新世纪以来，诗坛大有“王者归来”的意思。许多诗刊，改头换面，粉墨登场，不管它们的立足点在何处，有何野心有何企图，《汉诗》从一开始便立场鲜明：不追逐“著名诗人”甚至不爱慕所谓的“一流诗人”，它要的是“一线诗人”。《汉诗》期望人们在生活的“一线”来言说生活，青睐那些在生活的“一线”痛苦着与欢乐着的诗人；“一线”是“在线”、在（诗歌文类意识、写作意识的）“最前线”，更是思虑文学写作如何呈现生活真实的“在场”。《汉诗》要的是那鲜活的、真实的、充满无限可能性的生活现场、诗歌现场，《汉诗》试图给当代中国诗歌版图所提供的就是这个鲜活的、真实的诗歌现场。

本书所收二十八则中，既有遗闻轶事，也记有自己对某些诗人群体或某类诗作的感受与评骘，笔致轻盈平易，行文如行云流水，自然流畅，与后人根据其手迹整理成的《笔说》、《试笔》有别。其中有些品评一语破的，耐人玩索。书中还记录了其诗友梅尧臣没有写入作品中的真知灼见，至今传诵人口，弥足珍视。

唐朝政府曾比较认真地执行均田制，限制了汉魏六朝以来门阀贵族势力的发展，但唐末五代的战乱，却在扫荡了旧贵族的同时，也将均田制破坏无余，加上中央政府统治力的软弱，以及商品经济的发展，各地自然地出现了新兴的地主、富民。如果新的统一王朝——北宋政府直接任用这批地主、富民，那么他们一旦跟政治权力结合起来，就会又一次形成豪强门阀的阶层。所幸北宋政府另有主意，就是大力发展科举考试制度，以年均百余人的速度录取进士，让他们成为文官，来管理国家。这批进士文官，虽然事实上也可能来自地主、富民，但至少在理念上，他们从“天子门生”到“朝廷命官”，其力量完全来自对国家权力的分有，而并不依靠家族势力。长此以往，形成了一个作为国家权力分有者的士大夫阶层，与此身份相适应的观念也随之出现，比如一个清正的官员只靠俸禄养家，不置私产，一个公平的执法者不应当顾虑私人关系，国法面前应该六亲不认，等等。奇妙的是，不置私产、六亲不认，差不多已符合佛教的戒律，理想型的士大夫，生存状态将与僧人相去无几。而就佛教方面来说，北宋时代确立了通过试经获取出家资格，以及政府任命寺院住持，定期轮换的制度，则僧人也差不多成为一种特殊的进士文官了。两者之间实在拥有太多的共同点，互相亲近就是理所当然的事。事实上，这种亲近感完全足以突破儒教和佛教在意识形态上的对立。如果谈论教化治术还有些隔阂的话，那么谈论诗词就颇多共同语言了。本书采录的两部宋人诗话——《玉壶清话》和《沧浪诗话》——都与佛教关系密切，前者为僧人所著，但记录的却大多是士大夫的诗文轶事，后者则以“以禅喻诗”著称。

《翁同龢诗集（繁体竖排版）》共汇辑著者迄今所能被搜集到的全部诗词作品，细加标点，精心校以《瓶庐诗秒》、《瓶庐日记》等多种版本，全力辑补其佚诗达100余首，书末附录相关传记序跋、诗文详论、哀輓追悼资料并由其后人整理的《翁松祥自订年谱》，是研究近代史及近代文学或近代文学史所必须参考的重要文本资料。

“诗话”之名，首起于欧阳修晚年所作的《六一诗话》，他自称“退居汝阴而集以资闲谈”，多收录诗人的趣闻轶事与诗句的品评，开启了随笔式的论诗风气。有宋一代，写诗话之风极盛，有承欧阳修之风，信手拈来，短小有趣者；也有成系统之作如《沧浪诗话》者。总之，对于诗歌理论的探讨与诗事的关注，在当时受到了前所未有的重视。这其中，伟大的爱国诗人陆游对于诗歌艺术的见解值得我们重视。宋人诗话著作，大多出自诗人或学者手笔，但如《东坡诗话》，并非苏轼生前所作，而是后人辑其论诗之语而成。今仿其例而编《放翁诗话》，以见其诗论之一斑。

