本书为《人文社科新著丛书》之一种，是关于宋代文学和文化的专题研究。内容分三个部分：宋代文体研究、苏学研究、宋代文化研究。作者在书中提出了许多学术上的创见之说，具有相当的学术价值。本书向以传播和译介学术文化为已任，为将优秀的学术成果转化为高质量的出版物而努力。出版一流学者的一流学术著作固然是我们不懈的追求，但学术成果的价值常需要时间的检验，凡能采用新材料、运用新方法、提高新观点，新颖、扎实的学术著作我们均竭诚欢迎。列入这套丛书的著作，或许在各自领域里所取得的成果有大有小，但这些成果都是逐步成长累积的学术大厦的必要组部分。古人云，“积微成大，陟遐自迩”，我们相信，假以时日，这套丛书中一定会出现若干部对学术有重大贡献的不朽名作，这是我们和作者的共同期待。

20世纪过去了，研究和总结百年来中国少数民族文化发展的规律和特点，着眼于21世纪，是时代赋予我们的历另外使命，也是我们编写这套丛书的目的。20世纪是中国少数民族文学搜集、整理、研究，并取得辉煌成就的时期。民族文学从小到大，由弱洄强。从20世纪50年代开始，中国少数民族文化学开始了大规模的收集、整理工作，并初步奠定了民族文学在中国文学史上的地位。多姿多彩的少数民族神话，弥补了中国神话不足的缺憾；《阿诗玛》《嘎达梅林》等长篇叙事诗的整理、发表，丰富了中国文学史；著名的三大英雄史诗《格萨尔王传》《江格尔》《玛纳斯》，震惊了世界文坛。

自20世纪以来，中国学术文化从传统向现代转型，中外学术的冲突和融通在这种转型中尽管步履蹒跚，却也不断走向成熟和繁荣。《中国莎士比亚批评史》从莎学发展史的角度出发，梳理中国莎士比亚批评脉络，研究中国莎士比亚批评的特点，对中国莎士比亚批评进行阐释。

小说与戏曲无疑是明代文学最有特色、最重要的内容。从这个意义上来说，明代文学的高潮要到晚明才真正到来。这样说并不等于本书要把诗文从明代文学史上开除，它们也是明代文学的一个组成部分。 中国古代小说、戏曲和西方不同，有它自己独特的发展史。其独特处在于小说和戏曲同生共长，彼此依托，关系密切。不把它们联系起来加以考察，要弄清其发展规律简直就不可能。因为相当多的作品是在书会才人、说唱艺人和民间无名氏作家那里经世代流传之后，才最终由文人写定的。它们是不同世代的作者，在连续不断的流传过程中形成的一种世代累积型集体创作。文人的小说、戏曲，在它的带动下成长起来。 本书通过对明代作家作品、创作实际、文学现象、文学理论、相关史料的个案和综合研究，比较清晰地展示了小说、戏曲、诗文三种主要文体的发展演变轨迹，探讨和总结了明代文学的特点和规律，进一步推动了明代文学研究。

本书从创作方法独特性的角度，对中国现代小说史上最具代表性的作家作品进行论述，旨在揭示其不同个性。作者认为，优秀作家的创作方法往往是独辟蹊径、与众不同的；作家的创作个性、作品创作方法的独特性，对确立其文学史地位起至关重要的作用。这是一次”重写文学史”的尝试，其中有些篇章在对经典的重读重评方面取得了重要成果。 本书试图以史的发展脉络为线索，从一个新的角度，即作家创作方法独特性的角度，对中国现代小说史上的重要作家作品进行重新审视和评价。本书的基本观点是：只有在创作方法上有自己独特的追求，形成了自己独特个性的作家，才会在文学史上占有一席之地。

朱自清，著名散文家、诗人。江苏扬州人。1920年毕业于北京大学。1931年至1932年留学英国。曾任清华大学、昆明云南联合大学等校教授。1948年8月拒绝接受美国救济粮，因贫病在北平逝世。 朱自清的散文风格素朴缜密，清隽沉郁，以语言洗练、文笔秀丽著称。他不但赶着时代向前走，也推着时代向前走；他不但同青年向前走，也领导青年向前走。他从为人生走向人民；从写血汀文学到为人民生存而斗争；从表现“我的阶级”到歌颂群众的集体力量；从“狷者”变为民主斗士。 他是一颗恒星，悄悄地升起在繁星灿烂的天空，默默地闪耀着独特的色彩光耀环宇，经久不灭。

