太平洋的黑色波涛隔开了中美两个大国，天空时时翻滚着乌云、迷雾，轰响着闪电、雷鸣……但文学的精魂化为不死鸟，穿越了这一切。于是，七彩雨虹跨过风波凶险的两岸，架起了彼此沟通的桥。你知道吗？在杰克·伦敦的笔下，曾描绘过华人移民佝偻的身影；在奥尼尔的剧作里，曾出现过太极阴阳黑白两仪的象征；还有到过中国的海明威，关在囹圄中还在研读四书五经的庞德；更有苦苦求索着两大民族、两大文化的差异点和契合点的众多其他作家和诗人。本书将告诉你有关他们和他们的文学世界的事：：还将告诉你，那七彩雨虹虽会消逝，却是人们最美好心愿的升腾……

余丹红，女，1967年12月30日生于浙江台州。1988年、1996年、1999年分别获学士、硕士、博士学位。曾负笈美、德、奥等国，现于上海音乐学院任教。主要研究领域为西方音乐史、音乐教育及音乐剧等，出版、发表作品有《放耳听世界——约翰·凯奇传》、《上海市中学音乐剧》、《从预制钢琴到》《电子琴演奏技巧》等。张礼引，男，1960年11月11日生于上海，电脑网络管理工程师、音乐爱好者。曾游历法、德、意等欧洲十几国，对西方音乐文化颇有感悟。

孕育生长于黄河——长江、伏尔加河流域的两大文明，各以其独特民族风貌与鲜明的地域特色而彰显于世，彼此之间又有着一种“剪不断，理还乱”的内在关联。岁月悠悠，斗转星移，中俄文化交往史上的无数动人景观已成过去，然而，华夏文明却无声地渗入一代又一代俄罗斯作家的精神创造中，俄罗斯文学和文化也以其特有的方式在中国文化语境中激起阵阵回响。让我们以此书为向导，拂去历史的风尘，走进中俄文化双向交流互动的五彩缤纷的世界……

本书是系统研究和阐释阿多诺现代艺术、大众文化理论的一个尝试。为了真正做到系统和深入，本书对阿多诺的主要哲学论著和文化、艺术理论都做了相关的深入研究和阐释，努力展示阿多诺文化艺术理论的内在逻辑——这也是与阿多诺本人的片断化式的理论表述方式有差异。但是，这对于向中国读者介绍阿多诺思想，是很有必要的。应当指出的是，只有真正认识到阿多诺思想内在的统一性，才能真正把握它的差异性和丰富性。这是本书第一部分的主要工作。在此基础上，本书第二部分是对当代中国大众文化的研究和阐释。这部分具有两个基本特点：第一，它表现了阿多诺思想在笔者研究的当代中国文化中的深刻影响，这些影响印证了阿多诺对当代文化研究的重要意义；第二，笔者在对中国当代文化具体现象的剖析中，充分表现了对阿多诺以后世界文化新现象和中国当代文化的特殊性的个人见解。这些见解并不与阿多诺的思想完全一致。

古道西风，驼铃频响，漫漫的陆路丝绸之路将中国和阿拉伯世界连接起来。多少次危险之旅，中国人步履维艰送去了中国文化的精华，内心充满走进神秘阿拉伯的激动与幸福。多少个沙漠之夜，阿拉伯人仰望星空，讲述着比一千零一夜还多的故事，其中不乏对中国文化的憧憬与梦想。宝船浩荡，海风长空，茫茫的海上陶瓷之路又在中国和阿拉伯之间增加了新的交流渠道。中阿两地的船队满载着中阿人民的希望，克服了比郑和下西洋、比辛伯达七次航海救灾要多的困难，驶向对方之港。在这种文化交流的大潮里，中国和中国人民的形象就像丝路花雨，润物细无声的浸滋着阿拉伯文学的沃土。这本小书，将像淘金一样，冲去历史的沙砾，掬出阿拉伯古今作家心目中的中国和中国人民形象，奉献读者……

《黄庭坚与宋代文化》将黄庭坚作为剖析宋代文化的典型，同时着眼于人才成长、文化建设和规律探索，立足于时代发展和社会进步，从家学、生平、交游、思想、创作等方面分为九章考察和分析了黄庭坚多方面的文化实绩和创造历程。笔者认为，黄庭坚在诗歌、词赋、散文、书法、史学、理学、释道哲学诸方面的精深造诣和突出成就，有其深厚的历史渊源与文化渊源，有其雄厚的社会基础与人文基础，并给人以极其丰富而深刻的历史启示。黄庭坚立足于文化以人为本、以人为核心，以继承为前提、为基础，积极倡导和强调文化创新，并创造了优异的文化实绩。黄庭坚现象告诉我们，社会实中的丰富多彩决定了文化创造的多种多样；艺术创作个体的特殊性决定了艺术创作的差异性；文化创新、文化建设必须依靠群体和社会的共同努力才能取得成功；作为社会进步和文明发展的文化成果与艺术创造的表现形式，应该是多样化、多层化的，雅谷共赏固然是人们向往的艺术佳境，而“阳春白寻”与“下里巴人”同样难能可贵。

