这是一部传播学和社会文化理论教科书，它通过一个文化研究理论的概述和五个专题的文化个案研究，表达了这样一些重要的理论观察：文化是通过表征和意指实践构造出来的；它所使用的符号具有任意性，因而与外部的物质世界不存在符合的关系；它是一个解释的意义的世界；表征过程的所有参与方（包括制作方与消费方）都卷入了意义的争夺，但这种争夺是通过话语的方式进行的；意义不可能是纯个人的，而是各方协商和表征运作的结果；意义总是有偏向、有优先方面的。本书的大量插图都是这一理论的精彩分析的对象。目录导言第一章表征的运作第二章表征社会：战后平民主义摄影中的法国和法国性第三章他种文化展览中的诗学和政治学第四章“他者”的景观第五章展示男人味第六章文类与性别：肥皂剧个案分析鸣谢索引译后记

文学对社会现象可能具有超前的敏性，轰动一时的“留学文学”，让国人分享着新移民们奋斗的艰辛和小有成功之后的喜悦。但我国人口学者、社会会学者面对新时期海外移民这些重大的研究课题，似乎显得有些迟钝。很高兴看到，作为一个亲向经历者，黄润龙教授对中国大陆海外移民及美籍华人生存状况作了系统而深入的研究，集数年研究于一书，展现在我们面前的这部书稿，填补了国人在新移民研究方面的空白。本书作者在占有大量资料的基础上，通过人口学、社会学方法，系统而深入地刻画了新移民的结构特征，并通过统计分析方法，较准确地分析了海外移民的决定因素，同时用较大篇幅，研究了美籍华人的生存状况。就如何认识我国的“人才外流”问题，书中提出了不少颇有见地的观点。科学研究是我们准确了解社会现象并合理制订政策的保证，新移民的大量涌现是伴随着我国改革开放出现的新情况，如何充分发挥海外留学人员的作用，一方面有赖于我国经济社会的进一步发展，另一方面也有赖于科学合理的政策导向。该书的出版，无疑为我们的决策和研究提供了一个重要的途径。<

本书以西方阐释学理论为观照，以中国学术史为对象，对中国古代内在俱足的阐释学理论和诞生于中国文化土壤之上的阐释学传统作了系统的分析和研究，进行了理论上的归纳和总结。本书认为“先秦诸子的论道辩名，两汉诸儒的宗经正纬，魏晋名士的谈玄辩理，隋唐高僧的译经讲义，两宋居士的参禅说诗，元明才子的批书评文，清代学者的探微索隐，各有其标举的阐释理论或阐释方法，体现出鲜明的时代特色，这种诞生于中国文化土壤上的独具特色、自成体系的阐释学理论足可与西方阐释学理论相媲美。本书充分注意到中西文化之间存在的历史背景和文化精神的深刻差异，力图建构中国古代阐释学的理论网络，以实现东西方文化之间有体系的跨文化对话。

上海市新闻工作者协会组织多位专家、资深新闻工作者，不厌其烦，广泛收罗中外媒体关于上海的报道，从成千上万的纪实性新闻作品中，好中选优，遴选出中国大陆和港、澳、台地区，以及美国、日本、德国、英国、法国、西班牙、俄罗斯、挪威、新加坡、泰国、越南、韩国、墨西哥、古巴、委内瑞拉等国家的100多家主流媒体的518位作者的431篇文字作品，531幅新闻照片，集成这套丛书——中外记者笔一的上海。“丛书”分五册：《走近上海》，是近距离观察、反映上海发展变化的实录；《拥抱上海》，是投身上海现代化建设成功人士的人生经历；《品味上海》，述说当代上海人的生活、工作、时尚、文化；《东望上海》，聚焦今日浦东的热点、亮点、看点；《回眸上海》，重拾昔日的脚印，倾听历史的回声。作品选择，力求以“三个代表”重要思想为指地，体现“帖近实际、帖近生活，帖近群众”的精神，多角度、多层次、多侧面地展示上海形象，反映上海精神，介绍上海风情，重温上海历我，为世人留下一份上海发展变化的真实记录。