齊梁時代锺嵘所著《詩品》，我國第一部詩論著作，被推為「百代詩話之祖」，與同時代劉勰的《文心雕龍》，堪稱文學批評史上的雙璧。《詩品》對自漠迄於齊梁一百二十多位詩人分上、中、下三品進行品評，對詩人及其源流、體制，深從六藝溯流别，故思深而意遠。其中的詩學史觀、詩歌發生論、詩歌本質論、詩體論、創作論、詩歌美學，以及《詩品》的歷史批評法、比較批評法、裁判批評法、摘句批評法、本事批評法，都垂遠百世，霑溉後人；對我國文學理論、詩歌理論，以及日本和歌理論的發展，都產生重大影響。具有奠基詩學的意義。我社原來出版的《詩品注》，是陳延傑先生在民國十五年《1926》版《詩品注》基礎上修訂而成的。陳注導夫先路，功在讀者。但半個世紀以來．《詩品》研究和注释取得了很大的進步；尤在版本的選擇、校勘的精審、資料的豐富、理論的闡發等方面，都達到了新的高度。為推陳出新，我們现出版上海師範大學曹旭教授《詩品箋注》，希望對讀者有所裨益。

唐诗是我国古典诗歌艺术的顶峰，而唐诗中的爱情诗词又是这一艺术宝库中的明珠。有情人就有情话，有情话就有情诗。《唐代爱情名诗词赏读》以时间为序，选编了50余位诗人的110多篇名诗，连同赏读中引用的40余首及其附录中的70多首，共200余首。透过《唐代爱情名诗词赏读》，可领略唐代爱情诗词的基本风貌。

古诗，本指古代人所作的诗。但魏晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，具有独特的表现手法和艺术风格，也被统称为“古诗”。清代诗人沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游予他多。死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”

禅是宗教，禅是思想，禅是生活，禅是艺术；禅，也是智慧。“禅”是梵文“禅那”（dhyana）的音译，汉语意译为“思维修”，或音意合译作“禅定”，等等，本是古代印度宗教普遍采用的修行方法。释迦牟尼创建佛教加以吸收，发展出一整套正审思虑、调御身心的法门，作为修习佛法的主要内容和体悟佛法的基本手段。中国输入佛教，也接受了禅的一系列新颖观念和新鲜修持方法。古代中国那些佛教大德和好佛的知识精英们更赋予外来佛教的禅以丰富的思想内容，包括本土传统的儒家、道家与道教的某些内容（主要是关于心性方面的）；进而又加以发挥，把基本是作为修行法门的禅发展为相当系统的思想理论体系；在此基础上再进一步，形成了以“见性”、“顿悟”为纲领的中国佛教里的禅宗。禅宗创立起宗派在唐初，衰败在两宋之际。就是说，它兴盛了五百年左右。在中国佛教诸宗派里，这又是一个彻底“本土化”的宗派，是中国人在传统的思想文化土壤上消化外来佛教的禅观、禅法再加以发挥、创造的成果。由于它具有丰富的理论内涵和浓厚的文化色彩，特别受到广大知识阶层的欢迎，并长时期在佛教诸宗里居于主导地位，对于唐、宋及其以后的思想、文化影响也就特别巨大和深远。

如能听懂那曲长恨歌，读懂三百卷羊朝旧事，也许便能唤醒古代的草木美人，在咸阳的酒肆、京华的亭楼沉醉中翩翩起舞，演绎情梦千年、一身明月的清芳。放歌唐诗宋词，挥洒古韵新歌，打捞沉淀的羽商宫角。黛眉、水袖、灯花、香茗、云影、霓衣、纤指小扇、青舟、涟漪……书中绝美的文字，如同一曲雅乐，轻捻慢挑，透着女子的幽香、闲雅。聆听千年的风花情事，追寻传说的水畔伊人，于浅歌低吟中织就了一轴华丽的千年人画卷。千年唐宋烟雨，明月如歌。古代女子的眉韵、气质、性格，永远扑朔迷离在时光的晨钟暮鼓中。武则天、孝庄、班婕妤、卫子夫、苏小小、唐琬……这些百世朱颜，历代风色，这些在历史烟云中轻舞飞扬的女子，构铸了一个个瑰丽的故事与传奇。