中国当代前卫艺术近十余年来百象纷呈，蔚为大观，已成为国际艺术界的一股引人注目的现象。著名美术史家、艺术评论家尹吉男以敏锐的洞察力及时察觉中国艺术的这一新动向，并以独特的犀利笔法、潇洒文风，对于这一新潮流中涌现的重要艺术家、作品及流派予以深刻批评，不仅富于洞见，而且语言精彩，引人入胜。作者自述：不少朋友劝我写一部《中国当代艺术史》之类的书，那本该是当代史学者必须干的事。我的兴趣眼下还不在于此。对于艺术我或许是个很主观的人，一个艺术品和艺术现象触碰了我的视线并不一定都会产生结果，只有触碰到了我的心灵才会写点什么。这本书中的文字差不多是我“写点什么”的一个结果。因此，最恰当的书名莫过于“独自叩门”了。并不是所有的艺术之门我都能叩开，机会虽然很多，但契机却很少。有的时候也难免为徘徊的过程“写点什么”。我的文字无疑义成了每个读者平心来面对的门，不管叩开与否，一切都要随缘。开门所及，或许是有心人的迷惑，或许是无心人的风景。谈艺术的文字不是鸟类学。本来很平易近人的东西已经让理论家说得过于玄秘啦，逼得大众对之特别看待。如果衣冠不整，心存他念，真是不敢踏入艺术殿堂的大门，一见艺术家使张皇失措。我总觉得，艺术只有在一个人平视的时候才能看得见，因为它是与人的心灵直接相关的东西。仰视只会看到苍茫的云雾以及缭乱的星空，而且对人格化的脖子也不公平。我逐渐体会到，艺术其实是每个人的生活因素；对于自己，我常常把它当作一种生活方式。我既不仰视，也不俯视，更不希望与我振动数相近的朋友们产生仰视的疲惫，包括对我的文字。其实，读者的有艺术感受的生活方式同样重要。两个人平视的时候才更易于沟通、理解，以至于产生灵魂间的友情。并非所有主流艺术当中的人或作品都能造成我“写点什么”的契机，只不过是很有限的一部分。这原因很多，比如说，有些与我隔得太远；有些没能勾出我个人的内心问题；有时自己对“写点什么”发生了厌倦；还有的时候无暇动手，神游到别处去了。总之，这一切最终取决于个人的生活本身是否需要。我本心是不想把对艺术的说三道四当成与个人生活太远的职业，生怕自己的勉强扰乱了别人平素的节奏，谁都不轻松。说起副题“近观中国当代主流艺术”中的“近”字的含义，大致有两层：一是在时间上离现在很近，二是在空间上离我很近。说到底我是想不自觉地达到在近处能使心灵看个明白的亲切状态，并与自己的生活相契合。...[更多内容]

清代盛京三陵，因地处山海关之东，也称“天外三陵”，是新宾永陵、沈阳福陵和沈阳昭陵的合称。永陵是清太祖努尔哈赤六世祖孟特穆、曾祖福满、祖父觉昌安和父亲塔克世的坟墓；福陵（沈阳东陵）和昭陵（沈阳北陵）则分别埋葬着清太祖努尔哈赤、清太宗皇太极及其后妃们。现在，盛京三陵的重要价值正在被越来越多的人所认识，不仅已全部被列入国家级重点文物保护单位，而且也成为东北地区著名的清代满族古迹名胜和旅游景区，并-于2004年6月被联合国列入世界文化遗产。在这本书中，我们将依据清代文献的记载，对盛京三陵的发展沿革、建筑艺术、入葬人物、祭祀制度、管理形式等方面，作以全面而且通俗的介绍，对相关的民间传说和掌敬铁闻也加以收集整理，使大家对这几座地处清朝发祥地的皇陵及其历史文化．背景有再多的了解。

《百家讲坛》是电视人第一次大规模的每天变化主题的一个大型课堂式栏目。把千年的课堂用光的变幻梳陈，点饰一新，用电的速度临登千家万户。本书精选课题，结集成书。

因着以生活于其间的自然风土，特别是对缤纷的色彩的感受与感动，日本人萌生出独具特色的美意识；这美意识，以“物哀”、“空寂”、“闲寂”、“幽玄”等等范畴为中核，表现于文艺、社会、生活、情爱以及民族精神诸方面；从这美意识出发，我们或可领会川端康成的纯真、东山魁夷的淡雅、三岛由纪夫的邪恶，领会这纯粹的日本之美。