《蒋公的面子》意在与被彻底“工具化”的中国当代主流戏剧对话，如果我们真的去歌颂所谓“一流知识分子”，描写坚持民主，反对独裁的道德英雄，我们就会沦为与当代主流戏剧一样的“伦理应用文”，由此而失去与其“对话”的资格。必须把戏做成“诗”，才能获得与当代戏剧“应用文”对话的说服力。怎样才能成为戏剧的“诗”呢？唯一的途径是做成悲剧或者喜剧。

《法国当代经典戏剧名作系列：高低博物馆》好似一个梦幻的游戏滑道。从一个展厅到另一个，迅速地、曲折地、向后面、向旁边、在中间，然后慢慢地腾空而起，就像清晨的一个思绪。时间支离破碎，参观弯弯曲曲，导游线路漫无目的。大自然踏步回归，艺术就此跌落。不乏淡淡的哀愁，却也迅捷流畅，因为博物馆总是趣味盎然。

《加缪作品：卡利古拉》是加缪以古罗马时代为背景、以著名暴君卡利古拉为主人公创作的四幕悲剧，是最著名的加缪剧作之一，但这并非一个历史剧，而是一部深刻反映加缪存在主义荒诞精神的寓言剧、哲理剧。卡利古拉仅仅在施暴肆虐、疯狂杀戮这点上与古罗马暴君有相似之处。实际上，卡利古拉不是暴君，而是哲人。剧中一个人物说：“卡伊乌斯（即卡利古拉）是理想主义者。”不错，单凭他发现那个真理一点，就可以把哲人的头衔加给他。他说他发现了一个极其简单、看起来有点迂拙的真理：“人是要死的，所以他们并不幸福。”这和哲学家巴喀斯说的“人的伟大在与他们知道自己是会死的”相一致。基于这些，我们就能够说：卡利古拉是巴喀斯哲理的象征，是西西弗式哲理的象征，是阿尔贝·加缪的面对荒诞世界要具有清醒意识的哲理的象征。

《天音国韵：当代中国舞台剧启示录》是国韵文化集团文化公益系列的第一部学术性文集，其主体部分收录了我国戏曲、话剧、歌剧、音乐剧、舞剧等领域专家学者关于当代中国舞台剧的研究论文、评论或调研报告共30篇，从中仍可大致看出新时期以来、尤其是新世纪以来我国舞台剧创作、演出、市场运作等方面的基本面貌、主要成就、存在问题以及专家学者们对此的思考和研究深度，文章作者也涵盖了政府文化主管部门的官员和相关领域的著名专家、资深学者、博士生导师，以及一部分中青年学术新锐，因此具有一定的广泛性、代表性和权威性。

未经校订、忠实于朱生豪手稿经朱生豪后人审定的莎士比亚戏剧朱生豪民国原译本阴险的约翰在母亲的支持下，窃取了英国王位，而真正的王位继承人应该是亚瑟。在亚瑟母亲的苦苦哀求下，法国国王腓力普摆出主持正义的样子，派使者到英国要求约翰王让出王位和国土，遭到约翰的严词拒绝。于是，法国联合奥第利兴兵来到英国的安及尔斯城下，声言要为亚瑟争取英国王位继承权。双方展开了一场大战，为争夺王位和城市互不相让。安及尔斯市民为避免灾祸，就游说法国和英国缔结联姻……《约翰王》系莎士比亚的一部英国历史剧，记录了十二三世纪约翰王的主要经历，主旨是鼓励英国人民、激发民众的爱国热情。剧中约翰王的卑怯自私，法王的伪善，路易的奸诈，主教潘道尔夫的纵横捭阖等都被描写的栩栩如生，高度展现了人性的美与丑。1899年，它被拍摄成电影，虽然仅短短四分钟，却成为英国电影史上第一部莎剧电影。

威廉·莎士比亚（William Shakespeare，1564—1616），英国文艺复兴时期最伟大的剧作家、诗人，欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。他是一位空前也可说绝后的伟大戏剧诗人，是有史以来全世界最伟大的文豪。莎士比亚的杰作是公认的人类文化瑰宝，而他最著名的四部巨著《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》和《麦克白斯》世称莎士比亚的“四大悲剧”，是人类文学史乃至文明使上最著名的篇章。本书的译本是著名的教授诗人孙大雨先生潜心于莎士比亚研究与翻译的重要成果。孙大雨先生是我国第一位用诗体翻译莎士比亚诗剧的学者，他的译本以具本人所创建的音组体制的五音组素体韵文移译莎剧原文的五音步素体韵文，有了不起的开创意义和独特的风格与魅力。本书收入英国著名艺术家、插图画家约翰·吉尔伯特爵士（Sir John Gilbert）为四大悲剧绘制的全套精美插图百余幅，极具收藏价值。

《伊格尔顿悲剧理论研究》以伊格尔顿的悲剧理论作为研究对象，是对伊格尔顿悲剧理论的系统梳理。本书分别从悲剧与意识形态的关系、悲剧与现代性的关系、悲剧与革命的关系等三个方面对伊格尔顿的悲剧理论进行阐述。

现代著名剧作家曹禺的每一部剧作都以巨大的艺术感染力打动了读者和观众，被誉为“中国的莎士比亚”。《曹禺作品菁华集：雷雨·日出》收录了曹禺的代表作《雷雨》《日出》等。《雷雨》是曹禺的处女作，被称为中国现代话剧成熟的标志。在一个雷雨夜里，展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。《日出》讲述了交际花陈白露的悲剧故事，艺术上更为成熟。

《上海戏剧学院新思维丛书：二度创作》分为三卷，收录了2012年中国剧协青年导演研修班30个成员的30个作品。

《元人杂剧选》选取20种元人撰写的爱情风月剧进行整理，所据元人杂剧底本是1918年商务印书馆影印明万历四十四年（1616）刻本臧懋循（1550-1620）《元曲选》。所做的工作主要是：1.直排变成横排。2．繁体变成简体。3．加上现代标点。4．用不同字体、字号或者标点符号区分宫调、曲牌、科白、曲文。5．用另起一段的方式区分每折之中的每一场。6．无名氏杂剧，底本作“元撰”，整理本直接标出“元无名氏撰”。《元人杂剧选》旨在引起阅读兴趣、激发研究热情，既是大学生、研究生、戏曲研究者接触原典之前的入门书籍，也可视为研究原典之时的参考书。《元人杂剧选》在校勘、标点整理过程中遇原文中的古今字、通假字，以及部分脱、衍之处，如不影响对文本的理解，就谨依底本。《元人杂剧选》在整理过程中参阅了元杂剧的其他一些本子，如孟称舜（ 1600-1684）《古今名剧合选》、赵琦美（1563-1624）《脉望馆钞校本古今杂剧》、中华书局版《元曲选》、王季思《全元戏曲》、王学奇《元曲选校注》等。