本书是应奇教授近年来的随笔结集，大部分在2020年至今发表在澎湃新闻网站。其中包括了作者对学界 人士如李泽厚、刘擎、陈来等学人回忆，也有作者对自己求学经历的回顾，此外，书中还有对思想界重要人物的思考，对重要学术思想和问题的随笔。内容既有学术性也有很强的趣味，文字清雅，所思所想亦别有异趣，看待问题和学界人物的目光 有独到之处，在展现学者生活各个角度的同时，各篇文章蕴含着独特的人生智慧和生活趣味，颇具启发性。

本书是作者“街巷志”系列作品的最新一部，在延续前几部的唯美风格外，内容更加宽泛，选取了上沙、深南大道等著名地标，深圳特色美食椰子鸡，触目皆是的过街天桥等内容，文字涉及当下深圳的街巷、风景、世相、民风等等，有着很强的现代感。本书分为四个小辑。第一辑名为《街巷光阴》，写了上沙、楼村、三围、安乐等典型性街区；第二辑《云中所见》写了深南大道、滨海廊桥、香蜜湖、前海等著名地标；第三辑《拆解世情》写了深圳市最大的一棵簕杜鹃树，最常见的一种美食，最奇特的一个工业园区等等；第四辑《于无声处》，通过一些意向，比较深入地描摹深圳肌理。比如深圳有那么的植物，它们的种子是什么样子的？深圳有着触目皆是的天桥，它们有什么不同和相同？站在天桥上，会有什么感受？深圳的气味的什么样子的……代后记是一篇长文《此身安处是吾乡》，总结一个外地人在深圳生活多年的感受和经验。整本书共25篇作品，有着强烈的个人体温和对深圳这座城市深沉的爱。

本集刊论文以中国古代史从魏晋至隋唐史研究为主体，延续武汉大学唐长孺先生开创的研究风格和优势，研究角度涉及政治史、制度史、社会史以及新出文书和碑刻的整理和研究等多个方面。本辑包括14篇论文，内容涵盖了魏晋到唐之间以政治、军事、社会以及碑刻、墓志、敦煌吐鲁番出土文献等方面的研究。

耳朵听不见，也可以打拳吗？日本第一位女性听障职业拳击手小笠原惠子的双亲都是健听者，因此，两人从未想过自己的女儿会听不见。直到三岁，惠子依然无法说出完整的词句，妈妈终于面对现实带她去做精密检查。自此，惠子被确证为“听力障碍患者”。也就是说，从小，惠子就与最亲近的人活在两个世界，从来不知道该如何与他人流畅地交流，又如何与世界恰当地互动。她顶着爆炸头孤独地跋涉过狂躁的青春期，在校园霸凌与暴力对抗中探索着自己的位置，以别人眼中异类的弱者形象生存于世。直到走入拳馆的那个意外瞬间。她怕痛、怕挨揍、怕丢脸，没有过人的天资，反倒怀抱缺陷。没有人能够明白，为什么连喝彩声都听不见的她，想成为职业拳手。本书描绘了她如果度过人生的前三十年，如热血漫画一般，有心酸有亢奋，也有让人共情的软弱和泪水。这或许并非一则关于英雄成功的故事，反倒关于日常的失败与尊严，正如她所说：“我总是在逃避。我的胆小怕事在拳击里也依然保留得完好无损。可这世界上并不只有内心坚强的人，还有许多软弱的人。”

《达朗贝尔的梦》是“狄德罗文集”第六卷，以狄德罗著名哲学论文为题，收录狄德罗哲学、美学思想名篇：《对自然的解释》《论美》《达朗贝尔的梦》《关于物质和运动的哲学原理》。其中《达朗贝尔的梦》以对话和辩论的形式表达了许多超越时代的见解，既荒谬绝伦又是最深刻的哲学，荒唐的外表是为了使智慧有表现的机会，进一步论述了狄德罗的唯物主义自然观和认识论。 《论美》又名《关于美的根源及其本质的哲学探讨》，最初发表于《百科全书》，狄德罗在这篇论文中提出了“美在关系”说。《论美》得到康德的赞赏，哈曼在《关于美与崇高的讨论》中认为“康德的看法可以与狄德罗为《百科全书》撰写的关于美的条目相提并论”。

