本书阐释了一衣带水的中国学者是如何评价日本战后文学的。通过本书也折射出“文化大革命”后处于对外开放政策下的中国文学风尚。该书具宏观的审美把握和广角的艺术观照，一如书中《战后日本小说》、《战后诗歌》及《战后戏剧》等章节显示。概括地说，作者精读各个作家及其作品，整理得一目了然，自成体系。对涉论作品的人物和情节，情浓意挚，是一项艰苦卓绝的工作。既然是“从中国的视点出发”，那么，社会派作品和以那场不幸战争为背景揭露社会弊端为题材的作品、作家，自然受到重视并予以剖析的了。因此，书中设《社会派》专章，以及对广津和郎、石川达三、松本清张、有吉佐和子和山崎丰子等人的作品予以关注，是不难理解的。但是对川端康成的《雪国》也进行了探讨。特别是当获悉由唯美主义、虚无主义和与之紧密相联的“魔界易人”等思想构成的《雪国》，目前在中国未加删节全文译出，并进行剖析研究时，我们不禁为之惊讶。“管窥”云云纯属自谦。《附录》中载有《伊豆舞女论》和《中国关于（雪国）的论争》等论文。作者还曾应邀在我担仟会长的川端文学研究会上作过报告。《中国关于（雪国）的论争》，对于论争的问题及其焦点所在，归纳整理得脉络清晰，日本青年学者听报告时，举座为之惊叹的情景，至今犹历历在目。作者与日本文坛以及井上靖、有吉佐和子等作家保持个人问的友好交往，取得了成果，书中透着一股人情的温馨。其交往照片有一部分辑录于书中。《附录》收录有《评岛崎藤村的（家）》。《家》严格地说是明治文学，不是战后文学，但是，自然主义是培植日本现代文学的重要文艺思潮之一。毋庸置疑，《家》是自然主义文学的代表作。它的手法和内涵赋予战后日本文学以启迪，是一个举足轻重的砝码，它在所谓第三批新人作家的创作手法中留下了深深的痕迹。他们受到自然主义文学的熏陶，日本独具特色的“私小说”也是其风格的古老根源。

近几十年来，随着对中国古代文学研究与探索的不断深入与拓展，作为科研成果表现形式之一的文学史著作不断涌现，令人目不暇接，难以尽览。各种多卷本的、大部头的文学史更为抢眼，甚至一些断代的文学史著动辄百十来万字，更令广大读者望而却步，不敢问津，即便是本科生、研究生要下决心花大量时间去读一部七八十万字乃至百万字开外的文学史，也不是件轻而易举的事。生活在信息化时代的人们，到底需要对古代文学发展的历程了解和把握到什么程度？这个问题曾长时间地困扰过我，常使我陷入较深层次的思索。因为我已从事了几十年的古代文学教学与研究工作，经常面对青年学子的虚心求教。我发现，他们也有跟我一样的困惑，但他们的困惑比我更现实、更急迫，更需要及早获得答案。因为他们要面临不得不参加的各种级别的古代文学史的考试。有的学生就直截了当地问我，大部头的文学史内容那么多，重点在哪？我每遇到这类发问也直截了当地回答：无论哪本文学史都要提到并论述的内容，那就是重点，个别文学史著单独感兴趣的问题，尽管笔墨用得较多，也不是重点。对于准备应试的青年学子来说，我的回答可能有些急功近利的色彩。但对于中国古代文学发展的实际而言，我的回答却道出了一个最基本的事实，各种各样的文学史著作的作者们已经早就不约而同地形成共识，对于哪些内容才是文学史上必不可少的这个问题的看法，彼此并无分岐。只不过是，要把文学史做大，就得使某些内容膨胀，如此而已。

《中华历代文学观止》是为广大学予和青少年编写的一套表现中国文学发展进程的丛书，丛书按时间跨度分成6册。本册主要向读者们介绍现代名家和作品，包括作家生平和主要作品的介绍，并且选择了一些具有代表性的作品赏析，是广大文学爱好者业余读书生活的佳品。