《中国纹样史（精装）》系我国著名工艺美术史论家、清华大学美术学院教授、博士生导师田自秉先生与北京艺术设计学院吴淑生教授、清华大学美术学院染织服装系主任田青教授共同撰写而成的关于中国历代纹样发展源流的著作。全书分总论、原始时代的纹样、夏商的纹样、西周的纹样、春秋战国的纹样、秦汉的纹样、三国两晋南北朝的纹样、隋唐的纹样、宋代的纹样、元代的纹样、明代的纹样和清代的纹样，共12章。主要按时代流行纹样、主要传承纹样、一般纹样、典籍反映的纹样对我国历代的装饰纹样分门别类地进行了细致深人的整理研究，运用文化人类学、考古学、历史学、文献学、校勘学、宗教学、民俗学等对我国历史上所出现的各种纹样作了缜密的考索，立论持正，文字润雅，言简意赅，是目前对中国历代纹样进行较深入研究的专著，填补同类研究之阙如。文中征引文献典籍达500种之多，对每一纹样均引经据典，详考其产生、发展、衍变之具体历史脉络，有的纹样甚至引证多种典籍，谨细考辨其历史源流，繁而不乱，笃实谨严。另外，作者还从其多年搜集的近万张纹样中，斟选出596幅珍贵的图片，随文编排，给人以明晰的直觉感受，这些均赋予《中国纹样史（精装）》以较高的学术和历史价值。《中国纹样史（精装）》虽为一本学术著作，但其适用范围却极广泛，除作专门人士案头架上之必备工具书外，还可作为美术院校研究生和部分美术专业本科生、大专生的教学用书。从事装潢艺术设计、服装艺术设计以及环境艺术设计的人士也可选用。广大热好中国工艺美术，特别是纹样艺术的社会读者，亦可购之宝赏。

上部拙作《长沙窑珍品新考》1999年发表，于2000年获国家图书最高奖——“中国图书奖”殊荣，在文物博古界、古陶瓷研究界引起较大反响。它揭开了长沙窑装饰艺术的神秘面纱，提升了长沙窑在世界古陶瓷史上的历史地位，推动了新一轮长沙窑热的兴起。2002年长沙市申报长沙窑遗址为世界文化遗产；2003年中国古陶瓷研究会年会暨长沙窑国际研讨会即将在长沙召开；此前长沙窑研究会宣告成立；一部全面反映长沙窑研究成果的大型画册已列入2004年出版计划。以上有关长沙窑的大事，本人是推动者和参与者。当然，《长沙窑珍品新考》也起了一定的作用，因为它是一个新的平台。拿起笔写第二部长沙窑专著，一是因为从1999年第一部截稿至今，又有大量资料积累，又有新的面纱被揭开，又有新的课题待研究。二是因为我力荐和力争的长沙窑国际研讨会将在长沙召开，我拿什么礼物去见我最想见的老师们？还是再交一份作业请专家们批改吧！三是天公作美，“非典”肆虐期间我在上海做肾切除手术，病休之时正是我静下心来思索和笔耕的最好时机，其中有多少完成课题的欢愉，冲淡了病魔对躯体和精神的摧残。但更主要的原因，是长沙窑这座伟大的艺术王国把我吞没了，它那带有异国情调的丰富的文化内涵已渗入我的血液之中。

本书涵盖了近年来国内外许多知名学者对李约瑟的研究成果，用“李著选粹”、“李学论坛”、“李约瑟难题”、“中国科技史”、“东亚科学史”及附录等6个栏目，全方位论述了李约瑟对沟通东西方科学文明的贡献。＜br＞本书可供从事科技史、文化史及李约瑟问题研究的专家学者与爱好者阅读、参考。

本书按照法国中世纪文学、16世纪（文艺复兴时期）文学、17世纪（古典主义时期）文学、18世纪（启蒙时斯）文学、19世纪和20世纪文学的方式来划分法国文学的各个时期，以各个时期的文学流派、代表人物和重要作品进行了详尽的介绍。

本书是西文新马克思主义代表人物戴维·哈维新近的力作。全书力图从20世纪晚期资本主义社会的经济转变，即从大规模的流水线生产向小规模、灵活的生产方式转变，来探讨资本主义文化从现代性向后现代性转变的根源。资本主义生产方式的这种转变所导致的文化上的表现，就是人们体验时间和空间方式的改变，是新一轮的“时空压缩”，造成了一个在文化特征上的“拼贴社会”。作者认为，这种变化只是资本主义生产方式与文化的一种转移，而不是一个全新的社会的出现。戴维·哈维是当代西方地理学中新马克思主义的重要代表人物。他于1935年生在英国肯特郡，1957年获剑桥大学学士学位，1961的获该校博士学位。曾任教于英国布里斯托尔大学、美国宾州大学、英国牛津大学，现为美国约翰·霍普金斯大学地理学教授。从1987年到1993年，他在牛津大学主持哈尔福德·麦金德教授地理学讲座。他以前的主要著作包括《地理学中的解释》、《社会正义与城市》、《资本的限度》、《资本的都市化》、《都市体验》等。本书是西文新马克思主义代表人物戴维·哈维新近的力作。全书力图从20世纪晚期资本主义社会的经济转变，即从大规模的流水线生产向小规模、灵活的生产方式转变，来探讨资本主义文化从现代性向后现代性转变的根源。资本主义生产方式的这种转变所导致的文化上的表现，就是人们体验时间和空间方式的改变，是新一轮的“时空压缩”，造成了一个在文化特征上的“拼贴社会”。作者认为，这种变化只是资本主义生产方式与文化的一种转移，而不是一个全新的社会的出现。

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