上述利息将被平均分成五等份，按照以下方式进行分配：[……]其中一份将被授予在文学领域某一理想方向创作出Z杰出作品的人。——引自阿尔弗雷德·诺贝尔遗嘱 -《巴黎评论》：获得诺贝尔文学奖后你是什么反应？-谢默斯·希尼（1995年诺奖得主）：有点儿像遭遇了一场大体温和的雪崩。 《巴黎评论》（The Paris Review），美国老牌文学季刊，由美国作家乔治·普林顿、彼得·马修森等人于一九五三年创刊于法国巴黎，后编辑部迁回美国纽约，并持续出版至今。自创刊之日起，《巴黎评论》一直坚持刊发世界顶级的短篇小说和诗歌，并成功发掘推介了众多文学新人，著名作家如诺曼·梅勒、菲利普·罗斯等人的写作生涯正是从这里起步。 “作家访谈”是《巴黎评论》最持久、最著名的特色栏目。自一九五三年创刊号中的E.M.福斯特访谈至今，《巴黎评论》一期不落地刊登当代最伟大作家的长篇访谈，最初冠以“小说的艺术”之名，逐渐扩展到“诗歌的艺术”“批评的艺术”等，迄今已达四百篇以上，囊括了二十世纪下半叶至今世界文坛几乎所有的重要作家，其中就包括三十四位诺贝尔文学奖得主。 《巴黎评论》创刊七十周年之际，经《巴黎评论》独家授权，我们将这三十四篇诺奖作家访谈归总一处，补充作家生平及获奖信息，分上、下两册迻译出版。这些访谈是《巴黎评论》与身处世界文学之巅的小说家、诗人、剧作家持续对话的产物，展现了当代文学世界最具启迪和创见的思想。作为一份能够定义我们写作生命之精髓的记录，这些访谈本身亦足以成为当代文学经典不可或缺的组成部分。

《别尔金小说集》是普希金创作的小说集，首次出版于1831年10月。小说集共收入《射击》、《暴风雪》、《棺材匠》、《村姑小姐》和《驿站长》五个短篇。这些短篇均写于1830年9月，均用“伊凡·彼得罗维奇·别尔金”为笔名，因而成集时定名为《别尔金小说集》。

法国记者贝尔纳·奥利维耶在退休之后，决意开启并重塑自己的人生，他的目标是沿着古代丝绸之路，从土耳其的伊斯坦布尔独自步行到中国西安。他将旅途分为三段，利用每年合适的季节徒步：第一段是穿越安纳托利亚高原，到达伊朗边境，第二段横跨伊朗徒步到丝绸之路重镇撒马尔罕，第三段从撒马尔罕步行到西安。在完成这一万两千公里的“丝路长征”之后，在伴侣的“怂恿”和陪同下，又从里昂徒步到伊斯坦布尔欧洲部分，完成最后的三千公里，也最终形成了这部蜚声世界的旅行记“徒步丝绸之路”四部曲。 第一部《穿越安纳托利亚》分十三章，讲述了他从伊斯坦布尔出发，步行穿越安纳托利亚高原，直到土耳其和伊朗边境的各种见闻和经历。第二部《奔赴撒马尔罕》分十六章，讲述了他从土耳其和伊朗边境出发，步行穿越伊朗高原直到撒马尔罕的各种见闻和经历。第三部《大草原上的风》分两部分，分别记述了他在千禧年之初从撒马尔罕步行到中国新疆吐鲁番、从吐鲁番步行到西安的两次旅行经历。第四部《有始有终》分两部分，记录了作者在伴侣的陪同下，从法国里昂开始步行到意大利维罗纳，次年又从维罗纳出发，徒步穿越巴尔干半岛，最终抵达伊斯坦布尔的欧洲部分。

