曹禺的戏剧创作深受欧美戏剧特别是古希腊戏剧、莎士比亚、易卜生、契诃夫、奥尼尔等的影响，同时，曹禺剧作的海外传播与接受也是曹禺戏剧比较研究的重要组成部分，受学术视野和历史语境的影响，曹禺戏剧的比较研究呈现出较为明显的阶段性特征。《曹禺比较研究资料汇编》汇集20世纪30年代以来见诸各种报刊的学术论文和单行本的学术专著等，共收录论文50余篇，在保证选文质量的前提下，选编篇目时倾向于90年代以前的文献，所选篇章力求学术价值的广泛性和代表性，借以呈现学界在曹禺戏剧比较研究方面的阶段性成果与特征。

本书大致以《雷雨》《日出》《原野》《北京人》《家》等剧目为对象，结合这些剧目的首演、优秀专业戏剧演出团体的演出，按照曹禺戏剧演出的历史顺序，有选择地录入部分知名导演、著名演员的现身说法，有甄别地从各类报刊、书籍中选取了部分观众的观后感言、文艺批评家的剧评文字，以及专业性的学术论文、著作的摘录片段等。曹禺戏剧舞台演出的原始资料芜杂繁多，时间长，跨度大，还涉及不同剧种领域，本卷只收录曹禺本人创作话剧的舞台演出。

本书分为七章来探讨本土叙事与建构：第一章整体上把握红柯小说创作的诗化特征，红柯是中国当代文坛独具风格的一位小说家。他的精神世界打上了浓重的新疆印记，小说具有浓郁的诗化特征，从宏观和微观两个方面对其解读，探究红柯诗化小说的文化内蕴。第二章在民间立场下探究王立纯的小说创作，其民间立场大体分为知识分子的民间想象、知识分子与民间的双向互动以及民间世界的内部切入三种，既彰显了民间的反抗精神和自由意志，呈现了底层对苦难的精神超越，表达了对小人物的深切关怀。王立纯对自由诗意的民间理想的坚守使他对自然祛魅进行了反思。第三章对杨宝琛戏剧的理想主义进行把握。从时代思潮、作家个人化经验进行溯源，指出杨作呈现出超越性和批判性的双重特质，拓宽了理想精神的阐释空间。他通过戏剧冲突的表现、审美意象的选择、戏剧情境的构建等形式来表现自己的理想主义思想。复杂的戏剧情境展现作家对崇高理念的追寻和理想化情感的赞颂。第四章抓住韩乃寅小说中鲜明的北大荒精神，探求其内质。英雄主义精神首先是小说中革命话语的彰显，其次塑造出了平民英雄群雕，再次是在“农业+工业”的叙事模式，这是韩乃寅小说对中国当代文学的独特贡献。第五章探讨张雅文的纪实文学作品的苦难叙事，她不局限于对苦难形而下的呈现，深入挖掘伟大而崇高者和底层弱者对苦难的精神超越。她对现实题材的开拓，萃取生命的激情成就了她的创作。第六章本土叙事中成功塑造了地母群像。其本质特征是创世生殖，她们具有母亲般慈悲和孕育生命的包容性，创造了凡俗生活的勃勃生机，给弱小者以保护和养育。自觉的拯救意识和自我牺牲精神是地母精神的升华。而北大荒地母的神采展现在反叛传统规约上，她们蔑视世俗、崇尚自由的生存方式，印证着女性非凡的创造力。第七章以“重述神话·中国卷”的四部作品为研究对象，从“神话”原型与作家“重述”间的关系切入，探讨当代作家如何利用神话原型表达其对人性观念的理解，以及这种“重述”行为本身的意义及价值，不仅以其诗性智慧勾勒了理想化的世界图景，也提醒了人们在琐碎和平庸的日常生活中仍然应当坚持的精神向度。

《袁世硕文集》五册，共收《蒲松龄事迹著述新考》、《〈聊斋志异〉知解散论》、《孔尚任年谱》、《文学史学的明清小说研究》、《文学史理论·交流》五种著述。这些专著和论文，既有细密精微的考证，又有深刻独到的阐释，功力深厚，新见迭出。这些学术论著以及蕴涵的学术见解、学术思想，已经在当代文史学界产生了广泛的影响，必将在学术史上留下浓墨重彩的一笔。

