世界名著
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鲁滨孙历险记（英）丹尼尔·笛福（Daniel Defoe）著；黄杲炘译《鲁滨孙历险记》是英国小说之父笛福的代表作。全书分为两部：第一部描写英国青年鲁滨孙遭海难事故后在一荒岛上奋斗28年，终于脱险。第二部描写鲁滨孙来到了更远的亚洲，经由印度、泰国等地到达中国南方，然后由陆路北上，经北京、长城后进入俄罗斯，接着横贯寒冷的西伯利亚而回到欧洲。鲁滨孙与命运搏斗了一生，从未听天由命地“漂流”过，而第二部更非海上冒险，因此译者将书名由原先的《鲁滨孙漂流记》该为《鲁滨孙历险记》。 -
汤姆·索亚历险记（美）马克·吐温著无 -
简·爱（英）夏洛蒂·勃朗特著；戴侃译《简·爱》的作者夏洛蒂·勃朗特成长在一个经济困顿、多灾多难的家庭，居住在一个远离尘嚣的穷乡僻壤，生活在英国工业革命势头正健、国家由农业国向工业国过渡、新兴资产阶级日益壮大的时代。这些都给她的小说创作打上了可见的烙印。《简·爱》主要通过简·爱与罗切斯特之间一波三折的爱情故事，塑造了一个出身低微、生活道路曲折，却始终坚持维护独立人格、追求个性自由、主张人人平等、不向命运低头的坚强女性形象。 -
鲁滨逊漂流记（英）笛福（Daniel Defoe）著；鹿金译暂缺简介...
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鲁滨逊漂流记（英）丹尼尔·笛福（Daniel Defoe）著；刘云波译暂缺简介...
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傲慢与偏见（英）简·奥斯汀著；李娜，李霞译《傲慢与偏见》开头的第一句话就非常精辟，作者以班纳特一家为典型来印证这条真理。小说看似写的是婚姻和恋爱关系，实则通过各种不同的婚姻关系，反映了人们对婚姻的不同追求和看法。伊丽莎白是作者笔下最出色的人物，她机敏独立，不畏权贵，追求自己的幸福；达西对于伊丽莎白感情的矛盾，是由于他们之间门第和财产的悬殊。夏绿蒂和莉迪雅是另一个极端，一个把婚姻看作“可靠的储藏室，日后不致于忍饥挨冻”，而另一个是及时行乐，放纵盲目。此外，咖苔琳夫人一心想把女儿嫁给外甥达西，以便两家的地产合并起来；宾格莱小姐千方百计地阻止哥哥和吉英的爱情，希望他娶达西的妹妹，一来可以增加财产，二来亲上加亲，可以促成自己和达西的婚事。这些描写无不揭示了经济关系在婚姻和生活中的决定作用，从而使小说具有丰富而深刻的社会历史意义。 在艺术上，简·奥斯丁追求自己独特的风格。她擅长在“二寸象牙”上“细细地刻画”。她以细腻的笔触，刻画在乡村生活的一幅幅场景，聊天，跳舞，喝茶，会客，而这些场景都是根植于现实生活的土壤，富有浓郁的生活气息。她对于人物的刻画更是栩栩如生，伊丽莎白的机智俏皮，班纳特太太的喜怒无常，柯斯林牧师的迂腐谦卑——每个人物都刻画得入木三分，丰满生动。 特别值得一提的是，作者描写人物时擅长用嘲讽语调和喜剧手法，对话中诙谐幽默的妙语随处可见，令读者不时发出会心的微笑。细致的刻画和睿智的嘲讽构成了作者独特的叙述风格，从而使小说成为一部闪耀着喜剧色彩的现实主义杰作。 -
最后一课（法）都德（A.Daudet）著；徐庆安等译《最后一课》是都德最为人称道的短篇小说之一。小说歌颂了一位普通的乡村教师无比深挚的爱国之情。小说以一个孩子的风闻作为叙事视角。作家借小弗朗茨的所见所感将乡村教师麦尔先生的精神世界极为真切地传达出来。小说在艺术上的精妙之处在于非常成功地将两种情感脉络完美地结合在一起并使之相互触发、相得益彰。从小弗朗茨的角度来说，他的情感是对上学、对学校、对老师的一种全新的体验以及对即将逝去的东西的无比留恋。在这篇不长的小说中，上述两种情感被天衣无缝地融合在一起。小弗朗茨的后悔和留恋之情使韩麦尔先生的爱国之情愈发真切感人，而韩麦尔恩爱国而伤痛的情绪又同时激发起小弗茨更加强烈的后悔与留恋之情。作家正是借着两个人物不同的情感表现而将自己强烈的爱国之情以及对因战争失败而被迫论为异邦人的阿尔萨斯省人民的悲惨境遇的深切同情，非常成功地呈现在读者面前。小说巨大艺术感染力正来自这种对情感的出色描写。 -
爱的教育孙绍振 主编《爱的教育》的作者是意大利亚米契斯，全书以一个四年级小学生日记的形式来展现，以他的眼光来看世界，其中穿插一些小学生父母的评论。整部书的主导思想想就是书名“爱的教育”。在作家看来，儿童都是可爱的，就算书读不好，也只是运气不好罢了，不该因此责怪孩子。书中还塑造了一些令人敬爱的老师。安利柯与父亲一同去拜访父亲老师的片段被屡屡转载，成为大家都熟悉的故事。 -
包法利夫人（法国）福楼拜著暂缺简介...
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都柏林人（爱尔兰）詹姆斯·乔伊斯著；徐晓雯译《一个青年艺术家的肖像》是一部充满张力的作品。一方面，乔伊斯大量地取材于自己的个人生活，另一方面，他又极其巧妙地把这部书写成了真正意义上的的虚构作品——读者无法把斯蒂芬与乔伊斯完全等同。而且，在阅读的过程中，对文本的诠释给读者带来了巨大的愉悦。《一个青年艺术家的肖像》的情节既有序，又松散。全书分为五章，虽然没有小标题，根据内容，却可以很清楚地划分为：童年时期的感受、学校生活以及青年时期的成熟、悔罪、摒弃宗教、选择流亡来追求真正的独立。从古典意义的情节上来讲，实在没有多少起伏跌宕。但是，从现代主义的情节上来讲，不但全书都贯穿着一种追求领悟的冲动，甚至每一个章节中，都有着结构上的循环以及这种重复性结构逐步加深的主题意义。如果说，一定要为《一个青年艺术家的肖像》找出一个情节主线的话，那就是，主人公斯蒂芬的自我世界以及这个自我世界在成长过程中的产物。在第一章中，我们看不到开端——高潮——结尾那样井井有条的情节发展，相反，我们体验到的，是婴儿斯蒂芬以及学童斯蒂芬眼中的世界。反复出现的场景动作支离破碎，一如它们印在主人公意识中的模样。甚至从这个时期开始，斯蒂芬就已经显露了“艺术家”的气质与使命。不妨来看一下开篇，我们会发现，斯蒂芬的感觉是全面的，他那儿语中，记录下了精确而真实的感受：他听到了父亲给他讲的故事；他看到了父亲脸上有很多毛；他尝到了柠檬味儿的辫子糖；他的触觉也很灵敏，知道尿床后，先是暖烘烘的，接着就变凉了；他还闻到了油纸的怪味儿。他的创造力变成了他应付世界的办法。当丹蒂姨妈责骂他时，他躲在桌子下，把来自成人世界的威胁与压力变成了“诗歌”。在教会学校中，他始终沉浸在自己的世界中，幻想着文字的盛宴。