欣喜地看到清华这本《明代唐诗接受史》书稿终于问世，我实已等待多时了。记得还是在九年前，清华随我攻读博士学位，不久便选定明代诗学为主攻方向。三年后写出学位论文《明代格调论诗学研究》，在答辩会上颇得一些专家学者的好评，希望他继续努力，加工成专著出版。我也催着他早日将成品拿出来，可他总是说：“还需要多看点材料，多作些思考。”一晃眼四五年过去，书稿仍不见踪影，不过我知道他并未闲着。这期间他承担了我所主持的《唐诗学史稿》明代部分的撰写，又在各种刊物上陆续发表专论多篇，就所述及的范围而言，较之原先的博士论文确实显得更充实也更深入，这当然是在为书稿做准备的。终于到了去年秋天，眼看着和他同时甚或晚几年毕业的博士们，一个个将学位论文变成专著，他似乎也有点沉不住气了，发誓说：“明年一定交出答卷来。”于是才有了眼前三十多万字的著作。为什么清华要对这本书稿倾注如许心力呢？除了他惯常持有的锲而不舍的人生态度外，主要是因为他意识到了问题的重要性。唐诗作为我们民族艺术文化宝库里的瑰宝，是人所皆知的；它在民族诗歌传承中呈现出独特的风采，后世有所谓“唐音”与“宋调”之辨，亦已成为耳熟能详的历史公案。但将历代的唐诗研究视为一门学问——唐诗接受学（或日唐诗学），且将其发展、演化的脉络梳理成唐诗的接受史（唐诗学史），则还属于晚近兴起的新的学术生长点，是大有可为的待开发领域。而在这个领域中，明代的唐诗接受无疑占据着十分显要的位置。明人“举世宗唐”的诗学风气，不仅推动着唐诗的接受活动向着普泛的对象和多样化的形态展开，更在诗学观念的提炼和诗歌体式的辨析上达到相当精深而细微的地步。可以说，唐诗学之成为一门学问，是在明人手里才得以真正实现的，而整个中国诗学理论与实践的建设亦由此而上了一个台阶。明乎此，当不难理解作者何以要在这个题目上化大力气了。就呈现在我们眼前的著作而言，它确实做到了对明代唐诗接受史的系统清理和总结，不仅揭示了接受活动所由发生的历史环境，勾画出其三大段六小段的基本进程，还对各个时期、各家各派的唐诗接受观念与方法加以细致的比较分析，对各种接受形态亦均有具体而翔实的考察，其中含有不少作者独到的发现与思考。我尤其欣赏书中有关明代唐诗文献学的认真发掘与重点阐说，这类涉及选诗、编集、汇刻、圈点、评注、考释等多样形式的接受活动，原是我国古典诗学传统里的一大宗遗产，关联到许多方面的文化现象和审美情趣，但由于零散而不成体系，每每为当今论者所忽略。本书所下的工夫虽尚是初步的，却也能为今后的诗学研究提供范例。当然，学问永无止境，清华自己也未必以既有的成果为满足。他曾对我说：“明代诗学特别是格调论诗学，理论上还大有可深入的余地，文章并未做足。”我以为，这样的说法是符合认识规律的。在写成这本著作之后，或许他会有进一步的考虑，要沿着这个方向继续探索，不断奋进，我热切地期卑着。

20世纪过去了，研究和总结百年来中国少数民族文化发展的规律和特点，着眼于21世纪，是时代赋予我们的历另外使命，也是我们编写这套丛书的目的。20世纪是中国少数民族文学搜集、整理、研究，并取得辉煌成就的时期。民族文学从小到大，由弱洄强。从20世纪50年代开始，中国少数民族文化学开始了大规模的收集、整理工作，并初步奠定了民族文学在中国文学史上的地位。多姿多彩的少数民族神话，弥补了中国神话不足的缺憾；《阿诗玛》《嘎达梅林》等长篇叙事诗的整理、发表，丰富了中国文学史；著名的三大英雄史诗《格萨尔王传》《江格尔》《玛纳斯》，震惊了世界文坛。

本卷包括“原理”、“范畴”两编。“原理”部分讨论了文学的本质、文学活动的构成、文学的起源、文学的形式和价值、作家论、文学批评论、研究方法论和文学价值论等问题。“范畴”部分讨论了文艺学范畴系统中的一系列基本概念：文学语言、文学形象、文学话语、意境、典型、隐喻、艺术真实和艺术思维等，鲜明生动地展示了中国文艺学的微观内涵。本卷可作为大学相关专业学生学习的入门书籍或基本教材。

为更好地适应教学和同学们学习的需要，在编写过程中，作者努力坚持实事求是和理论联系实际的原则；努力用辩证唯物主义和历史唯物主义的观点、方法去描述各种文学现象，阐释文学发展规律，公允地评说作家作品；既努力借鉴已有的文学史成果，保持传统文学史的特色，又积极吸取新的理论和方法，力求科学性和实用性的统一。