《春风秋雨马蹄疾：马连良传》记述京剧表演艺术家、“四大须生”之首的马连良的一生。从入富连成科班至建国后再创艺术高峰。马连良的一生跌宕起伏，同时也代表了京剧鼎盛时期的发展状况。《春风秋雨马蹄疾：马连良传》作者张永和自小随家人观戏，熟谙京剧之台前幕后，后又师从周贻白，专事戏曲创作。故而《春风秋雨马蹄疾：马连良传》描述马连良的人生和艺术，均能有深入阐述；对马之代表作剧目均能述其源流，点其精要；且兼谈京剧历史典故和趣闻轶事。此书行文生动，语言轻松，阅读性较强。书后附马连良生平大事记、源流谱系、研究资料索引，同时具有资料价值。

京剧作为中华民族最为优秀的传统艺术形式之一，源远流长、博大精深，其演艺优美大气，其流派纷呈多姿，其名家荟萃云集，其剧目丰富繁多，深受广大人民喜爱，在国内外均享有极高的声誉。 在当今延续传统艺术经脉、弘扬民族优秀文化、构建当代人文精神的大背景、大格局下，京剧得到了来自政府、民间的大力扶持，再度获得长足发展。在全国各地，京剧大多拥有完善的专业剧团和演出场所，创作繁荣，演事兴盛；京剧进入中小学课堂，孩子们对古老优美的京剧发生了兴趣，产生了认知；各路媒体的大力传播与推介，使国粹走进千家万户，传遍四面八方……社会的大力支持，加上京剧艺术工作者的执著追求、不懈努力，当代京剧水准不断提升，演艺名家不断涌现，京剧观众不断增长，京剧事业不断发展，已成为当代社会文化建设、文明进程中的一种不可或缺的重要成分、一支历久弥新的精神力量。 由中国城市出版社与北京原声在线文化传播有限公司共同策划、编写出版的《中国京剧优秀人物丛书》，就是在如此大背景下、大格局中，又一次弘扬京剧艺术的盛举。丛书紧紧围绕中国戏曲“以角为主”、“以演为主”的首要美学特征，以人为本，以艺为本，选择当代京剧各个行当的一批演艺名家，向读者呈现出他们各自的艺术生涯、成长经历、艺术造诣及其成果。其中，既有老一辈表演艺术家，也有正当盛年的台柱精英，又有极具潜质的优秀中青年演员。丛书以这种尊重传统的理念、力求创新的做法，将传记文学与京剧艺术有机结合起来，将生动的故事与华丽的演艺有机结合起来，将舞台表演与文化鉴赏有机结合起来，将演员个人的艺术成就与当代京剧的整体面貌和取得成果有机结合起来，从而形成亮点、写出特点、提出观点，为人们感性与理性并重地了解京剧、感悟京剧、热爱京剧，提供了一份精美的读本，同时又为当代京剧艺术成果作了一定的总结，为未来京剧发展作了一定的思考，可谓其力深沉、其意深远。愿这套融文艺性、史料性与可读性为一体的丛书，成为广大京剧爱好者喜爱、收藏的文本。更愿越来越多的人们齐心协力，为当代和未来京剧艺术的繁荣发展作出积极的贡献。

二十世纪八十年代初，文坛前辈叶圣陶先生曾经惊叹，[新凤霞演得一手好评剧，我早就知道，她还写得一手好文章，到去年才知道。]并称赞在她同辈的演员中回忆录写得像她这样[畅达而深刻的似乎不多]。新凤霞的回忆录《人生如戏——新凤霞回忆录》从自己学戏、演戏的艰苦经历，到戏剧界前辈的人生种种，朴素的文字中能够看到她以苦为乐的人生信念和以德演戏的高尚艺风。从不识字的艺人到写下四五百万字的作品、出了近三十本书的作家，真如一生伴侣吴祖光先生所言，[她绝对是古今中外绝无仅有的一个奇女子。]《人生如戏——新凤霞回忆录》为你一一呈现。