本书作者通过解读芥川龙之介、太宰治、三岛由纪夫、川端康成、夏目漱石等三十多位日本文豪的书信，意外发现他们的日常形象与人们印象中的他们截然不同，并以六种境况——“当出现情感危机时”“当生活拮据时”“当读者礼数不周时”“当不想无故提供帮助时”“当行为举止失礼时”“当出版编辑催稿时”描述了这些文豪的应对之策，比如：夏目漱石不再是严谨刻板的教书先生，而是风趣幽默的普通人；中原中也不再是悲情诗人，而是语言功底超群的即兴表演家；太宰治不再是“气弱”的作家，而是用极大的勇气向出版社预支稿酬的人。了解这些文豪的另一面，有助于读者像他们一样清醒地看待世间种种，在世俗中锤炼真我，也有助于读者更好地理解他们的作品。

《怀疑论者的漫步》：《怀疑论者的漫步》是“狄德罗作品集”第五卷，以狄德罗著名哲学论文为题，充满思辨精神，收录《怀疑论者的漫步》《论天才》《补遗》《哲学家与某某元帅夫人的谈话》四篇文章。其中《怀疑论者的漫步》是狄德罗关于宗教、哲学和社会生活的思考，由“荆棘道”“栗树道”“鲜花道”三部分组成，以荆棘道揭露宗教的虚伪，鲜花道直指沉湎酒色权术的新旧贵族，栗树道则是崇尚哲学思辨的理性之道。《补遗》是狄德罗以法国探险家布干维尔环游世界的见闻为灵感源泉，创作的对话体作品。通过对布干维尔笔下宛若现世天堂的塔希提岛风俗的描绘和评述，对西方社会的生活和思想进行了反思。《达朗贝尔的梦》：《达朗贝尔的梦》是“狄德罗作品集”第六卷，以狄德罗著名哲学论文为题，收录狄德罗哲学、美学思想名篇：《对自然的解释》《论美》《达朗贝尔的梦》《关于物质和运动的哲学原理》。其中《达朗贝尔的梦》以对话和辩论的形式表达了许多超越时代的见解，既荒谬绝伦又是深刻的哲学，荒唐的外表是为了使智慧有表现的机会，进一步论述了狄德罗的唯物主义自然观和认识论。《论美》又名《关于美的根源及其本质的哲学探讨》，最初发表于《百科全书》，狄德罗在这篇论文中提出了“美在关系”说。《论美》得到康德的赞赏，哈曼在《关于美与崇高的讨论》中认为“康德的看法可以与狄德罗为《百科全书》撰写的关于美的条目相提并论”。《与旧睡袍离别后的烦恼》：《与旧睡袍离别后的烦恼》是“狄德罗作品集”第七卷，收录狄德罗随笔五篇——《论戏剧诗》《理查逊赞》《绘画论》《与旧睡袍离别后的烦恼》《演员奇谈》——当中既有美学思考，也有人文观察。其中，《与旧睡袍别离后的烦恼》因其对“消费主义”的反思，被哈佛大学经济学家朱丽叶·施罗尔赋予一个新的概念：“狄德罗效应”或“配套效应”。《演员奇谈》探讨了演员的表演技巧，狄德罗认为演员在淋漓尽致展现剧本中人物的同时，又要保持冷静的心态来应对演出之外的生活，而这恰好就是演员的“矛盾”所在。《狄德罗戏剧》：《狄德罗戏剧》是“狄德罗作品集”第八卷，收录狄德罗戏剧代表作三篇——《私生子或道德考验》《一家之主》和《他是好人？还是恶人？》，以及一篇关于戏剧的谈话——《关于的谈话》。其中《私生子》讲述多华尔的故事，他是一名私生子，受克莱维尔和他姐姐的邀请，到家中小住。在此期间，多华尔深深地爱上了克莱维尔的未婚妻罗萨莉，并为此深受良心的折磨。《关于的谈话》则藉由《私生子》男主角多华尔和狄德罗之间的对谈和辩论，阐释了狄德罗的戏剧创作思想。狄德罗提出的“严肃剧”——“人不可能永远不痛苦便快乐，因此喜剧和悲剧之间一定有中间地带”——主张不再聚焦于神话和历史传说，而是从普通人的悲欢离合中获得生活源泉。