众多科学－艺术类手稿中最激动人心的篇章。通过本书中那些美妙绝伦又严谨可靠的图片和对达·芬奇的生平与作品的细致分析，读者将重见这位文艺复兴天才的一生。虽然人类翱翔天际的梦想在这些手稿诞生的400年后才得以成真，但早在15世纪中叶，达·芬奇还还在佛罗伦萨求学的岁月里，就已开始酝酿人造飞行器的设计。读者还将尽览他对人造飞行器的探索过程：作为卢多维科？斯福尔扎的宾客，达·芬奇在米兰时期发展了源于舞美装置的飞行器设计，而在1500年后，将重心转移到模仿鸟类的飞行器研究上。在那个希望用机械模仿自然的乌托邦里，达·芬奇通过理论与实践的结合，将解剖学和机械学的研究交织成他毕生最伟大的创想。

达·芬奇留下了大量的笔记手稿，其内容涉及绘画、植物、地理、建筑、人体、解剖等众多学科。本书以精美的图例和细致的解析，对达？？芬奇研究机器的手稿进行详尽的介绍。近200幅亲笔真迹，完全忠实于达？？芬奇原创。本书具有极高的欣赏和收藏价值。达·芬奇的整体创作是一种非凡的结合了艺术、科学与技术的综合体，融合了实践与理论，又触及了所有的知识门类。炉火纯青的素描技巧、为解决现有机械问题所作的创新以及昭示未来的不可思议的原创发明，让达·芬奇登上文艺复兴工程学的巅峰。达芬奇的“机器”——不论是战争装备还是水利工程，其初衷都是为了解决摆在当时人眼前的诸多难题，又或者是为了揭示科学真理而作的探索——这就是本书的主题，并将为您描绘一幅不拘一格却又天纵奇才的达·芬奇画像。

《中国画构图艺术》以中国绘画的哲学思维方法和时代的视角分类序列，纳百川，立千仞，条理清晰，详而不繁，深入浅出，论述分明。

达·芬奇留下了大量的笔记手稿，其内容涉及绘画、植物、地理、建筑、人体、解剖等众多学科。本书以精美的图例和细致的解析，对达？？芬奇研究机器的手稿进行详尽的介绍。近200幅亲笔真迹，完全忠实于达？？芬奇原创。本书具有极高的欣赏和收藏价值。 本书将通过新近发现的材料，为读者有机地呈现达·芬奇的解剖学研究。本书也首次将其解剖学素描和中世纪、文艺复兴时期在“医药学院”中使用的解剖学图示进行比较研究。这么做并非为了证明（如前人那样）达·芬奇的作品优于他人，而是为了说明他的解剖学手稿与当时科学技术之间的关系，且达·芬奇并非文艺复兴时期运用具象造型手法绘制解剖学插图的第一人。本书还将为读者如实地重现达·芬奇时代的历史风貌，我们将跟随他的脚步拜访当时的医药学家和解剖学家，从而帮助读者更好地认识何为达·芬奇式的创新。