官府的盘剥压榨，列强的巧取豪夺，使富可敌国关东牛家，到了牛子厚这一辈，家道中落了……老东家牛子厚，承乐善好施的家风，设粥厂、办孤儿院，冬舍棉夏舍单，接济穷苦，散财无数；他性情凛然，桀骜不逊，冻死饿死也不屈服于列强，再穷也要创办自己喜爱的京戏科班——喜连成。终于成就了中国京戏由衰而盛的一段佳话……小说取材于吉林船厂牛家的传奇家史，生动地再现了一个不可被历史忽略的真实人物的传奇生涯，以及清末至民国近六十年间的生适回卷——

《严凤英一家人》是从严凤英沦落南京开始，描绘她为振兴黄梅戏所付出的艰苦历程。着重刻画她执着的追求和不屈的精神，也揭露了她鲜为人知的情感世界。同时，描绘她一家人在特殊年代的遭遇。作品还较为客观地描绘了她丈夫王冠亚对她的刻骨深情，展示了黄梅戏界的是是非非。语言温婉，情感充沛，许多珍贵图片是第一次公开。

母亲有着活泼开朗而又坚强的性格，她的坚韧和勇敢帮助我们战胜了生活中太多的艰难困苦。她原是莫斯科一家著名剧院——革命剧院（现称马雅可夫斯基剧院）的演员，年轻貌美，散发着快乐的魅力，深受观众喜爱。但我的出生打断了她的演艺生涯，她回到家庭，全身心地相夫教子，操持家务。记不起我是何时开始绘画的，应该是从我们避难结束回到莫斯科后就开始了，或许更早些。那时我还写诗，那种糟糕的儿童诗，其中不乏幼稚可笑之作。有一天我问母亲：“我长大后是做一名作家呢？还是画家？”母亲则机智地回答：“那你就写一首诗，再画点什么，我们一起来决定你将来应该做什么。”家里养了一条狗，我很快就画完它，又拼凑了两行诗：就是马鲁萨大婶看到了，我们炸了一支肥肥的鹅。

1915年我出生于俄罗斯涅瓦河畔的圣彼得堡，那时还是俄罗斯的首都。两年后爆发了十月革命，这一天翻地覆的变化改变了人们的命运，而我的艺术生涯也在这些变化中开始了。我的父亲是一名木工，母亲操持家务，照顾我们兄妹6人。这么一个大家庭在首都生活极其艰辛，最终我们举家迁到了北高加索山麓的克拉斯诺达尔市。我至今记得，南方鲜艳的色彩、高远的蓝天、充足的阳光和温暖的气候多么令我惊讶，在这里我们一家生活得无忧无虑。小学的功课很轻松。我特别喜欢彼得？伊万诺维奇？德米特里耶夫老师的绘画课，我们的一点点进步都会得到他的表扬，这使我们越来越有信心，也增强了我对绘画的兴趣。

作为一位土生土长的上海摄影家，雍和的镜头始终聚焦于这个城市，其作品视角独特，内涵丰富。《掌镜上海》是对这位“都市掌镜人”的人生故事和摄影成就的致敬。《掌镜上海》中围绕雍和的家庭背景、成长经历、专业发展等方面展开，并以相当篇幅展示了雍和多幅具有代表性的摄影作品，在记录摄影家的摄影之路的同时，也从侧面反映了近二三十年的时代特点和社会实况，还对中国的都市摄影这一范畴作了一些总结和探讨，有趣而耐人寻味。

齐白石，湖南湘潭人。原名纯芝，字渭清，后改名濒生，号白石。早年曾为雕花木匠，1888年起兼作画，以绘衣冠像、花鸟草虫维持生活。此后结交当地文人王闾运、胡沁园等，学习诗文、篆刻、书法。中年五次游历南北各地，作山水画稿甚多。1917年定居北京，辛勤作画刻印。以后画风大变，作画不求形似，而重传神，主张作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。

他们是一群什么样的摄影人？他们如何享受着摄影的孤独和坚持？他们从自己的镜头里看到了怎样的大地和人群？他们手中的相机是工具还是内心对世界的观照？他们对摄影的敬畏之心从何时开始？他们按动快门时的灵感和禀赋来自哪里？陈小波编写的《他们为什么要摄影——中国当代摄影家访谈录》（新闻卷）将以访谈的形式，带领我们去认识我国当代19位摄影家的人生轨迹及其背后更大的社会背景。每个访谈之后，还荟萃了历史学、哲学、社会学、人类学、民族学、影像学、艺术史学等学科专家、学者对该摄影家的学术评价与定位。