李玉声，著名京剧表演艺术家。他出身梨园世家，不仅由父亲李洪春亲自传授技艺，更得一众京剧名角，如贯大元、茹富兰等人的指点，艺术功底扎实而深厚，从艺几十年来在舞台上留下了不少经典形象，如《定军山》中的黄忠、《挑滑车》中的高宠、《击鼓骂曹》中的祢衡等。《氍毹武杰：李玉声》由作者在多年采访和研究基础上写成。书中配有大量插图，既有剧中人物，又有平素生活，向读者多角度展示了李玉声先生的艺术形象。阅读本书，读者不仅可以领略到李玉声先生非凡的艺术造诣，还可借此一窥京剧界几十年来的变迁以及许多背后的故事。

本书以生动笔墨再现北宋书法四大家之一米芾的传奇一生。小说由米芾独特的身世开始，围绕着其母阎氏与宋英宗及皇后高氏的关系缘起，描写宋神宗熙宁新法前后，米芾与王安石、苏轼等人交往经过，以及宋徽宗登基后，君臣间的书画往来，并穿插其玩石、赏砚的有趣故事，读来妙趣横生。全书分五部分：火正后人、襄阳漫仕、鹿门居士、海岳外史、南宫舍人。

黄准曾经说过：“我的一生没有离开过旋律，它是我生命的主要部分，通过它表达我的思想感情，反映了我几十年来所走过的生活道路。我的一生算不上十分坎坷，但从某种意义上来讲，却像旋律一样起伏不平，赋予色彩”。这就是黄准90岁的人生写照。

道教徒通过在想象中发生的空间建构及意义累叠，将自身亦安于此中，并成为不断层累的宗教意义上一个不可或缺的构成部分。这也恰是黄公望于其画卷创作中所采用的同样的方式。执手中寸笔展卷戏墨的大痴道人，是卷外的画师黄公望，也是卷中的道人黄大痴。在同客观可见的自然山水的断裂和重构中，黄公望以其身为道门中人而获得的特殊宗教实践及体验，完成了对山水视觉表征系统的重构，也完成了自身的超跃——于艺于道。《画纸上的道境：黄公望和他的富春山居图》是研究此的专著。

民国时期，文人辈出，群星璀璨。不少文人的绘画水准非同一般，他们通过丹青的铺张，反映艺术的性情。“民国文人绘画”，有别于专业画家的绘画，彰显了文人们的文化修养、个性特质、绘画功力，是文人气和书卷气并存的艺术追求。本书记述了约40位民国文人的绘画生涯，以绘画写故事、以丹青抒性情，侧面展现当时文人的业余爱好和真实生活，让读者了解他们的文化追求、丹青“文心”。通过抒写民国文人的艺术人生、审美情趣与文化喜好，反映出民国文人在绘画创作过程中的人生追求、艺术追求和理想追求。

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《画家陆秀竞：千岩竞秀》以时间为轴，将画家陆秀竞师出名门，就读于享誉海内外的中国美术学院；担任杭州西泠书画院副院长，创作诸多水墨艺术作品；退休后旅居美国，汲取色彩和现代艺术形式研习创作出重色中国画作品等点滴事迹娓娓道来，记录了陆秀竞先生不断追求、不断创新的艺术人生。

《星汉灿烂出其里：廖炯模艺术人生的文化思考》介绍了上海大学上海美术学院著名艺术教育家、油画家廖炯模先生的艺术人生经历、艺术教育实践、艺术观念形成以及艺术创作成果等，体现了美术教育大家的艺术历程和风貌，对于上海美术教育事业的发展具有重要意义。

本书以丰富的历史资料为依据，生动刻画了达？芬奇所处的文艺复兴时代的辉煌与暗淡，生动细腻地描写了达？芬奇的内心情感世界及其具有传奇色彩的一生。达？芬奇是如此天才而又神秘的艺术家，他留下的难解的密码，正是他本人，而这本《达？芬奇传》便是解开达？芬奇本人密码的钥匙。

阿炳（1893—1950），原名华彦钧，江苏无锡人。中国民间音乐家，享有世界声誉的音乐大师。他创作的二胡曲《二泉映月》，已经成为人类音乐宝库中的不朽经典。 本书作者通过数年寻访，对十六位亲眼见证过当年阿炳生活的知情者，作了深入访谈。受访者中，有阿炳抚养过的非嫡亲孙女钟球娣，有1950年阿炳录音时的在场者黎松寿，有阿炳的邻居许忆和，有当年洞虚宫内常替阿炳买酒读报的道士华寅生，有与阿炳有着深厚交情的锡剧前辈艺人邹鹏，有20世纪50年代无锡《晓报》记者华钰麟，有无锡文物专家钱宗奎，有无锡第二代“小热昏”艺人尤茂盛、周仁娣夫妇，等等。他们谈及了阿炳对音乐艺术的痴迷、日常生活的困顿、街头卖艺的点点滴滴、个人的成长经历等不同层面，他们这些血肉丰满的感性回忆，为我们摹绘出一幅逼近于真实的、在社会和人世的黑暗低处长久挣扎的盲人音乐家肖像。