《中华历代文学观止》是为广大学子和青少年编写的一套表现中国文学发展进程的丛书，丛书按时间跨度分成6册，本册主要向读者们介绍从刘邦建汉到魏晋时期的名家和作品。包括作家生平和主要作品的介绍，并且选择了一些具有代一的作品赏析，是广大文学爱好者业余读书生活的佳品。

“现代中国文学史”与“中国现代文学史”是两个不同的学科概念，前者的观照视角、文学意识、价值观念、研究范围较之后者发生了变异。“现代中国”和“中国现代”不仅仅是语序上的前后置换，而且它们是从不同的视野和不同的价位来判定“文学史”。《现代文学史书写的理论探索》从不同维度或层面对现代中国文学史的重构和书写在理论上作出探索，试图建构一个多元并存共生的“现代中国文学史”学科体系，以适应新世纪文学史研究与教学的需要。

《锡伯族文学简史》是由伊犁师范学院人文学院院长贺元秀带领课题组全体成员和有关老师完成的新疆维吾尔自治区社会科学基金一般项目。该书以锡伯族文学历史进程为顺序，将锡伯族文学史内容分为上、中、下三个部分编写：上编为锡伯族民间文学，中编为锡伯族古代书面文学，下编为20世纪锡伯文学。

（（中华历代文学观止））是为广大学子和青少年编写的一套表现中国文学发展进程的丛书，丛书按时问跨度分成6册。本册主要向读者们介绍从刘邦建汉到魏晋时期的名家和作品。包括作家生平和主要作品的介绍，并且选择了一些具有代表性的作品赏析，是厂大文学爱好者业余读书生活的佳品。

《西方文学简史》是一本以人为本的，让人来写自己的新颖作品。它剪裁掉西方文学史中的理论部分，做到直奔主题，利用人物和作品说话。内容涉及从古代希腊神话到二十世纪初，近三千年的历史，重点介绍了200多位作家及其作品。以哲学式的独特视角，文学式的语言风格，艺术式的制作流程，图片、文字、版式等多种要素有机结合，构建回归历史的通道。此理念贯穿整个编写和制作过程，以全面提升《西方文学简史》的观赏价值、艺术价值及收藏价值。

《中国文学简史》着重突出了人文知识，在讲文学史的同时向读者传递出人文理念。所谓人文，最早见于《易·贲》内容介绍了“文明以止，人文也。观乎天文，以察时变，观乎人文，以化成天下。”这里的人文指诗书礼乐及其教化。无论在西方还是中国，人文一词都包含着“人”和“文”两重含义，即包含着“理想的人性”和“文化的教化”两方面的内涵。人文知识即关于人文领域，主要是精神生活领域的基础知识，如历史、文学、法律、艺术、哲学、道德知识等。人文知识博大精深，内涵深刻，饱含哲理，是我们中华民族文化的精髓。

宋代文学基本上是沿着中唐以来的方向发展起来的。韩愈等人发动的古文运动在唐末五代一度衰颓之后，得到宋代作家的热烈响应，他们更加紧密地把道统与文统结合起来，使宋代的古文真正成为具有很强的政治功能而又切于实用的文体。诗歌方面，注重反映社会现实，题材、风格倾向于通俗化，这两种趋势也得到继续发展，最终形成了与唐诗大异其趣的宋诗。词这种新诗体，到宋代达到了巅峰状态。戏曲、说话等通俗文艺在宋代也有迅速的发展，逐渐形成了以话本和诸宫调、杂剧、南戏等戏剧样式为代表的通俗叙事文学，从而改变了中国古代文学长于抒情而短于叙事、重视正统文学而轻视通俗文学的局面，并为后来元明清小说、戏曲的发展奠定了基础。从整个文学史的大视角来看，宋代文学与中晚唐文学属于同一发展阶段，它是中古文学第二段的一个重要组成部分。元代的历史是比较短暂的，但元代文学在中国文学发展的过程中，却有划时代的意义。从元初到明中叶，是中国文学中古期的第三段。在这一段文学史中，最明显的是，叙事性文学第一次居于文坛的主导地位。作家与下层人民的联系更加密切，文学创作赢得了更多的观众、读者，在社会上产生了更为广泛的影响。同时，群众的接受情况，又制约着文学的创作，促进了作家审美观念的变化。凡此种种，都表明元初是一个新的阶段的开始。