本书以独特的视角对犹太族群认同这一主题做了创新性的研究，从古代希伯来经典、流亡与还乡、以色列国家与多元文化、大屠杀、东方犹太人等几大叙事入手，论述希伯来文学叙事与犹太民族身份和以色列国家建构问题，解读分析犹太人的民族认同意识。本书既细致地分析了多部希伯来文学作品，又深入探讨了希伯来文学作品如何成为犹太民族复兴进程中的主要支撑，服务于当下犹太民族国家建设与民族认同的需要，并对民族身份形成发挥重要作用，以及多元文化的张力对以色列国家和犹太民族不同群体的影响。

网络文艺的中国实践，彰显了文艺与社会、政治、经济的深度联结，是进入中国当下文化的一个重要窗口。作为数字文化产业的核心构成部分，网络文艺以其对大众，尤其是青少年的广泛覆盖和深度渗透，已经成为国家文化建设的重要抓手，因此其创新创意与价值观的表达，成为影响网络文艺本士发展的关键要素。本书立足文化创意与价值观批评双重视角，既探讨网络文艺的人民性、网络文艺的文化融合、网络文艺的文化治理等基本问题，又以网络综艺、网络游戏、网络剧、短视频、网络电影、网络文学等主要类型和个案作为观察对象，较为全面地呈现了当下中国网络文艺实践的发展经验。尝试通过对内容创意与价值观的讨论，以贴近产业发展、贴近文化建设的方式为相关部门与行业提供参考。

本书是李怡教授学术与思想的文字辑录。这些文字围绕他学术思想的主要领域，以“诗与史”为基本线索加以编辑，分为：我的故事、人情冷暖、知人论世、大千世界、诗心雕龙、吾土吾民、百年树人、文化观察、学术方法等几个方面的内容，大体上展示了李怡30年来思想探求的一些要点。用作者自己的话来说，他所向往的“思想是暗夜中的闪电，是黎明时分初的那一线光芒……”，而这些思想片段的文字虽然不过“是精神的流星”，但“它迅速划过漆黑的长空，赋予我们真正的惊悸和震动。没有了这些稍纵即逝的闪光，其他的铺陈都失去了意义，不过就是无聊的饶舌而已”。

书名“为经典辩护”是我全部书评写作的一个核心思想。经典作品有时看起来不够时髦，甚至不可避免地沾染了时间的尘埃，但所有经典作品都有一股扑不灭的活力，英国作家伍尔夫曾准确地将这种活力比喻为大洋里“深沉的潜流”。正是这股不易察觉的潜流，带动人类思潮向前运动，并将人类带往他们自己都不敢相信的未来。相对而言，我较少关注流行读物，这使我可以避免奥登所说的在批评劣作时容易流露出的虚荣心，而且它们在光鲜一阵子后就会消失，根本无须书评人额外付出“埋葬的劳动”。

该书对跨媒介理论的最新研究动态进行了梳理，然后将新兴的跨媒介理论与传统的文学批评结合起来，形成富有成效的三步分析方法，然后以欧美当代著名作家的四个英语文本为案例，进行深入研究，验证其跨学科分析方法的有效性。 译著共分为七个章节，第1-2章为理论梳理和方法论建构。3-6章基于方法论进行文本分析：1. 弗拉基米尔·纳博科夫的《菲雅尔塔的春天》；2. 雷蒙德·卡佛《大教堂》中的女人、教堂和其它媒介；3. 托拜厄斯·沃尔夫《脑中的子弹》中的媒介、元小说和无意义；4. 在朋克与幻灯片之间：詹妮弗·伊根《恶棍来访》中的真实性与媒介性。最后为作者对跨媒介研究方法的反思。