著名作家唐栋多年来潜心重大历史事件和建党建军各个时期感人至深的人物故事的戏剧创作，以此为切入点，呈现舞台艺术反映党史军史的艺术创新和亮点。本书收录唐栋五届文华大奖获奖作品和舞台优秀精品剧目共30余部。其中包括荣获第十二届国家文华大奖、文华剧作奖，纪念红军长征胜利70周年全军优秀剧目奖作品《天籁》 ；荣获第十三届国家文华大奖、文华剧作奖，描写解放海南战斗的作品《红帆》 ；荣获第十四届国家文华大奖、文华剧作奖，表现广州起义失败之后，共产党人坚持理想、坚持斗争的作品《共产党宣言》；荣获第十五届国家文华大奖作品《麻醉师》；表现深入生活、扎跟人民的代表性作家的文华大奖作品《柳青》《路遥》，描写“两弹一星”元勋郭永怀、致敬伟大的科学家精神的《今夜星辰》；描写建党初创时期，将国际歌题旨和要义践行于行动的《国际歌》等。这些作品立意高远，格局宏大，追求独到而艺术塑造，主题积极向上，弘扬主旋律。唐栋话剧在重大革命历史题材创作中取得突破性成就，在舞台上完美呈现重大革命事件和现实题材，在新时代中国艺术史占有一席重要地位

七律是在唐代定型的，是诗歌伟大的创造，是中国古代诗歌最为完美的体裁形式之一。大历时期的七律在唐代七律发展史上具有重要地位：创作数量多，格律渐完备，艺术上具有工整雕饰特点，对中唐后期和晚唐有重要影响。本书主要从作品出发，分析内容及艺术得失，并结合时代背景，通过大量的作品分析，力争对大历七律进行系统的审视和评价。

本书研究中国的阅读和诠释理论，但由于阅读与书写密不可分，因此，本书又是一部对书写创作的研究。本书除了系统探索中国的阅读诠释理论之外，也重点关注一种在现代西方理论进入中国以前中国人即已发现，并在数千年中不断探索的文化现象。根据西方现代主义和后现代主义的诠释理论，这一现象可被称之为“开放性诠释”。当然，古代中国人并没有对这一现象赋予现代的概念性范畴。本书将其核心定义为“诠释的开放性”，对其进行系统的的思考，并试图找出有助于建立跨文化的阅读诠释理论与诗学的概念性见解。 本书探讨阅读与创作的纯理论问题，涉及这些基本要素，如作者，读者，文本，语境，意义，表意，再现，和诠释等，并重新审视这些中心问题﹕什么构成了阅读与诠释的开放性？开放性在特定作品中是怎样显示的？自觉使用语言和书写技巧可以在什么程度上产生开放性？开放诗学对创造语言艺术具有什么意义？虽然本书的直接目标是在研究的数据中发现开放元素和开放的机制，建立中国传统的诠释学，但更大的目标是要寻找理性构思阅读书写的新方法，建立可与西方现代理论对话的跨文化诠释学与开放诗学。

厦门大学1941年油印本、1947年铅印本。朱自清先生为之作序。作者既是诗人，又是学者，因而能以诗人的眼光来考察、研究中国文学史，以诗一般的语言写就此书，使之成为20世纪*个性色彩的中国文学史著作之一。林庚（1910—2006），字静希。原籍福建省闽侯县（今福州市），生于北京市。林志钧之子。诗人，现代诗人、古代文学学者、文学史家。中国作家协会会员。曾于1937—1947年间任厦门大学国文系教授。

《汉文学史纲要/百年学术论著选刊》这部史着精辟论断不断，创新见解时时出现，用鲁迅自己的话说，那就是“说出一点别人没有见到的话来”。作为一部文学史，它的论述没能延伸到中国文学真正的繁荣时期，这成为鲁迅一生与学界的共同遗憾，但它乃是现代文坛和学术界一份极珍贵的宝藏，是中国现代学术史上一部极富独特思想、眼光和个人特点的文学史着作。作为一个文学史家，鲁迅与许多作史的人有不同的身份，他同时是一个作家，一个中国现代文学鼻祖且至今没有人能逾越的现代小说家。他作中国文学史，是以一位作家与学者相结合的身份在审视自己民族古往今来的文学，以一种艺术的眼光来阅读、评论与评价中国古代文学，从而能“说出一点别人没有见到的话来”。像鲁迅这样学与文兼备的学者，无论过去还是现在其实很少。所以，在《汉文学史纲要》中，我们看到鲁迅论史的一个突出特点，即对文学的文法与文采、对文学自身特性的看重与关注。

《曹禺研究资料目录索引》是“曹禺研究资料长编”丛书（共十一卷）的*后一卷。受篇幅字数的限制，前十卷的编选不可能实现对曹禺研究资料的全覆盖。而本卷借助目录索引的体例优势，对曹禺研究资料实现了全面“网罗”和有效“集纳”。本卷对所搜集的资料分门别类地进行了重新的整理和编排，力图完整呈现八十余年来的曹禺研究的全貌，并为此后的曹禺研究提供明晰的线索和有价值的参考。