本文集汇编了作者的13篇论文，所关注的问题包括：对儿童文学和文学童话的界定以及相关理论观点的构建，对欧美童话起源的探究与进化史的分析，对一些重要童话作家的再评价，探讨民间故事与童话对伦理道德的维系和对儿童成长的影响，以及如何在全球化时代践行面对面讲故事的传统等。这些文章较系统地展示了作者的理论体系与研究方法，对从事民间文学、民俗学、儿童文学、教育等领域研究的学生与学者有极大的裨益。

成为怎样的人，都不如成为真正的自己。本书精选《儒林外史》《新名字的故事》《过于喧嚣的孤独》等11部文学经典，以“减少不必要的欲望”为主题进行解读，使读者在一部部文学经典中受到启发，让人生变得更加轻盈且有质感。解读文章将每本名著拆成7个部分（一周读完一本名著），文字由浅入深，将一本本厚厚的原著各浓缩为万字精讲，“把书读薄”；又带领读者了解作者生平、写作背景的同时，理清故事脉络、剖析人物性格、梳理干货亮点，帮助读者领会全书主旨和深刻意蕴，“把书读透”。每部作品还配有一个二维码，读者在阅读文字的同时，可以聆听专业主播的深情解读，在悦耳的声音中感受文学的力量。

本书是作者对多年来从事高等教育及管理方面经验与理论的总结。汇集了有关大学精神文化的研究13篇，大学制度文化的论文及发言14篇，大学教育教学及人才培养方面的研究17篇，以及校园文化方面的相关论述，包括《同济教育研究》2002年至2008年卷首语和主编手记等。主要从大学的功能、育人的理念、高等教育制度改革与创新等方面系统、全面地探讨了大学文化建设。本书无论是对大学教师，还是对从事高等教育的管理者均有较大的启发，而从事教育政策及制度的制订者与策划者亦可从中受益。

本书是对16世纪的生活和文学的探察。斯蒂芬·格林布拉特研究了英国文艺复兴时期的主要文学人物——莫尔、廷代尔、怀特、斯宾塞、马洛和莎士比亚——的自我身份的结构，他论证了，在现代早期，支配着身份生产的知识的、社会的、心理的还有审美的结构均发生了变化，对该时代的文学产生了深远影响。本书是文学史、文学批评领域的经典文本，无论是对文学领域的研究者和学生来说，还是对所有对文艺复兴时期的英国文学和新历史主义批评感兴趣的读者而言，《文艺复兴时期的自我塑造》都是一本必读佳作。

★本书是劳伦斯·布洛克《作家文摘》的创作专栏精华文章汇集，出版四十多年畅销不衰，已成为小说创作的经典指南，本书中，布洛克将小说创作经验倾囊相授。 ★写作靠天赋还是靠努力？不知道笔下角色该怎么说话？故事剧情进展缓慢拖沓？形容词究竟怎么用？在这本实用手册中，布洛克对小说作家这门职业以及写作技艺进行了深入探讨，结合自身经验，帮助写作者解决种种实际困难。 ★布洛克在书中会传授“写小说的纪律”，告诉你如何为小说做调查研究、如何克服拖延心理，并使用“创意拖延法”将坏习惯转化为写作优势。 ★著名导演侯孝贤说，看布洛克的小说“感觉像小时候看武侠小说那样，非要一口气看完不可”。布洛克在本书中细致讲解了搭建故事的方法，告诉你如何让小说这壶水“处于沸腾状态”，时刻抓住读者的心。 ★布洛克笔下的马修·斯卡德、雅贼等人物深入人心，他会在本书揭秘自己塑造原创性人物的方法，让你明白如何一步步令笔下角色有血有肉、生机勃勃，并使读者与之产生深深共鸣。 ★推敲文字是小说创作技艺的基本功之一，如何利用形容词让故事血肉丰满？如何利用动词使动作描写好看到“起飞”？这其中的关节诀窍，书中都有专章做详细解释。 ★虽然是写作手册，但布洛克行文幽默，举例时，常将自己写作过程中的成功、挫折与荒唐事和盘托出，生动笔法令人捧腹，同时也让你在笑声中学会写作窍门。